扎职

       又是一部古惑仔题材的电影，又是说小混混的故事，跟陈浩南、山鸡他们一样都靠着能砍能杀从小混混逐渐混成了大佬，在这条不归路上也有兄弟牺牲了自己成全了主角，但不同的是，到了最后，男主角为了成为社团的瓢把子不顾一切、不择手段。最终在最后的台阶上众叛亲离，一头栽倒。还是老江湖厉害，在牌桌上就完成了连任，并利用新一波后浪将前浪拍死在沙滩上。

       没什么著名演员的电影，几位过气演员担当老混混，或提携后辈或坑蒙拐骗，江湖凶险尽显其中。自从古惑仔那股风过去之后，很长时间香港没有出过比较优秀的类似题材的电影了。其实呢要是故事写的好还是有人喜欢看的，像这样老套的故事真的没太大的看头。

一直以来还是对“黑社会”题材有点好奇的，加上猴儿他爹几次露肉啊（犯规！）实在把持不住，看B站最后有人说“女主不死差评”，嗯，我也略有同感~

剧情前后跳跃有点乱，编剧在某些情节的设置上太随便了，好在还是可以梳理清楚的，总归就是好孩子最初为了保护母亲加入社团，后来有了雄心壮志又有了心爱的女人，为了兄弟能洗白所以抢高位，最后被更高位的给阴了~从头到尾女主的存在就是用来被一群猴儿他娘给骂的。。。

唔，毕竟猴儿他爹若不是为了去挽留女主，就不会死得这么难看啦~

N多人说泪崩，说心塞，大概我只是来看看电影顺便流流口水，所以没什么大赶脚啦，满脑子想着等双休日有空了就去看大师兄，大师兄大师兄~

PS，差点漏了，谭耀文真心帅，跟老大就应该跟这样的！

以为自己得到了，结果却是失去了。一步一步被推动着前进，以为自己跳出了轮回，结果还却是成了别人的棋子。从平凡到荣耀再到毁灭，很无奈的结局。
黑帮内部的上位与外部和经济发展的接轨构成了主要矛盾，在这样的时代下人们总是身不由己，陈霆就是这样一个也许可以说是牺牲品的存在。陈伟霆将一个青年成长的过程演绎地很好，虽然最终躲不过扑街的命运。
主题曲《有借有还》非常好听，歌词也是男主人公阿霆的内心写照。

近十年来，香港影坛推出了一大批主打警匪题材的“伪黑帮片”，如《同门》、《卧虎》、《黑白道》等等，这类影片特征往往是借桥卧底与黑帮情节加以拼凑，久而久之，难免令观众看至疲乏，另有如《飞砂风中转》这样的颠覆式黑道喜剧电影问世，也同样宣告了港式黑帮片进入了后现代虚无主义时期，因此杜琪峰《黑社会》系列的诞生，就显得更加难能可贵。
《黑社会》系列作为回归后港黑电影的分水岭，除了质感更加厚重，也成为开启港黑影片揭露运作性质的一个重要标志，故《扎职》也在这样的环境下应运而生，从成片来说，其实《扎职》具备比《黑社会》更加宽阔的视野，野心也更加巨大，并且影片从上世纪90年代开始叙述故事——从三个古惑仔上位到老大争权夺利，风起云涌，似乎在带着观众重温“那些年”的日子，更有为港产黑帮电影撰书作结的意思。
 

 
可是，一个古惑仔到大哥的发迹史岂只短短一个半小时所能容纳？因此电影不经意地、很快速地将《古惑仔》以及《黑社会》的情节嫁接式地回顾了一遍：前半段是陈伟霆等三兄弟跟大哥，求上位的段子；后半段则完全借桥《黑社会》，描写社团内部话事人的争夺。虽说旧片情怀仍在，只可惜剧本太糙太赶，竟成流水化作业！
然而影片定位未能清晰成为《扎职》最大遗憾：首先，电影为追求《黑社会》那样的肃杀气氛，以及卖弄“揭露连环内幕”的噱头，却又要效仿《古惑仔》处处显露江湖人物的忠心义气，只能让电影的黑色感点到即止；据说在香港，拍摄出太过写实的三合会电影很容易遭电检处划分为三级片（如尔冬升的《新宿事件》），被划分为三级电影的《扎职》，却没有在此空间基础上玩到更尽！论血腥场景，甚至逊色于王晶和钟少雄合导的粗制滥造之片《黑势力》；而满天飞的粗口观众只有听粤语原版才能体会到，国配版本因政策及大环境等原因已经相当斯文了。
 

 
作为新晋导演，陈翊恒渴望凭借《扎职》重振港产黑帮电影的声威，但把《黑社会》加上《古惑仔》进行浓缩的方式并不讨好，甚至有些“四不像”。尤其是片中为表现的兄弟情义，从出发点来说是真心诚意的，然而却缺乏很立体的铺垫，像浩南、山鸡随剧情逐步建立起的友情真实自然，然而《扎职》中三兄弟所做出的举动则是首要满足剧情需要，譬如阿栋救阿霆一场戏，本来他可以逃走，但他选择留下拼命，未免给人以刻意煽情之感，所以这样设置，是因为之前的戏份实在缺乏人物关系的信服力。如这样的过火之处比比皆是，如耀文派人杀死了表亲火爆明，也欠缺了“人在江湖，身不由己”的刻画，因此观众很难在电影中找到创作人想要表达的价值观。
就整部电影而言，对“义气”的刻画很大的比重，仿佛在试图唤回许多港产片影迷的情怀，但电影又拍摄于现今后黑帮电影时代，因此避免不了反思江湖的味道，陈翊恒在本片中其实是想告诉观众不要轻信义气二字，从而对黑帮进行现代式的嘲讽和解构，虽说小弟求上位，当上龙头后再被干掉的破碎江湖梦，可精确却俗套地适用于每部港黑电影中，我们就只能依靠创作者共同努力，去寻找人物关系下的情感共鸣，当然《扎职》苍白直接到让人一开始就能猜到剧情，混得风生水起的三兄弟自然没什么好下场，当然我有理由相信，依然有不少人停留在《古惑仔》的时代里，更能觉得那个爬了3集才当上铜锣湾扛把子，并且开始怀疑上位是否值得且又无法选择的陈浩南更具说服力吧。
 

 
整体而言，《扎职》仅是一部情怀之作，有形，实则无意，至于欣赏时没有什么代入感，则由方方面面的因素，如导演以及编剧的不足，还有陈伟霆、徐伟栋、诗雅这些新生代演员演技等等所致，能撑起整部戏的也仅有谭耀文，在港片黄金时期高手如云的年代里，我从来没觉得谭耀文出彩过，然而在《扎职》里他作为前辈可谓真正起到了良好的带头作用，贡献了十分精彩的表演。
 
至于陈翊恒，他的新作品是与王晶、文隽合作的《新古惑仔之江湖新秩序》，也是一部备受两岸三地影迷期待的电影，在纯正港黑没落的年代，一连拍摄几部黑道片的陈翊恒能树立起自己的金字招牌也是一件好事，只是太急于确立自己的风格而丢弃故事性与人物关系性的话，新版古惑仔也没什么好期待的。（未经允许文章严禁私自转载，若用于盈利请支付相应稿酬）

最近把小谢的专辑都倒进了电脑里，想认真地听多几次。如果你要问为什么，以前我可能说不清，现在可以给你一个模糊的答案，你总能在他的歌里找到些浪漫的小想法，找到当代青年的一点点对现世的绝望，以及一丝无法拒绝必须向前的冲劲……好像你唱着这些歌就能去闯闯这个世界，带着愤世嫉俗的小想法，妄图用自己的方式改变这个世界，无所畏惧，也毫无顾虑……

无论阿霆、阿栋还是阿祥，他们可能都是一些无所畏惧的青年，想用自己的方式改变这个世界，想立自己的规矩，带自己的人。阿霆从小就是个书呆子，不过我极其不能理解的是，为什么在《恋人絮语》和这部戏里“床戏小王子”陈伟霆都演上了好学生的样子。从相貌上来看，他确实像是有点小聪明的阴险小子，不过要记得，是小聪明，不是大智慧，这和最后的结局也不无联系。

我们姑且不来评论陈伟霆适不适合演一个书呆子，当然，不管适不适合，故事发展到后来，阿霆都不再是一个书呆子，他想和大哥一起“混”，凭借年轻时的体力和精力，以及一点点的小聪明，干掉其他的人，保护好母亲，成为最狠的人。不过大哥耀文不是这么想的，阿霆的母亲去世之后，他都一直供阿霆上完了大学，他想让阿霆读书，不要像从前的自己一样摆水果摊，不要每天打打杀杀。读书人，出路是很多的。

突然想起《金钱帝国》，小方演的学生被收了黑钱找人顶罪的警察打得半死不活，最后母亲鲍起静拼了老命跪在地上求着警察姐夫帮个忙把小方救出来，他自此之后立志要维护治安，最后成为了早期廉政公署的一员。一个人如果想尽方法，总能变成一个强者，关键是，你要选择哪样的方式。

阿霆选择了小方的对立面，加入了黑社会。其实所谓的立过誓不能食言这样的话根本不能当真，路都是自己选的，不要拿些冠冕堂皇的借口出来当道理。当然，阿霆选得没有错，如果走上另外一条路，混商界，以后说不定大家还是会碰到，关系也好人脉也罢，总不过是几个在街上打打杀杀的流氓地痞而已，势力再大都还是拿钱说话。不过你不要忘了一点，一个刚从港大毕业的毛头小子，要如何才能变成商界精英？这恐怕没办法在三五年内实现吧。到那时，身边的阿祥和阿栋可能早就是街头大哥，威风八面虎虎生风的，自己抬不起头来不说，面子上也过不去。所以阿霆进了“公司”，平步青云，扶摇直上。

很多人干一些事情都是出于一些目的的。比如导演选了陈伟霆。从一开始，这个电影的调子就定了下来，他要走上一条不归路，即便有天不带着小弟出去被人砍了最后也要兄弟帮忙顶着，自己半点愧疚的心态都没有。这点上，我实在是想吐槽“小王子”的演技。相对于曾国祥来说，陈无疑更适合自己的角色，但是兄弟情到阿栋死了的时候都没能表现出来，就显得有些生硬了。

当一个人弥足深陷的时候，好像谁都救不了他。其实感情的事都可以暂且不提。如果我是阿霆，当富二代女友给了一个一起去美国管理企业的offer时，我都会明确地告诉你不会因为这个诱人的条件就离开香港就此善罢甘休。也许在你看来，这是阿霆出于金钱利益的考虑，总想成就一番大事业，答应了豪叔的事情就一定要做到，在我看来，阿栋的仇不能不报。说来也奇怪，在阿霆的戏份里，好像从来没有提过“报仇”二字。他给了栋嫂一笔钱，栋嫂也都欣然接受了，没有哭天喊地地要阿霆还自己的丈夫，好像出事也算理所应当，早就做好了心理准备。却不曾想《寒战》里，跟着郭富城的钱嘉乐出了事，遗孀贾晓晨跑来一脸委屈，好像原本做差人的，不会有那么痛心疾首的一天。古惑仔本来就不是个能安身立命的职业，或许也正是因为这种“有今生今生做兄弟，没来世来世再相遇”的江湖气，才能让很多人义无反顾加入这个行列，追名逐利都还是其次，主要是够义气，够胆识，把男性的荷尔蒙都激发了起来，让他们更有斗志，更有拼劲儿。

女人就不同了。感情的事，无非就是你欠我，我还你，不是为了自己，是为了别人。Michelle其实一直明白，古惑仔都不会有好结果，虽然自己出身豪门从来没有介意过什么，但是这个时候总是让阿霆自尊心最受伤的时候。男人分两种，有骨气的和没骨气的，有骨气的，就想用自己的实力证明给自己的马子看，不需要你家的房产地皮家族生意，我自己靠努力打拼回来的，也完全可以养家糊口甚至是买名车住豪宅。没骨气的，靠关系靠女人吃软饭什么都可以，活着最重要，不要脸的时候什么事儿都干得出来。阿霆这种小白脸当然是会要脸的，所以他选了前者，要做个有骨气的人，即便是去追女友跪地求婚都要对方给三年时间证明自己。Michelle呢，竟然同意了，这估计是全片最大的亮点，直到她同意，一群人就在她眼前把阿霆砍得奄奄一息。而这一切，恰好是当初被阿霆砍死丈夫的爱莲姐所为。所以说，这个世界上，唯女子与小人难养也。女人其实是很记仇的，不管用什么方法，一定要争的，是面子，是情分，也是仇恨……

当然，最后这一切都掌握在一个人的手里，就是幕后的老大。所有人画地为牢都不曾有过好结果，只等庄家又连庄，一切好像重新开始。不过最讽刺的是，这演老大的陈惠敏，前几日真的被警察在一个黑帮集会上捉到，带到警局被盘问了好久。当黑社会，你以为很好混么？总是走上不归家的路罢了。

扎职，意为“升职”，在影片中有上位的意思。在黑社会题材电影纵横的当下，影片《扎职》通过时代的变迁，向观众展示了香港黑帮十几年来的变化。从矛盾激化，众人明目张胆互砍挑衅的年代，逐渐演变为低调的暗战。少了明面上的血腥杀戮，但不变的本质也昭示着，坐馆终还是有人要来做，谁算计得够多，谁够狠，谁就能称霸这个暗面的世界。也许《扎职》这部作品在风格和剧情内容上还稍显青涩，但陈伟霆所饰演的大学生阿霆，在上世纪古惑仔横行的年代中，选择了走上黑社会的道路，他的大胆决定以及之后的成长与改变无疑成为了本片的一个亮点。

光明并非人生的唯一选择

影片对于阿霆之前的故事的描写并不算多，但依旧能使人感觉到他的阳光，自信还有心灵的澄澈。他积极向上，努力学习，同时也是重情重义之人，无论是对母亲，还是对兄弟都如此。如果说好好念书读完大学，寻得一份不错的工作算是走上了人生的正轨，那么主人公阿霆则从一开始就与光明的人生背道而驰。阿霆的选择有几分自我，也就有几分被迫。他的命运因时代的动荡而改变着，他的母亲，他的兄弟，都在无形间左右了他的心。出于保护家人而选择加入黑帮的他，脱去了稚气的面孔和纯澈的眼神；在胸口纹上黑龙的他，从此谨遵帮规立下誓言。

阿霆既是刚毕业的大学生，也是黑道帮会的一员，在博学多才的同时兼顾着另一个与之冲突的身份，在演技上对陈伟霆算是一大考验。陈伟霆在阿霆处于受人欺凌的弱势下，将角色的稚嫩和骨子里不肯服输的硬气，可谓是体现的淋漓尽致。挨打时不屈的言语和动作，下定决心跟随耀文哥时的坚定，以及最初并未完全融入圈子的不适模样，不可否认，从言语到形象上，陈伟霆与阿霆在一同在成长。

谁够狠 谁就能称霸世界

阿霆的性格在百般磨砺后变得刚毅，原本模糊的未来也有了新的清晰蓝图。影片中他生意做大，声名鹊起，却也因此招来了妒忌与恨意。在被毒打后，满是伤痕，情绪崩溃的边缘，阿霆不再能听进任何人的言语。他死盯着Michelle让她走的眼神是犀利可怕的，却恰恰映射出他内心的痛苦与煎熬，他在堕落的黑暗里挣扎着。赤裸的着身子被雨水无情的浇打，也无法使他平息，因为纵使他改变，也阻止不了将他脆弱不堪的一面，展示在爱的人们面前。他的每一声走啊，是在叫恋人和朋友离去，更是将心魔驱逐的呐喊。他心里终是明白黑社会的无情和他已一堕到底的现实，阿霆的内心独白不仅点明了影片的主旨，更体现了他真正改变的开始。

“我一直以为我已经比很多人强，但原来我不是！就算我混的多么风光，那些有钱仔一样看不起我，那些老大一样当我是狗来打…所以我发誓，我一定要做最恶那个，我要全世界再没有人敢小看我！”

当阿霆带着满面伤痕，再次举香叩首，决定从此不再有一丝软弱时，才真真正正的拉开了《扎职》的序幕。

在砍杀明哥的这部分戏中，可清晰看出阿霆情绪的暴动，这也是陈伟霆在影片中最疯狂地一段演绎，不顾命令捅死明哥的阿霆，在血溅在面庞上后依旧不肯停手。从他杀红的双眼便能看出陈伟霆的演技在此刻极其熟练，通过眼神与紧咬的牙关，面部激动地神情塑造出了因恨意与恼怒而暴走的阿霆。

影片随后来到了最初倒叙的部分，黑色西装墨镜，步履从容的阿霆，不再是只懂得打杀的小子，他的野心愈发强大。当他沉着冷静道出“这个世界，谁够狠就谁称霸。不够狠？很简单…铲除他，告诉全世界你才是最狠的那一个”时，所有人都不再小视他的存在。

感情是梦想的束缚与枷锁

如果说爱情是阿霆的累赘，可阿霆依旧选择了负重而行，他是喜欢Michelle的，却也无法为她放弃坐馆之争。因为阿霆骨子里藏有的是从未变更的热血，他愈发强烈的野心与黑暗相融合，阿霆想用自己的实力让生意走上正轨，但同时也想要与Michelle相守，他是爱Michelle的，因为直到生命的最后一刻，他也希望受伤的不是她。

阿霆的极近悲惨的结局并非是爱情所致，但有了情，承诺下约定，就无法做到冷血，做到真正的狠。他的傲气，他的野心，他的梦想，他的承诺；他秉持了他的傲气，追随着他的野心，试图在完成梦想的同时不负承诺。或许是他背负的太多了，而这一切早已与他选择这条路时的原因大相径庭；抑或是他的运气不够好，终还是成为了他人手中的一枚棋子，纵使是王，在满盘皆输时也不再辉煌。阿霆用生命作为赌注的最后一局终究是输了。

但他曾说过的保护，在最后的最后也是完成了。浑身是血的他在Michelle怀中颤抖的说不出一句话， 她手中的戒指也沾满了鲜血，但她毫发未伤。阿霆看似是情场老手，其实对爱情的真挚与用心却是无人能比。

阿霆与Michelle的爱情贯穿了整部影片，并未轰轰烈烈，却对剧情起到了良好的推动作用。他们的相遇与相识，结合了在场子里的纷争，将阿霆与Irene姐等人的关系在无形中推向了白热化的地步。阿霆的重情重义在此刻因为爱情得到升华，母亲的去世让他再无顾忌，兄弟的牺牲使他愈发坚韧，爱人的憧憬也成为了他未来的一部分。

影片以阿霆傲气的出场作为开端，结尾时Michelle的回忆，耀文哥和阿祥的哭泣，是给予阿霆最后的祭奠。他身边的人来了又去，留下的还是当初的，只是他自己没有机会再走下去了。陈伟霆游走于兄弟情与爱情之间，两者对于阿霆这个人物都太过艰难，他的每一次笑容与神情，与不同人相视的眼神都需要情感的配合。横跨了较长的时间轴，阿霆走向稳重的同时，陈伟霆的演技也在渐向成熟。愈是有挑战，便愈是能看出能力的体现。也许他的面孔还较为稚嫩，在扮演老练的与人交谈时还稍微不足，但他标志性的笑容并未随时间而褪去光彩，也成为阿霆沉浸在黑暗之中的一道闪耀光芒。

而踏上同样道路的那些小人物，结局又会是怎样？在这个随时代变更，却不改本质的黑道上，又会发生怎样的故事？大概每个人都有自己不同的一番见解吧……

   “紮職”一詞為廣東話，意為“升職“的意思，自我感覺影片的主題跟”紮職“沒有多大的干係，細看才知道是一部黑社會電影，作為廣東人，看著港產片長大的我，見證了本土港產片的繁榮和衰落，已越發感覺香港電影已經沒有了以往的霸氣和精湛，多以小成本的製作為主，反而內地的大製作會看到更加壯觀的場面。
在這部影片里，意料之中是看到了古惑仔的身影，裏面的陳偉霆仿佛就是翻版的陳浩南，只可惜少了鄭伊健飾演的陳浩南所獨有的英俊帥氣，霆更多的表現出一種稚嫩，或許這是影片所要求的“黑社會大學生”？影片似乎還依舊沉浸在十幾年前古惑仔的年代，入黑社會要紋上滿身的紋身，也許是爲了引起觀眾對古惑仔的懷念，現在的黑社會都不搞這一套了，呵呵。片中最值得稱讚了是譚耀文，看過譚的作品不是很多，但印象中譚一般是飾演反派，雖然這次也是反派，可是真是個十足的好老大啊，完全沒有了昔日作品的火氣，譚作為整部電影情節的主要推手，他是功不可沒的，尤其是和太子剛談判的那一刻，實在是太帥了。
這部電影我給三星，其中兩星給譚耀文和溫碧霞，一星給電影製作人的良苦用心，實話實說，幾年前轉戰Hollywood電影之後，華語的電影相比以前少了很多關注，隨著內地電影市場的開拓，有實力的明星選擇北上發展也無可厚非，香港本土電影行業必然面臨著一次深刻的轉型，昔日的風光不再，香港電影能否重拾輝煌，異軍突起，那麼就要看香港電影業能否有決心走與內地差異化的發展道路。