花咒

文/梦里诗书

无以见真鬼的中国恐怖电影桎梏，不应当一直成为黔驴技穷的理由，如何寻找内容上的创新，剧情逻辑的夯实，方才是中国恐怖电影成长的方向，而对于电影《花咒》将侦探，惊悚，爱情契于一体，虽仍难免有其强差人意，但比之更多泛滥成灾的庸作，一场花为心生咒的破案迷局电影胜之有道。


《花咒》显而易见仍旧是一部低成本的小作，那故弄玄虚的音效，几场白衣女鬼眼口带血吓人的画面便构成了电影所谓的惊悚，在这一点上其显然仍旧是国产鬼片唬人如出一辙的标配，电影所能引人入胜的是有着一个剧情性充实发生在民国年间的侦探破案故事，这对比已经用烂了的荒山遇险，旅途奇遇等题材上伊始便有新颖之处，悲剧性的爱情是电影的脉络，为爱所不能延生的心咒怨恨则是电影的引索，毒花便是这怨而生的产物，而背景聚焦的则是一片花海中的豪宅，视觉上的美感为人眼前一亮，就是在这样一片田间花海中的恐怖阴霾，美与恶间所产生的视觉冲突，并未有恐怖电影惯用阴暗压抑的基色，确是未曾料想的。


一个中肯精练的故事，确能掩盖太多的瑕疵，电影在悬疑上出色的塑造，是今下许多国产恐怖电影所难能望其项背的，开篇私人侦探上官天和他的助理所接纳的仅是一个因妻子自杀的闹鬼案件，而后则演变为失踪迷案，最后真相揭开则是一场为爱生恨，令人寒暄不已的连环凶杀案，花的命题同样一直贯穿始终，它是爱的因由，也是咒的节点。电影的谜团并非开始就得以抛出，而是随着剧情的深入层层延伸，从而悬疑迭起，一直隐于暗处却又无时不刻的凶手，两女一男的人物主场，每个人身上都背负着自已不为人知的过往，直到最后真相揭开，方才让人恍然难料结局的全部，但这些节点却又都能暗合前篇的埋线契于情理之间，逻辑上回味虽有微瑕，但电影本身却有着值得被人认可的完成度。


惊悚只是电影的噱头，侦探才是剧情的发展，而落足则是花为心生咒，挣扎于爱与不爱间的悲情，电影碍于成本所限惊悚鬼吓人桥段确过于拙劣，但总是比之一无是处，纯以装神弄鬼忽悠人的鬼片强于百倍，矮子堆里挑将军，对此片的称赞也更是对饱受中国式鬼片种种天雷滚滚的无奈。（转载须注明：原作者梦里诗书)

   民国时期的探案片，有点传奇剧场自制剧的感觉！
   总体来说，算不上是恐怖片，也就是有一点点的悬疑色彩，然后剧情的安排已经被用烂！市面上这样的片子太多了，这个没有什么突出的亮点，不看也罢！
   最后说说海报，我最开始还没看懂海报是怎么回事，后来在剧中看到了！最近看了很多国产恐怖片，只有这个海报出现在剧中了！

 
从70年代惊悚题材影片再度抬头，到新世纪以多元化的方式呈现的新惊悚题材电影，它已然与繁荣经济下的商品娱乐本性思潮紧密相关，并成为反映市场与文化的晴雨表。电影史上像希区柯克的《后窗》、《精神病患者》、《西北偏北》，迈克尔·鲍威尔的《偷窥狂》，乔纳森·德米的《沉默的羔羊》的经典悬疑文本，早已被人们所瞻仰。而近期活跃在大银幕上的惊悚题材电影不在少数，但总体上却表现平平。此次，由李克龙自编自导，廖蔚蔚、杨紫彤、张晓燕、张梦恬、田雨晴等主演的电影《花咒》，将人物的情感充分融入其中，利用更加戏剧化的手法表现人的欲望与魔性，可谓是当下中国内地对经典惊悚影片的一次尚可的致敬与突破。

美国心理学家马斯洛说：“一切不熟悉的、朦胧感觉到的、难以理解的、隐蔽的、意外的东西，全都是有威胁性倾向的东西。把它们加工成为熟悉的、能断言的、易处理的、能控制的，即不可怕的和无危害的东西的一个方法，就是了解和理解他们。”作为本年度唯一一部具有商业潜质的类型片入围浙江青年电影节且被誉为醉美惊悚片的电影《花咒》，一开篇便采用悬念的手段引领观众进入惊悚的世界，更是利用观众的“会吓人”的期待，故意设置一种“独特罕见”的神秘东西，以此满足其心理期待，获得美感。

电影《花咒》以唯美的画面，错落有致的故事节奏，将惊悚元素处理得惟妙惟肖，并呈现出一种新恐怖类型。片中，以私人侦探上官天（齐志饰）和中药铺的小研（廖蔚蔚）被动介入贺书明（罗彬饰）与燕贞（张晓燕饰）、燕敏（田雨晴饰）、夏荷（杨紫彤饰）、苏岑（张梦恬）的爱情纠葛的故事。影片用非理性的刺激来制造观众观影时的快感，并充分调动音乐、光影和声音等元素来渲染出“鬼”的神秘气氛，从而带给观众无法期待、不可设防的感官刺激。片中，贺书明躺在床上，精神恍惚地看着死去妻子燕贞血色的模样与神情，以及侦探上官天看到飘忽不定的“女鬼”后开枪的举动，都将影片的悬疑度提升到了一个档次与深度。

近观最近上映的惊悚电影，《花咒》算是一部颇具意义的影片。影片的故事是围绕一片花海的别墅展开，又以爱情做叙事铺垫，以至于影片除了曲折多变的故事情节和扑朔迷离的恐怖氛围之外，导演还将爱情作为主要的“调料”不动声色地贯穿影片始末，因而更增加了戏剧性与观赏性。电影中，不管是上官云被抛弃后不相信爱情，还是几个女人纠葛在贺书明身边的爱情，都呈现出多线条的叙事模式。其中，每一个人物的消失（死去）与“女鬼”的出现，都在某种程度上满足了观众的求知欲与好奇心。电影人物与观众的距离，随着节奏一紧一慢地进行，由此，影片惊悚感在传播过程中，带给了观众强烈的生理反应和心理满足感。

编导李克龙能凭借相对高超的化妆术与强烈的节奏感带给观众非凡的视觉体验。无论是贺书明站在画前回忆与燕贞的浪漫爱情故事，还是夏荷讲述贺书明与燕贞、燕敏和苏岑的爱情，都具有一种唯美的情调。电影《花咒》中，上官天凿开墙壁看着一具具尸体的时候，导演创造性地运用了特效与音乐、敲打声等多种声音元素来烘托惊悚的气氛，并由人物的紧张表现的镜头，展现充满危机感的空间。而这种危险的空间，恰恰是吻合人物发展所引起悬疑的真实心态，它与本片的节奏是匹配的。

在国产惊悚电影中，《花咒》虽说只能算一部中规中矩的惊悚尝试，还有许多的不足，但其故事悬念的设置，镜头语言的多样化，还是在一定程度上为国产惊悚片的发展提供了一个范本。其实，电影《花咒》就是几个人在爱情火海中，利用醉心花来制造的一次关于爱情的“神话”，让人“伤”，让人“疼”，让人“惊呼不已”。

由李克龙编导，廖蔚蔚、杨紫彤、张晓燕、张梦恬、田雨晴等主演的爱情惊悚电影《花咒》，讲述了一位海外归来的画家与几个女子的纠葛故事。影片融合了血腥恐怖和心理惊悚电影类型，汇聚了黑暗、杀人、悬疑等元素，以精神分析学的人格分裂来诠释人世间的爱情问题。电影《花咒》将民间的灵异文化的面貌通过奇观化、打破禁忌的方式来展现人物之间的情感，以此更加生动地带给观众内心的恐惧与情绪体验。

在电影《花咒》中，导演充分利用画面色彩、构图、光线、配乐、蒙太奇等视听元素，建构一出阴森恐怖的情景，让观众随着剧情的走向，身临其境，浮想联翩，由此，在其脑海中勾勒出一幅幅惊悚的画面，达到惊悚体念。片中，大片的花海中，孤零零的秋千独自摇荡的场景，在音乐的作用下显得一丝丝恐怖，让人心里发凉。再者，上官天（齐志饰）喝醉后深夜捉“鬼”时看到飘忽不定的“鬼”后的恍惚状态的场景，都在导演的镜头语言下实实在在地构建出了理想的惊悚图景。

法国新马克思主义哲学家亨利·列斐伏尔，认为空间不仅仅是社会关系发展演变的静止的容器或者平台，更是一个动态的实践过程，还叠加着社会、历史和空间的三重辨证。电影《花咒》则是利用上世纪30年代的独处一方的古堡的“灵异事件”来制造出恐怖的悬疑气氛。电影首先以贺书明（罗彬饰）屋中遇见死去的妻子燕贞（张晓燕饰）血淋淋的面庞开始，而后又由上官天与小研（廖蔚蔚饰）的介入调查而引出古堡空间，进而跟随着一步步侦破的事件而表现人物之间复杂的关系，从而使得观众在一件件惊悚事件中，真切的感受爱情的魔力与魅力。

“据一项调查表明，人类的恐惧因素依次排序为:无助等等，很显然，这些恰恰都是恐怖电影中的基本要素。”电影《花咒》以黑暗制造恐惧，让人物在狭小的黑暗的空间里穿行，而随着镜头的一步步移动，一种来自未知的恐惧便袭上心来。影片的故事发生在较为封闭的别墅里，黑暗的影调使人感受到恐怖、压抑，甚至窒息。不管是一个接着一个莫名消失的人物，还是突然被割掉的“头颅”等场景，都是在导演忽明忽暗的灯光，以及随时而来的惊恐表情及嘶声裂肺的惨叫声，而将令人胆战心惊的恐怖氛围营造了出来。

    在电影《花咒》中，观众还通过体味死亡的来临感受到生命的力量与人性的恐怖。影片中，先以燕敏（田雨晴饰）失踪来牵引全片，而后的苏岑（张梦恬饰）失踪，以及夏荷（杨紫彤饰）死去的情节，都给予观众一种“瞬间”的惊颤式审美体验。而从地窖中的暗室凿出死去的人物，死亡的体味便越来越重，进而给人一种恐惧之时，另一种自我本真的体验也随之而出。或许，观众正是在死亡的“瞬间”和“断裂”中，真实地感受到了超现实，乃至穿越时空的灵异恐惧。

无论是爱情纠葛下的“灵异事件”，还是爱情梦幻下的追寻，电影《花咒》都给人一种欲望和焦虑的释放。或许，惊悚并不可怕，可拍的是黑暗中人性的复杂与丑陋。