饥饿游戏3：嘲笑鸟(上)

虽然是长年sci-fi/fantasy爱好者，但是之所以尤其钟意与THG系列，正因为它传达的远比纯粹的“反乌托邦”更多。在第三部里已经把“媒体暴力”嘲讽到了极致，大厦倾于前而面不改色的摄制组想到的第一件事是如何借机煽动民众宣扬英雄主义、一次又一次的政治/军事入侵都通过大众传媒的形式的表达，投影到现实社会当真是心中一凛。

THG系列的另一个突破就是它创造了超级英雄电影以女性作为主导角色的巅峰，即便是当年[古墓丽影]也有主演安妈靠身材来赚眼球的成分在，而本系列则真正撇去了女性在超级英雄片中固有的形象（而且系列的最终幕后大boss其实也是女性角色，在这里就不给没看过书的剧透了）。“游戏”到了这个阶段政治色彩浓得化不开，印象特别深刻的是Effy的一条金句：“过去的时尚在今日也有可能随着复古的潮流重登风口浪尖，比如民主这东西。”以Effy的口吻饶有趣味地点破原著作者对所谓“民主”微妙的态度。

有JLaw出神入化的演技也实在是从影像层面上把电影提升了一个档次，试想有多少青少年向的电影能由一名90后影后来挑大梁呢（对没错我就是詹吹）。改编后对中心的把握没有跑偏，场景、特效都尽如人意，从第一部以来一向质量高到令人发指的ost此次由Lorde来操刀制作自然也是不负众望。唯一美中不足的地方（对非原著党来说），可能就是由于本集是铺垫集的关系，主要是介绍十三区和当前的政治局势，下一部的正面冲突皆由这一部的草蛇灰线中延伸开去，所以很多人会觉得情节进展慢，这也无可厚非。哎，下一部还得等一年，心焦啊。

（p.s 这其实只是一个在短评框里塞不下的评论并不是当长评写的 所以行文间完全没有逻辑可言莫怪）

    虽然《饥饿游戏》已经出到了第三部，但这其实算是我第一次接触这个故事。第一部的时候，我根本毫无听闻；第二部倒是帮某人下下了在电视上看，只是我对美国大片一向无甚好感，全场都在刷手机，对剧情充耳不闻。这次在卢米埃，总算完整看完了电影，本来也只是当作陪某人的例行公事，可是电影开始20分钟之后，我就发现这是一部值得用心去领悟的作品，于是全神贯注地观看，直到终场。
    从叙事方式和拍摄手法上来看，这仍然是一部典型的好莱坞类型大片，强调戏剧张力，叙事紧凑，线索和冲突感明确；然而深究其内容，却可以发现，它承继着自《1984》《雪国列车》等电影作品的反乌托邦传统。从情节上来看，如果要选一部反乌托邦小说来做类比的话，那么最适合的应该是奥威尔的《动物庄园》。施惠国的斯诺总统游戏人民，实行高压统治，引发民众奋起反抗；然而耐人寻味的是，反抗的领导者们遵循的政治逻辑，跟斯诺总统如出一辙。在斯诺那里，他通过利用个体的情感来分化反抗者。贡品皮塔在他的操控下，于电视屏幕上温情诉说和平与爱。斯诺利用皮塔与嘲笑鸟凯妮丝之间的爱情来动摇凯妮丝，又用全体民众对于杀戮的恐惧和和平的渴望来动摇反抗者的斗志。而在反抗者这里，为了帮助凯妮丝拍出最好效果的宣传片，不惜以牺牲整个医院的平民为代价，从而激发凯妮丝的反抗情感。斯诺对民众实施的是武力的恐吓和威权的压制；而在反抗者这里，则是直接以革命和解放的名义，对民众实施军事化管理。值得注意的是，斯诺总统并非对现代政治文明一无所知的暴君，他在片中第一次的电视讲话，就俨然是霍布斯的《利维坦》或卢梭的《社会契约论》里论断的翻版，那就是：作为民众，需要让渡自己的一部分权利给统治者；而作为回报，统治者给予民众以和平、稳定的政治秩序。进行高压统治的暴君，口口声声为自己的统治辩护的理由，都是近现代最经典的政治哲学理论，这更赋予了影片以极强的讽刺效果。片末，反抗者的女总统对民众的那番讲话则更具讽刺意味，前面刚说着“要打倒奴役思想、控制人民的斯诺总统”，后面又高呼“我们要追求一个领袖，一个声音，一种思想”。我们完全可以想象，当这些反抗者掌权之后，现实出现的无非就是从极权到新极权的演化，所不同的仅仅是换了掌权者而已。
    本片的深刻之处，在于并不仅仅展现了一个类似《动物庄园》般的故事，而且生动展现了现代国家的政治传播学手法。反抗者和统治者鼓动民众，用的都是电视直播宣传片的手法，而为反抗者拍摄宣传片的团队，正是来自统治者的宣传片制作队伍。为了激发宣传片主角凯妮丝的愤怒情感和顽强斗志，拍摄团队直接把拍摄地点选在了真实的战场。当凯妮丝面对无辜死难的民众义愤填膺的时候，旁边的摄像机正悄悄记录下她的愤怒、她的宣言，所有这些情绪，都正是宣传片用来鼓动和激发民众的最佳素材。凯妮丝的伤痛与哭泣，义愤与怒吼，在拍摄团队和反抗领导者看来，恰恰只是他们梦寐以求的剧本成真而已。
    作为反抗的领导者，女总统的讲话被幕僚批评为“过于简明扼要”、“缺乏鼓动性”，这样的讲话，对于发动民众来说，是远远不够的。这或许正是领导者们找到凯妮丝充当反抗者精神偶像的原因。跟女总统相比，凯妮丝爱憎分明，情感外露，更重要的是，她本身就是平民中的一员，由她来作为反抗者的象征，更能唤起民众，激发民众的斗志。然而遗憾的是，凯妮丝并不是真正意义上的“卡里斯马”，她出现在宣传片里的一举一动，都是被精心设计、精心排演、精心激发出来的。一旦她有违领导者们的意志，等待她的就是随时被替换的命运。
    这样的政治传播学手法，不只被希特勒、斯大林等独裁者使用过。在很大程度上，它也是美国近半个世纪以来政治生态的如实展现。当电视媒体在民众中广泛普及，任何一位想成为总统，或者一般政治领导者的人，都必须学会在电视面前从容演讲和表演的技巧。八十年代初，里根能够成功当选总统，很大程度上就得益于自己在电视辩论中的完美形象展现，这对于演员出身的他来说并非难事。而著名动作片演员施瓦辛格，后来能够竞选州长，跟里根的成功如出一辙。奥巴马能够成为美国历史上的第一位黑人总统，跟他在电视镜头面前的侃侃而谈、从容不迫，有着直接的关系。当然，至于他演讲里承诺的那些纲领能兑现多少，就是另外一回事情了。
    不太能理解这部电影为何在豆瓣评分如此之低，之于我来说，这是近几年我看过的最深刻的美国大片。对于政治和历史感兴趣的朋友们，非常值得去电影院看看这部电影。

如果带着玩游戏的心情，来看嘲笑鸟（上），势必三星以下；
当饥饿游戏已经不再是游戏的时刻，当反抗一触即发的关头，《嘲笑鸟》（上）开始转向关注游戏之外的世界，因为真实而残忍，为了《嘲笑鸟》（下）积累情绪与力量，若要跟着故事情节的发展而前行，《嘲笑鸟》则在三星以上！
看电影前，还是补齐功课为好，毕竟饥饿游戏1、2本身也很精彩，这样就不会在影院中沉沉睡去，影响别人的观影效果，顺便也能值回票价！

没有妥协就没有进步，没有牺牲就没有胜利！
一切都会过去，一切都会好起来！

看到网络上很多人都在疑惑，到底是因为什么，《饥饿游戏》竟会通过审查？
也许，答案是这样的：
对于审查者，他们认为，自己与反抗者有着相似的革命历史；
然而，与此迥然不同；
对于提问者，他们则认为，审查者早已居住在遥远的国会区。

——评“饥饿游戏3：嘲笑鸟(上)"

没敢也没赶上零点场，下午顶着寒风出去在附近的环球港影院刷完
虽然对一部电影就能搞定偏偏还分上下集的行为表示不解
但觉得还是不错

从第三部开始电影逐渐把重点从“饥饿游戏”转移到反抗军与政府军之间的对抗上来
开篇就是各种血腥镇压，白色恐怖下人民士气降至冰点
反抗军一看不好得出来个英雄/偶像振奋士气，于是就顺理成章想起了凯姐，然后就在战火纷飞里拍了好几个宣传视频
不间断广播给其他十二个区，果然成功唤起了民众的信心和凝聚力
同仇敌忾众志成城

这情节看着是不是跟“兵临城下”里赫鲁晓夫挑中那个年轻狙击手很像？当战局陷入胶着看不到希望时，群众迫切需要一个人站出来，他集所有的勇气和力量于一身，是大众情感的寄托，更是胜利的启明星
时势造英雄，固然是有这方面的考虑
虽然多数是宣传机器制造出来的

对我这种打小就有严重英雄情节的人来说，没机枪眼去堵没炸药包做人肉柱子一直引以为憾事
这回见了电影里凯姐来医院视察被众人亲切围在中央并致以崇高的吻手礼
而之后凯姐不孚众望单箭干翻两艘政府军飞船
对着镜头以熊熊烈火为背景，慷慨激昂说出一番话的时候
感觉整个人噌地过了电般顿时就燃了

“We burn,you'll burn with us!!”

其他时间电影就很乏善可陈，你来我往的全是宣传战
你黑我我黑你谁掌握了话语权谁就牛逼

-----------内有轻微剧透---------------------------
    似乎豆瓣并没有给The Hunger Games好评，听到各种各样的斥责，《饥饿游戏》似乎已然成为商业大片中的小小败笔。
    虽然向来不是这个系列的粉丝，也从没看过原著，但我似乎觉得这是目前的三部里最棒的一部。“棒”在它的蒙着阴冷的带着痛苦反思的真实和隐喻。虽然表面上，它有一如的华丽的海报和劲头十足的宣传，但那些只是工具——用它们吸引目光，用大部分观众接受的方式，这样它才能生存，它才能生存并有机会让更多人看到它摒去浮华后想要表达的东西。从呈现的方式，技巧的运用，到最最灵魂的演员点睛的表演，整部影片带给人的感觉就是：它是位面露愁情的中年女子，纤瘦而虚渺，用低沉而阴郁的声音隔着潮湿的青色玻璃喃喃自语——“我可以给你看宏大的场面，我可以给你听触动人心的音乐，我可以用电影这门方兴未艾的第七艺术向你更立体地讲述光怪陆离的故事，可是，我现在疑惑而带着湿冷的目光，呆看着一切——我不再想要那么做，不再想要像个冲动的年轻人，在自己开创出来的新天地里骄傲而喧闹地展示一切。”
    披着“商业大片”的大衣，The Huger Games其实有一颗冰冷破碎的心。有人斥责整部电影都被“拍摄号召人民起来反抗的宣传片”这个水极了的主线贯穿，情节拖沓膨胀，每一次战斗的画面都显得仓促而乏味。但或许，他们本来就没打算着墨于此。——国会区总统精心琢磨着演说的用词、Peeta被迫参与访谈节目的录制、十三区的女总统让Katniss充当“Mocking jay”反抗者的精神领袖、“宣传片工作组”带着Katniss降落在真正的战场，只为了让她流露真情而更好地掀起人们加入十三区的劲头（而一个医院的伤者为此丧命）……这些情节的设置，以及镜头语言向观众展现出来的充满反差和酸楚的真相，都在发着冷飕飕的颤抖的疑惑——我们是如何利用媒介而又如何被媒介所桎梏，权威如何将一切都粉饰成他们希望的那样，如何让一切珍贵的真实都带上强加的动机、它们如何被利用。它让我们看到，那些坚定确凿而理想的信念后，背后藏着的巨大的空洞和悲哀。
    劳伦斯真的当之无愧赋予了Katniss以生命以灵魂。我们看到，她坚韧的战士形象的影子底下其实只是那个在希望和绝望之间游走、在真情与谎言之间迷失了方向，被现实的苦难折磨到泪已流干的女孩，她颤抖地渴望安宁，害怕地不知道自己到底能否再去选择信任。她渴望至少能握住真相，而不再是披着温情喊着理想与自由的催人奋进的谎言浸泡。——然而她必须把最后一点希望紧紧地绝望地拥在怀里，她必须勇敢地当那个Mocking Jay。而在她的被拍下来的真情的鼓舞中，我们看到两场反抗——人们念着Katniss的话，唱着她的歌，赴汤蹈火，在所不辞——这两场反抗如此相似，如此单调，如此没有冲击力。但是，我们能感觉到安排这种情节的用意吗？或许它们只是为了表现同一种痛苦的怀疑——它们只是想让观众看到在信念力量的鼓动下，那些英勇举动后的凝泪的辛酸。这并非Katniss 的本意，她看到人们因她的话而献出生命，必已难过到了极点。但是，她无法掌控这发生的一切，就像Birdy唱的那样“We are all just pieces, in their games.”是啊，我们都是棋子，我们的真情都被拿去当作棋子，我们还有什么？我们还能信任什么？到底什么是真的？我们别无所求，我们只想要一点点平静和安宁。
    或许，饥饿游戏正在以一种若隐若现的方式引导着一种反思——对现代技术与媒介的反思。我们到底应该怎样使用它们？我们是否被自己创造的新天地束缚压迫？（这不得不让我们想到尼尔波兹曼的《娱乐至死》）我们是否面临危机，当一切都必须通过电视画面呈现，当一切真情实感都要被相机记录——我们的内心世界会不会陷入巨大的迷茫与怀疑？那些我们创造的，是不是最终要毁掉我们自己？（当然，由于自己在这一领域其实了解甚少，这一段评论显得苍白无力而糊涂。希望能了解到更多的看法。）
    如果The Hunger Games剧组是发自真心地想要引起大家的一点思考（而不是为了显得自己很有深意，甚至是为了获得更多票房而故意制造出这种反思的阴冷气氛），那他们的确是勇气可嘉——他们在用一部被予以厚望的大部头作品包裹这样生脆而寒冷的内涵。但我们谁又能判断这一切呢？人是多么主观，我不敢说自己是否赋予了这部影片太多个人的过度解读。但至少，这是我在观影过程中看到的，感受到的，体会到迷惑与发寒的。在这里稀里糊涂地说一通。


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补充1：
影片中的媒介的用途似乎是如下两个：
1.被权威掌控：镇压暴动/鼓动反抗
2.作为掩护，作为工具，以达到营救人质的目的。
前一个用途有些让人心寒让人怀疑，而后一个用途又似乎带来了一丝不易察觉的温暖。

        不得不承认，这是我看过的改编自小说的影片中最贴近原著的作品。

        《饥饿游戏》原著一共有三部，不知从什么时候开始，原著改变的影片最后一部一定要拆分成两部来上映，好也不好。为了多赚一份票房？也为了能让原著更好的演绎吧。

        始终认为《饥饿游戏》是一部以追求自由为主线的影片，以凯特尼斯为代表的反叛军，不仅要推翻首都的压迫独裁统治，更要追求纯粹的自由——即使没有首都，也不再被任何一任政府压迫，为了自己，为了所有人，去救赎。

        嘲笑鸟（上）为下部的表演做足了铺垫，凯特尼斯称为十三区的精神象征，对首都的斯诺总统宣战，救回了日思夜想的皮塔，但真相到底是什么，是否消灭首都就可以换回永久的和平。人心是最深不可测的课题，战争一触即发，争取自由的道路才刚刚起程。