游侠索罗：星球大战外传

《韩索罗》的价值在于存在本身。作为一部星战外传电影，显得很不星战，竟然没有光剑和原力。而另一方面电影又非常星战，讲解了星战最有趣平民角色韩索罗的人物前史。在星战正传续集越发难看的今天，（我是指，新的反派多傻帽啊）韩索罗外传已经是非常让人满意了。

在剧本上各方面都比较恰当，虽然谈不上神作，但是在当下，各方面恰当本身就意味着优秀，还是能够获得一个比较高的评价的。

这个故事最大的看点和难度都在人物塑造上，写韩索罗外传这样的故事其实是一个命题作文。首先要解决立项的预设任务。这些问题不仅是出品人的问题，也是每一个星战迷都想知道的。——韩索罗这家伙是谁，从什么时候开始玩世不恭，他怎么从黑人基友那里赢来了千年隼飞船，银河最快飞行员的传说是怎么来的。韩索罗怎么和楚巴卡相遇相爱搭班过日子，韩索罗和塔图因大肥贾巴如何扯上关系......

从完成任务的角度来说，韩索罗外传超额完成了这些观众期待，还讲述了多年以后，韩索罗在酒吧干掉阿绿的爆能枪是怎么得来的；到底如何在12秒差内跑完银河系；在韩索罗搞定莱雅公主前，他是怎么练出的玩世不恭泡妞技术；三个新角色——伤害他太深的前女友，挺讨人喜欢的机器人L3，带他入行的类似导师的师傅。从他一枪干掉师傅这件事来说，日后他儿子成了个西斯文化崇拜者，估计都是遗传。唯一美中不足的是应该让贾巴和他来一通声讯电话。

这个故事，最大的难点不在于完成这些命题作文，而在于塑造韩索罗这个人物的时候的巨大分歧。是要一个没有成长的完成度角色，还是要有感人肺腑的人物弧线。整体看韩索罗在整部电影故事里其实也没什么成长，从亮相之处的愣头愣脑小阿飞，一直浑浑噩噩楞到了故事最后。最后的胜利其实恰恰是导师和女人辜负他白捡的。

考虑到星战系列的一贯风格，人物弧线一直是弱项，比如前传三部曲那么长时间讲解安纳金的堕落也没显得多合理。所以目前的韩索罗已经做的很不错了，如果换成一个有人物弧的故事，一定要用另外的讲法，但是最终也不一定能人见人爱。（《银翼杀手2049》简直是反面教材）

那么，一个性格和形象高度标签化的韩索罗，为了让观众能够有兴趣看完整个故事，选择了用观众的观影情绪曲线来替代原本的人物成长曲线。换言之，用刺激的序列和桥段，把单薄的角色讲的仍然足够有趣。《韩索罗》的情节其实很棒的投机取巧，采取了一个比较经典的类型片拼凑模式。

故事的主类型是西部片+黑色犯罪片。故事的开始是阿飞小混混飙车，接下来穿越到一战战壕，然后上演太空版本火车大劫案，再下去就是黑帮片谈判，然后是盗贼模式，只不过把抢银行变成了抢行星矿场，开车逃窜换成了千年隼飞船。到了故事的最后，一行人回到一片黄沙之上替天行道，又成了典型的西部片结局。所以整个故事没什么新鲜但足够精彩，把一些彼此有关联的经典电影类型串联了起来。

所以韩索罗加上之前的侠盗一号，以及漫威最近几部作品的尝试，对于电影类型的探索价值要超过影片本身。在过去，电影视觉特效没有发展到如今这样娴熟的时候，科幻片是一种电影类型，不仅仅是表现形式，主要体现在内容本身也是科幻的。无论是废土，赛博朋克，时间线，机器人三大定律，大都看重内容本身的高度科幻感，也就是我们所谓的“硬科幻。”即使科幻结合其他更大众的故事类型，“软科幻”再软，内容本身也是科幻。

但是，随着近几年来电影技术突飞猛进，不知不觉科幻电影进入到了“科幻+”的时代。

《侠盗一号》是一部标准的战争片，实际上就是废柴小队的游击队模式，也可以理解为太空版本的七武士甚至桂河大桥。而《韩索罗》外传，你会发现整个故事在全科幻世界观的背景下，做到了全部的叙事关键节点基本没有任何科幻的概念。电影开始扔掉所谓的软科幻和硬科幻，让科幻因素成为了表现形式类型而不是故事类型。用个时髦的说法，科幻变成了科幻+。

所以真正有价值的不是《韩索罗》本身，而是后面所代表的暗潮涌动。就如同《黑豹》的实质是王子复仇记是莎士比亚，现在科幻逐渐的从内容本身变成了单纯的表现形式。这也纯属必然，从戏剧到电影、无声片到有声片、胶片到数字，2d到3d，电影本质上还是年轻的艺术，表现形式仍然有多种可能。你很难说二十年后，电影和游戏与全息的结合会不会更密切。未来的事情谁知道呢？当人家已经进入到科幻3.0时代，我们还在0.5时代，认识到差距远比焦虑怎么写故事更重要。

回到编剧，现在科幻故事最大的问题是，科幻也好科幻+也罢，如何吸引大众观众尤其是女性观众可能是最需要解决的问题，无论《攻壳机动队真人版》《韩索罗》还是《银翼杀手2049》，恐怕都要面对科幻入门高，普通观众根本不感冒的问题，如何用最为大众接受的方式，讲解一个最为绚丽猎奇的故事，但又表现最为普世的主题，其实对国内也好国外也罢都是一样的难题。

说句题外话，作为一个野路子编剧，最近几年也干了各种次元和科幻项目，一方面眼高审美高要求标准也搞，另一方面又得把东西弄出来无限的各种妥协。这个过程远比写一个科幻故事更难。每一个想挑战星辰大海的编剧都得努力让自己当好韩索罗，在身边都是原力之子的情况下，如何能从下水道里走出来还永远保持从容的微笑，这才是真正的创作难题。

迪士尼时代的《星球大战》与卢卡斯时代的《星球大战》相比，俨然已经演化成了两个不同的分支：由J·J·艾布拉姆斯负责的正传系列，准备将荡气回肠的史诗路子走到底——至于能走成什么样另说；而各色导演前赴后继的外传系列，其本质则是可有可无的命题作文。这种“不必要”的属性，是《星球大战外传》系列无法摆脱的标签，也是迪士尼对“星战”IP商业化操作的必然结果。这些外传电影并没有对正传故事起到补足作用——因为本来就不存在对其的期待和需求，只不过是在“星战”大事表里有个空档，能折腾出来一个故事讲而已——但在迪士尼富有“钱景”的操作下，《侠盗一号》和《游侠索罗》这样的伪前传电影，并不会太差——但也好不到哪里去就是了。

正因如此，这些画面出色，轻松幽默，偶尔还有些小刺激的外传/前传电影，就整体而言，尽管并不缺少创作动机，但程式化的制作流程，使其缺乏原始吸引力和叙事动力。

尽管这些外传电影有着很浓重的“饭制”非正史色彩，但一个必须搞清楚的重要问题，那就是它们到底是谁的饭制。迪士尼通过在漫威电影上的经验，很明确地放出了这样一个信号：即使是饭制，也必须是经过迪士尼许可的官方饭制。连续两部“星战外传”都出现了导演地位的动摇，这就已经能够说明一些问题了。《乐高大电影》和《龙虎少年队》的导演克里斯托弗·米勒和菲尔·罗德想大闹一通？对不起，卷铺盖走人——迪士尼从来不愁找不到接盘侠——为《游侠索罗》接盘的朗·霍华德，已经就是整个星球大战系列，乃至包括超级英雄电影在内的所有流行大制作Blockbuster电影中，咖位最大的导演（没有之一）了。作为史蒂芬·斯皮尔伯格和乔治·卢卡斯的多年老友，口味多样的奥斯卡大导朗·霍华德很可能是最适合接手这一工作的好莱坞导演；但从他近年来的作品偏好和市场反馈来看，他很可能不会，也无力修正“星战外传”缺乏存在意义的问题——而从《游侠索罗》的最终表现来看，朗·霍华德并没有让人失望，也没有让人感到太大惊喜。也就是比Mediocre的《侠盗一号》，有着稍好一些的节奏和观感。

无论喜欢与否，朗·霍华德都已经将他的感性和思考注入到了“星球大战”的宇宙中。尽管“游侠索罗”本身并没有实现什么超越——仅仅为了继承哈里森·福特的个人魅力就已经使出浑身解数了——但作为一部感觉尚可的暑期档电影，也不会让人觉得吃了什么了不得的大亏。

当菲尔·罗德和克里斯·米勒最早接下《游侠索罗》时，他们希望这部电影不会重复老路，而是将“星战”带向一个新的方向——大致类似于塔伊加·维迪提透过《雷神3：诸神黄昏》，为系列带来的新鲜改造。然而，这次不行。在迪士尼的大棒下，朗·霍华德以他惯有的专业精神，将乔恩·卡斯丹和他的父亲劳伦斯·卡斯丹——《帝国反击战》《绝地归来》《原力觉醒》的编剧——以最规整的形态和节奏展示了出来，充满了上世纪90年代商业制作中常见的那种传统的叙事元素。然而，朗·霍华德对动作戏的不得要领，以及严重缺乏叛逆精神，让整部电影难以给人留下任何深刻影响——开场的追车戏就不抓眼球，甚至在前半小时的时间里，唯一能够让人感到有趣的情节，就是韩·索罗在地坑里用Wookiee语跟丘巴卡对嚎。

与《复仇者联盟3》类似，《游侠索罗》身上又出现了迪士尼标志性的跑点打团嫌疑，而《星球大战8》中对酒吧和赌场的执念也遗留到了这一部里。同时，情感核心同样是组队式的非亲家庭，《游侠索罗》的信服力和化学反应要远逊于上周上映的《死侍2》。这背后的主要原因，很可能就是导演更换导致的叙事不够连贯。一个典型例子，就是桑迪·牛顿和L3-37牺牲太早（前者的一整段故事甚至都是用了脱时间的废剧情），人物关系还未下沉就已经被打破，使得这些情节难以触动观众。这对于表现出色的配角演员们来说无疑是不够理想的——唐纳德·格洛沃和伍迪·哈里森在片中完全足够喧宾夺主，艾米莉亚·克拉克和保罗·贝坦尼的角色也有更多层次可挖，但都被阿尔登·埃伦瑞奇失败的福伯模仿秀搅成浑水（想想“星战前传”的欧比旺·肯诺比吧，伊万·麦克格雷格是如何在保留亚利克·基尼斯表演的连贯性的同时，增添全新的个人特色的），更不用提大量过于细致的人物和情节设定了——强行增加的曲折程度只起到了让观众分心的作用，生怕别人看不出来是为了填充时间一样。一些曾在《幽灵威胁》中出现的星际种族主义也借尸还魂，更无语的是，《游侠索罗》就像之前的许多《星球大战》电影一样，对刻画女性角色依旧毫不感冒。

朗·霍华德为《游侠索罗》付出的精力和诚意毋庸置疑，但电影整体就像是一团浆糊，缺乏重心，类型不明（在科幻，西部，惊悚，黑色，甚至buddy comedy之间来回切换）。而迪士尼在CG角色上的通病也没能解决，肢体语言过度丰富，有着明显的卡通化倾向。其设计理念要远远落后于《阿凡达》和《猩球崛起》系列。

在某些方面，《游侠索罗》是对《星球大战》正传的调味剂，尤其是在令人大失所望和吐槽不能的《星球大战8》之后。需要承认的是，《游侠索罗》在开发过程中面对了许多挑战，并处在一个独特而棘手的位置上——自迪士尼接手“星球大战”系列以来，一直试图将乔治·卢卡斯的精神遗产漫威化，在正传中扩展以天行者家族为中心的主要故事情节，并以外传填充与其相关的故事。对于早前的《侠盗一号》而言，除了CG捏出来的塔金总督，没有一个主要角色是我们熟悉的，这就让它能以自己的内在逻辑，风格和感觉来编写故事。即便最终效果要打个折扣（因为观众不会对陌生角色产生共情作用），但不能否认的是，《侠盗一号》有着更好的创作自由度。当我们将它与《游侠索罗》进行比较时，就会意识到这种差别是多么重要了。

《游侠索罗》没有那么多的操作空间。作为前传之后的时间线上最早的一部电影，虽然有个回归的达斯·摩尔，但它并没有提供星战迷们想看到的内容（如果存在的话），也不能告诉我们韩·索罗是如何从这样一个缺乏魅力的角色，变成魅力爆棚的福伯的。而即便是备受诟病的前传三部曲，也告诉了我们阿纳金·天行者，欧比旺·肯诺比，尤达，帕尔帕廷这些人，是如何一步步成为了出现在正传三部曲的那些形象。

韩·索罗不知道自己从哪儿来，这并不是问题；但如果他不知道自己到哪儿去，这就很令人沮丧了。而令人遗憾的是，《游侠索罗》不是第一部，也不会是最后一部找不到北的星战外传。

重要剧透：男主角在电影的最后活了下来，但是没有和女主角在一起。

如果上面的剧透还没看过瘾，那么请继续往下看。

故事围绕着长得像壮阳药的超级燃料展开。主角韩和青梅竹马的女朋友Qi'ra成长在一个看上去没什么活力的老工业基地。像大部分年轻人一样，他们想要离开这里，于是拿着偷来的壮……小瓶燃料作为跑路的路费，结果遭到了紫外线严重过敏还不爱涂防晒霜的地头蛇追杀。过海关的时候，两口子走散了。从此以后韩立志要衣锦还乡，拯救爱人。

拥有飞行员梦想的韩去报名从军，登记官员要求他提供全名和家庭信息，然而韩表示自己没有家人，是个独行玩家，于是就有了韩独行（Han Solo）这个名字。

因为思想[哔]治不过关，韩没能当上飞行员，被送到遍布战壕的陆战战场上当炮灰。这会儿他不当独行玩家了，看到一位手枪打得很好的领导（Captain），赶紧上去抱大腿。

手枪队长Tobias Beckett和他的老婆Val由伍迪·哈里森和坦迪·牛顿扮演，两人还分别主演过HBO的热播电视剧《真探》与《西部世界》，再加上扮演本片女主角的龙妈艾米莉亚·克拉克，所以这部电影其实是HBO版的《复仇者联盟》，可惜是PG13级。

韩看出手枪队长一伙人不是正经军人，想要参与他们的不法勾当，这样自己就有资本回去救女朋友了。然而手枪队长不肯受他的要挟，反而恶人先告状，导致韩被当做奸细，扔去喂野兽。

你不需要很有想象力，也能猜到所谓的野兽就是注定要跟韩索罗纠缠一生的楚巴卡。两人不摔♂跤不相识，眼看就要被摔死了，韩索罗没有忍住打了个嗝，正好与楚巴卡的家乡话发音接近。这时韩索罗才意识到掌握一门外语的重要性，他用不流畅的Wookie语跟楚巴卡套了近乎，商量好一起越狱。

地牢中间插着一根大铁棒子，楚巴卡在韩索罗的指导之下反复撞了几次，地牢就塌了。所以说，你要这铁棒有何用？成功越狱的两人赶上了手枪队长的飞机。手枪队长带的队伍其实是铁道游[哔]队，这次的任务目标是一节装满超级燃料的火车车皮，韩索罗和楚巴卡也作为临时队员参与了任务，打算事成之后捞一点油水。顺便，韩索罗还对手枪队长展示了“教练，我想打[哔]枪”的学习积极性，并从教练那里得到了一把将来他要送给儿媳妇做聘礼的手枪。

接下来的劫火车戏是影片前半部的小高潮。这种“雪国列车”视觉奇观观众近年来已经见识过不少了，光美国队长一个人就贡献了俩。相比同类产品，《游侠索罗》完成得还算不错，设置这段戏的一个很现实的目的就是保证观众不会在头半个小时就睡过去。当然，如果它还是没能帮你克服困意，那就放心睡吧，因为后面的大部分还不如这一段有意思。

一切并没能按照计划顺利进行，半路杀出了竞争对手，最后谁也没得到燃料，手枪队长赔了夫人又折司机，只能跟韩索罗和楚巴卡去找心狠手辣的大老板请求宽大处理。这位大老板是钢铁侠的管家，而之前牺牲的老司机是钢铁侠的司机，所以说你们需要燃料的话，不用抢来抢去，可以直接找钢铁侠要啊，研究清洁能源本来就是他的主营业务——除了背锅和培养复仇者练习生之外。

手枪队长和韩索罗答应帮一生气眼珠子和脸上的伤疤就充血的大老板Dryden重新抢一批燃料，大老板排了他的秘书跟去当监工。秘书正是韩索罗朝思暮想的女朋友，原本自己还打算在一个万众瞩目的场合，身穿修身皮夹克，脚踩高档飞船甲板，以盖世英雄的姿态前去迎娶她，万万没想到几年不见，她居然比自己有出息多了。

要满足大老板的数量要求，韩索罗一行人就只能去偷未精炼过的燃料，而这种燃料又很不稳定，所以必须要有一艘足够快的飞船及时把燃料送去精炼。于是监工提议韩索罗去把蓝多卡瑞辛的千年隼号讹过来。没想到蓝多通过出老千的方法赢了牌局，韩索罗没弄到飞船，反而欠了一屁股债。监工答应让蓝多也入伙，以他的飞船作为股份，一起去抢燃料。蓝多还带来了他的副手、机器人L3，后者一直致力于争取机器人的合法权益，并且十分担心她老板蓝多对她的过度依赖会发展为职场性[哔]扰。

韩索罗一行人来到了储存有大量超级燃料的黑心矿场星球。监工大人本色出演了一位押送奴工的监工，那副不容置疑的气势仿佛在宣称自己是“风暴降生，安达尔人、洛伊拿人和先民的王，七国统治者暨全境守护，不焚者，龙之母，草原上的卡丽熙，弥林女王，镣铐打碎者，他大舅，他二舅，都是他舅……”，当地工作人员被吓得赶紧给她带路。成功混进去之后，韩索罗一行人开始大闹矿场。楚巴卡意外遇见了受到奴役的族人，在韩索罗的帮助之下，解救了他们。这一帮毛茸茸的Wookie手上拿着棍子抡人的时候，如果配上《小刀会序曲》或者《云宫迅音》，真是毫无违和感。

分别时，楚巴卡跟其中一个族人互相抵着额头，让我想到了《猩球崛起》系列的恺撒。话说我最早知道这一次扮演韩索罗的演员阿尔登·埃伦瑞奇，就是通过科恩兄弟拍的一部叫《恺撒万岁》的电影，其中有灭霸和黑寡妇，但是跟猩猩、猴子并没有太大关系。那部影片当中，阿尔登演了一个演技捉急的演员。后来一度传出真实的他在出演这部《游侠索罗》时，状态就跟之前的银幕形象差不多蹩脚，让人着实捏一把汗。也正是因为这样，所以看的时候会放低期待，反而没有太失望。有哈里森福特珠玉在前，这位年轻人想凭借同一角色再造经典比较困难，于是我们看到他在说话节奏和射击动作等方面都努力模仿哈里森福特，演得算是不太惹人讨厌。当时看《银河护卫队》，明显感觉到星爵的银幕形象借鉴了韩索罗，而这一次的新版韩索罗又反过来借鉴了星爵。两个角色的共通之处不少，比如他们都有一个令人闻风丧胆的老丈人。不过星爵是真的敢于正面暴打老丈人的，旁人拉都拉不住……

每一次抢劫燃料的任务，都以丧偶告终。虽然这次货物到手，L3却在混战中壮烈牺牲，她的脑回路被下载到了千年隼号的数据库中，指导众人继续前进。蓝多为了抢救L3的遗体也负了伤，韩索罗终于可以一偿夙愿，亲自驾驶千年隼号，一握上操纵杆，就情不自禁地唱起了“有一种~吉祥的预感”。楚巴卡自告奋勇要当副驾驶，一开始还不被认可，等到他报上自己190岁的高龄之后，就没人再敢质疑他了，这是地地道道的老司机中的战斗机。

离开黑心矿场星球以后，千年隼号又遭遇了帝国军。这段分量颇重的飞船追逐戏是全片继上半部的扒火车戏之后，又一高潮段落，如果这一段你看了还是觉得没劲，那么这张电影票钱你就当是做慈善了吧，捐赠给迪士尼的保护濒危啮齿动物基金。之前《星际迷航：超越星辰》找了《速度与激情》系列的导演林诣彬执导，而这部《星战》外传的导演则是以传记片闻名的郎·霍华德，他之前拍过根据真人真事改编的《极速风流》，讲述雷神和泽莫飙车飙了一辈子的故事。显然这些导演的飙车经验对于如今一言不合就飙飞船的太空大片具有重要价值。

除了躲避帝国的钛战机，韩索罗一行人还要防备像贞子一样突然露出大眼球的触手怪。最终，凭借着苦练多年的钻缝技术以及其他一系列我想不起来了的令人窒息的操作，韩索罗驾驶千年隼号躲过了敌人的追杀，安全抵达燃料精炼星球。这时韩索罗开始畅想美好未来了，他打算任务完成以后带着青梅竹马的监工小姐姐一起远走高飞。但是后者却并不打算放弃给黑社会老大当秘书这一份很有前途的职业。

情场失意的韩索罗一出门就被围住，出现在他眼前的正是之前妨碍他们劫火车的那一伙蒙面人。这时蓝多非常不讲义气地自己驾驶千年隼号先溜了。韩索罗本来以为自己要完，没想到凶神恶煞的面具下面，居然是个少女。由此开始，电影进入疯狂反转阶段，导演生怕观众觉得这部戏的剧情单薄，所以一个反转接着一个反转，就算是韩索罗开着千年隼号，转得都没有这么厉害。

少女表示大老板拿到燃料会做坏事，无数星球会生灵涂炭，不如捐给她做慈善事业。韩索罗的脸上顿时露出了盈蛋的笑容。反正原来那个妹子也不要他了，不如这时做个顺水人情，于是他答应了少女的请求。

手枪队长表示不想继续淌浑水，要溜去塔图因星球，那里充满发展机遇，可以从事拾荒、捡破烂、废品回收等各种职业。他告诉韩索罗，要是混不下去了，可以去找他。告别了传授自己打[哔]枪技巧的教练之后，韩索罗跟监工小姐姐Qi'ra一起去找大老板交差。

大老板说，你的假货做得还挺真，可惜骗不了我，我早就知道你要造反。原来手枪教练并没有真的跑路，而是去跟大老板通风报信了。韩索罗看似落入下风，却突然邪魅一笑，说我早就知道你早就知道我要造反，所以我没有拿假货来见你，你派出去抢真货的手下中了我的埋伏，现在你成了孤家寡人，教练你快干他，干了他这些货都归你。但是教练也不傻，他只干了大老板身后挥舞大宝剑的小弟，然后就胁迫楚巴卡帮他把燃料一起运走了。

大老板就跟《复仇者3》里面的幻视一样，中看不中用，最后被自己的秘书用大宝剑削死了。韩索罗以为自己可以和青梅竹马有情人终成眷属了，但是Qi'ra却劝他去追楚巴卡，因为楚巴卡比自己更需要他。所以哪一对才是官配已经很明显了。

错过与韩索罗的爱情，Qi'ra只好继承大老板的亿万家产，成为新的大老板，与组织的上线达斯魔进行视频通话。话说这货不是在前传第一部就被砍死了吗？另外我还以为西斯都是一个师傅带一个徒弟，有皇帝有爵爷，还要这货干嘛？一开始猜测这部电影最后女主角必死，没想到只是黑化了而已。看来是打算拍续集，然而这个真的可以没有。

韩索罗追上了手枪教练，两人开始拼手速，最后还是韩索罗略胜一筹。在他的帮助之下，少女得到了超级燃料，所谓慈善事业其实就是为反抗军筹备军资。韩索罗拒绝了少女的邀请，带着楚巴卡一起做游侠，浪迹天涯。

两人浪到了蓝多的地盘，再次跟他在赌桌上分胜负。这一次韩索罗提前破坏了对手的袖里乾坤，让他出不成老千，终于赢得了千年隼号。

电影当中两场赌戏加起来的时长快赶上我上面提到的那两段动作戏了，所以赌[哔]已经成了主线剧情的重要一环。王晶导演曾经说过，如果每个拍赌片的都交给他版权费，那他早就富可敌国了。现如今迪士尼也拍起了赌片，我觉得王导可以尝试去讨薪。

那些张口闭口把尊重知识产权挂在嘴边的人，能够这么硬气，绝不是因为身正不怕影子斜，单纯只是因为他们今时今日更有钱、更有话语权了而已，其实翻看他们早年的历史，都不见得有多光彩。以王导为代表的那一代香港电影人当时的山寨功力，相信大家都已经久仰了。而一贯喜欢充当版权警察的迪士尼，一开始靠翻拍童话故事起家，没付过一毛钱的版权费，却想把前人的智慧成果据为己有，后来又出了《狮子王》“借鉴”《森林大帝》的事。

大资本家想要垄断资源于是在版权方面表现得极度严苛，这也不难理解，但是非要装出一副正义使者的面孔，说什么重视版权是为了激励创作，这就扯淡了。迪士尼买了《星战》的版权之后，有在好好创作吗？真正的创作者、《星战》之父乔治卢卡斯的想法得到充分尊重了吗？不思进取的《星战7》，不知所谓的《星战8》，除了《侠盗一号》有些惊喜之外（然而也在很大程度上沾了老版的光），这个品牌在落入迪士尼手中之后就没有焕发出什么新的生命力，只会不断消费当年的经典。

这次的《游侠索罗》也是一样，该打打，该闹闹，以一个你基本上可以完全猜到的流程平庸地讲完了一个你早已知道结局的故事。同时，为了不跟几部正传产生冲突，影片的格局还得尽量压缩。我之前批评《复仇者3》的话，在这里也同样适用，而且情况更严重——《复仇者3》起码还足够热闹。

迪士尼这几年一直在挖空心思想着如何让《星战》这个品牌在中国火起来。《侠盗一号》找了姜文和甄子丹，《星战8》还让相声演员岳云鹏反串出演女主角（误），然而都收效甚微。我觉得必须从根本上对这个IP进行本土化才行。像是这一次的《游侠索罗》，就很好地与中国观众的港片情怀建立连接，加入了赌术元素。在此基础上，继续做出如下调整，影片一定会成功。

首先，片名换一个字，改成《赌侠索罗》，然后启用中国明星重组主演阵容，伍迪哈里森的角色让周润发来演，韩索罗让刘德华演，楚巴卡让向华强演，蓝多让周星驰演，再把片头字幕“很久很久以前，在一个遥远的星系……”改得接地气一点，观众不需要那么久远的，活泼一点比较好，比如“银河系首家线上赌场上线啦”，照我这个思路去操作，中国内地票房至少三十亿人民币起跳。

前不久的戛纳电影节，除了主竞赛单元一片惨烈厮杀惹人注目以外，非竞赛单元展映的影片，质量也是颇高。

男女主角和楚巴卡在戛纳photo call现场

星球大战的外传电影《游侠索罗》就是其中呼声最高的一部，自戛纳首映以来，该片反响热烈，影评人纷纷称其令人“热血沸腾”。

好莱坞权威媒体《综艺》给出了优质好评：

“这是一部充满活力的犯罪电影，精彩的机械对决创造出最一流的动作场面，而演员们的演技也至始至终引人入胜，尤其是饰演「索罗」的男主角阿尔登·埃伦瑞奇。”

阿尔登·埃伦瑞奇之前在《蓝色茉莉》和《凯撒万岁》中都有杰出表现，但在外传中饰演青年时期的韩·索罗时，被一些影迷嘲讽，称其与哈里森·福特饰演的原版“简直是无印良品和名创优品的差距”。

上周这部《游侠索罗》已经登陆了内地院线，并且与北美同步首映，没有一分钟删减，这对于美帝大制作来讲实属难得。

到底值不值得我们的一张票呢？一起来看看——

《游侠索罗》讲述的是星战中人气最高的角色之一韩·索罗青年时期的故事。

韩从小在一个破旧的工业园区长大，以偷抢拐骗谋生，正是这段经历让他形成了亦正亦邪的品性。

但好在他的小女友龙母...不对，是琦拉（艾米莉亚·克拉克 饰）不嫌弃他，与其同甘共苦，并相信只要他们一起努力，总有一天可以逃出这个破地方。

年轻的韩不负所望，在偷到了一瓶价值不菲的核心素（一种超级燃料）后，他决定带上青梅竹马远走高飞。

但很不幸，小女友在逃走期间被抓获，亡命鸳鸯只得承受别离之苦。

韩下定决心一定要把琦拉救出来，但无奈手无寸铁、身无分文，只好志愿加入空军，待学成归来之后，抢一艘太空船再回到园区营救琦拉。（这圈子绕的......）

在报名入伍时，军官看他孤苦伶仃，无父无母，而且名字又那么短！男人不能太短，所以给他取名为solo，史称韩·索罗。

但因为种种原因，韩没能当上飞行员，而是被扔去了陆军野战基地当炮灰。

在那里，他受尽欺辱，幸运的是，他在危急之中遇到了伍基人楚巴卡——他未来的副驾驶，不打不相识之后，两人结为好友。

虽然有了同伴，但再不离开此地，也只能是两人一起当炮灰。

韩见势不妙，便马上抱住了一位陆军队长贝克特（伍迪·哈里森 饰）的大腿，用自己的三寸不烂之舌说服他让自己加入团队。

没想到贝克特一行人并不是什么正经军人，而是专门为大集团盗窃核心素的打手。

为了大赚一笔、买飞船救出琦拉，韩和楚巴卡加入了这个团队，开启了一段惊心动魄的冒险之旅。

作为一个老牌星战迷，看到《游侠索罗》这部电影的时候，心情是复杂的。

首先，一个没有原力、没有天行者家族、没有绝地武士的宇宙，还是星战宇宙么？

其次，作为星战三部曲里最关键的角色，韩·索罗的前传真的那么重要么？

很明显，《游侠索罗》只是借用了星战里的几个人物以及这几个人物的“既定命运”做了一些拓展，应该说，这并不是星战宇宙中不可获取的一块拼图，是捆绑销售的可有可无的赠品。

至于韩·索罗的前传是不是真的这么重要，其实未必。

作为一个偶尔使使坏、卖弄下嘴皮子的正面角色、英雄人物，他的成长过程，有且只有一种选择，那就是年少时经历不幸；成年时遭遇背叛，最后准备就此了结一生的时候，突然发现了生命的意义。

这生命的意义，或许是宏大的目标，譬如说帮助反叛军；或者是美妙的爱情，譬如说和莱亚公主相恋，然后生下了本，后来本又变成了凯·洛伦。不消说，这后续的故事，已经被讲述完毕。

所以，在《游侠索罗》，乃至是《游侠索罗》的续集里，韩·索罗所拥有的，只是一个二手未来。

一个角色的变幻过程，人物弧光早已在1970年代明确了，现在的编剧只能做一点敲敲打打的零碎工作。这零碎工作，在影片中总结起来就是：

编一个随大流的故事，留一个续集的尾巴；用人物组合、音乐片段表白老星战迷；用无穷无尽的视效轰炸讨好00后的观众。

然后，这样一部打着绝不出错的安全牌的影片，就可以招摇过市了。

对于科幻片来说，最重要的因素，就是“设定”。

一部好的科幻片，从头到尾都在“设定”。这设定可以是科学的、社会架构的，也可以是价值观的、物种的、解剖的。

《2001太空漫游》到了最后依旧在设定机器和人类的等级，《银翼杀手》在结尾处还在设定克隆人的身份和阶级。于是，这样的影片步入了科幻电影的殿堂。

《2001太空漫游》1968

《银翼杀手》1982

《游侠索罗》，沿袭了星战的框架，并没有对其进行任何补充和解读。

编剧和导演或许认为，没有新的设定，就是最好的设定，就是尊重原著。

可不想，没有设定的科幻片，只能是披着科幻外衣的“类型片”。

而就站在类型片的角度上说，《游侠索罗》，做的也难以令人满意。

问题出现在两个方面。

其一是作为主角，索罗除了跳上跳下，忙来忙去，性格、心理，几乎没有变化，一个零敲碎打“成长”起来的角色，很难说是一个合格的角色。

其二则是整个剧本太过于着眼于剧情上的晓畅易懂，而放弃了全局观。

索罗成长于穷街陋巷，在整部电影中耍尽心机，但却自动选择站到了反叛军这一方。一直都是为了钱而搏命的他，将用命换来的燃料拱手相送，并在间接的意义上，促成了反叛军的形成——角色的这种行为，称得上伟大，谈不上合理。

倒是他的初恋情人的反转与“黑化”，显得更有说服力。

当初要和索罗一起逃离贫困生活的绮拉阴差阳错之下，成为了暴虐的杀手，成为了帝国的棋子。她的故事和人生境遇，在片中以“你不知道我经历了什么”来一句话带过，看上去似乎比索罗那种“一眼望穿”的平淡与浅薄，更应该表述。

可这是《游侠索罗》，又不是《一个纯情少女是如何堕落的》。

不过，《游侠索罗》本就是一部举着星战情怀，抛弃老粉丝，拉拢新粉丝，并且要自立山头的作品。

没法做到一一兼顾，用好莱坞和迪士尼最擅长的商业正确（大片化）和政治正确来拍摄，才是最保险的做法。

影片中的政治正确，以一种出其不意的方式出现。

除了“全宇宙各族人民大团结”，黑人与少数族裔的关键地位，它汇集在了一个叫做L3的机器人身上。

这是星战宇宙中第一个女性机器人，除了设计上凸显了女性特征之外，“她”还是一个情感专家，机器人权利（某种意义上是女权主义）的维护者。她发动了一场暴动，并为此付出了“生命”的代价。

大片化的做法，这些年我们已经在漫威、《碟中谍》甚至是各种超过1.5亿美元投资的电影中见识了无数遍。

这些影片，无一不是ctrl+C和ctrl+V的结果。大场面轮番轰炸、飙车特效比比皆是，适当地加一点小笑料调解下气氛。

该死的死，该活的活。最后留个续集尾巴。

《碟中谍5》

只能说，我们又刷完了一部电影而已，至于这电影讲了什么，回家洗了把脸就忘了。

星战中的那些令人激动的“设定”、宇宙级的框架，改变好莱坞的电影美学，令人大开眼戒的特效，全被改头换面地融汇到了无聊的俗常和套路里。

至于索罗的未来，他后来做啥了，是怎么死（被儿子杀死并且坠桥，著名的星战梗）的，他爱人（莱娅公主）的未来，他孩子（凯·洛伦）的未来，他小舅子（天行者卢克）的未来、他岳父岳母（达斯·维达与帕德梅公主）的未来——我们统统都知道了。

韩·索罗的外传电影，只有一个连二手都算不上的未来，实在可怜。

文/云起君

「巴塞电影」微信公众号（ID：MovieBase）

*文中有剧透，请绕道行驶。

经典片头

熟悉星战系列的观众都知道，电影开场必先出现一句序言“A long time ago in a galaxy far, far away”（很久很久以前，在一个遥远的银河系），紧接着经典音乐响起，浩瀚星空中出现“STAR WARS”的字样，一段关于故事背景的字幕滚动播出，接着镜头往下摇，出现一艘飞船，故事正式开始。

从《侠盗一号》起，星战系列外传电影似乎并不会延续这个传统。本片除了“很久很久以前”的序言，其余元素一概没有出现。

幸运骰子

韩·索罗的幸运骰子首次出现在《新希望》中的一幕，后来一直神秘消失（据说因为被偷了），直到《最后的绝地武士》中再次出现在千年隼驾驶舱上，最后由卢克交到索罗遗孀莱娅的手中。这对金骰子在《游侠索罗》中存在率颇高，除了自带幸运值加成，还是韩与琦拉之间的定情信物。

在《最后的绝地武士》和《游侠索罗》中，索罗的骰子上不再是数字点数，而是换成了外星语。

琦拉

《原力觉醒》中Rey原本的名字叫Kira，琦拉（Qi'ra）的名字很可能来源于此。

飞行小子

琦拉称韩为“Flyboy”（飞行小子），这是《新希望》中莱娅对韩的称呼。

帝国进行曲

韩在检查站中看到屏幕上的一则招兵广告，广告中的背景音乐是《Glory to the Empire》（调子类似《帝国进行曲》），曾用在《星球大战：义军崛起》第一季第六集的帝国日游行中。

游侠索罗

本片揭示了“索罗”这个姓氏的由来，韩本来只有名字Han，当他申请加入帝国军队时，警官随手给了他“Solo”这个姓氏，因为韩一直孤身一人。（"solo"有单独的意思，国内放映版没有翻译出来）

帝国学院

韩提到自己被帝国军校开除，在小说中韩是为了解救丘巴卡而被赶出学院（因此丘巴卡欠他“生命债”）。影片中并没有韩被开除的原因，但导演实际上拍摄了相关的内容，这个片段中更会出现人气角色“泰格”和“宾克”（Tag and Bink），来自黑马漫画出版的同名非正史漫画，两人分别由编剧Jon Kasdan和助理导演Toby Hefferman出演，可惜这个片段最终被剪去。

乔恩·费儒

托拜厄斯·贝克特团伙中那个长着四只手的外星人Rio，由著名导演和演员乔恩·费儒（Jon Favreau）配音。乔恩·费儒是《钢铁侠》前两部的导演，也曾在《克隆人战争》中为曼达洛人Pre Vizsla配音。费儒接下来将为迪士尼制作新的星战主题真人剧集。

派克姐妹

瓦尔向贝克特提到的雇佣兵中有"The Zan Sisters"，指的可能是“派克姐妹”（Pike Sisters）——珊·派克（Zan Pike）和祖·派克（Zu Pike）。首次登场于小说《Shadows of the Empire》中，是一对雇佣兵姊妹，曾受雇于黑日犯罪集团（Black Sun）。

博斯克

瓦尔提到的另一个雇佣兵是“博斯克”（Bossk）。在《帝国反击战》中，黑武士为了追捕千年隼而召集了六名赏金猎人，其中长得像蜥蜴人的正是博斯克。

韩的手枪

托拜厄斯·贝克特递给韩一把手枪，这支枪就是日后成为韩·索罗摆pose和战斗常用的DL-44重型爆能手枪。（结尾韩正是用这支枪杀了贝克特，Han shot first!）

云骑士

恩菲斯·内斯特领导的团伙叫“云骑士”（Cloud-Riders）。在70年代漫威推出的《星球大战》漫画中，曾出现过一支叫“云骑士”的帮派，但他们只是一群到处掠夺村庄的不法之徒，与义军没有半点关系。

夺宝奇兵

德赖登·沃斯的办公室里还出现了《夺宝奇兵》中的生育神像。本片与《夺宝奇兵》的最大联系是，《夺宝奇兵》的男主角是哈里森·福特，老版韩·索罗的扮演者。

神像的后方有一个巨大的水晶骷髅，令人想到《夺宝奇兵4》中的水晶骷髅，但它实际上来自小说《Han Solo and the Lost Legacy》。

曼达洛盔甲

德赖登·沃斯的会所中有一套曼达洛人（Mandalorian）的盔甲，曼达洛盔甲在星战宇宙中颇为常见，其中最著名的佩戴者是正传三部曲里的波巴·费特，以及他的父亲詹戈·费特。

除此之外，德赖登·沃斯的办公室中还出现了红色三角锥形的西斯全息记录仪（Sith holocron）。

斯卡利夫

琦拉提到的其中一个提炼原料的地方叫斯卡利夫（Scarif），这是《侠盗一号》中主人公窃取死星设计图的主战场。

动力机器人

GNK动力机器人（Gonk Droid）几乎在每一部星战电影中都有出现，外形像一个长着两条腿的垃圾箱。这一次它出现在机器人斗兽场中，被对手打得直冒烟。

萨巴可牌

正传中韩曾提及千年隼是在一场赌博中公平地（fair and square）赢回来的。本片终于展现了这场豪赌，原来韩是通过萨巴可牌（Sabacc）从兰多手中赢得千年隼的，而兰多也是通过萨巴可牌赢来千年隼的，看来这艘飞船背后的每一场交易都并不公平……

奥拉·辛

兰多与贝克特见面时，说后者杀死了奥拉·辛（Aurra Sing）。奥拉·辛曾是一名绝地幼徒，后来堕落成为赏金猎手。奥拉曾在《魅影危机》的飞梭大赛中作为人肉背景出现，后来在动画《克隆人战争》中也有几集的戏份，与几个臭名昭著的赏金猎人共事。

L3-37

兰多的大副名叫L3-37，译作“leet”（黑客语），是一种把拉丁字母转换成数字或特殊符号的文字书写方式，流行于欧美地区BBS、线上游戏和黑客社群。

还记得《侠盗一号》中的机器人叫什么名字吗？是K-2SO。L3在字母和数字顺序上刚好跟在K2之后，那么我们貌似可以预测下一部外传电影中机器人的名字了。

克林特·霍华德

赌场中，L3愤慨激昂地为机器人平权，一个白发男子跑出来怼L3,。这个男子的扮演者是克林特·霍华德，导演朗·霍华德的亲弟弟。克林特经常在哥哥的电影中客串，他也是为数不多的出演过星战和星际迷航的人（比较著名的还有西蒙·佩吉）。

一坨垃圾

韩·索罗在看到千年隼之前把它成为“一坨垃圾”（a piece of junk），这是星战系列中千年隼的常用叫法。

铁手功

琦拉在片中展现了格斗技“铁手功”（Teras Kasi），这个武功出自1996年星战小说《帝国阴影》，后来Lucas Arts更推出过一款名叫《Master of Teras Kasi》的格斗游戏。

棋盘游戏

在千年隼上，丘巴卡与贝克特下了一盘Dejarik，这是一款野兽格斗棋盘游戏，首次出现在《新希望》中，输掉游戏的丘巴卡还差点要卸下C-3PO的胳膊。Dejarik后来在《原力觉醒》出现，芬恩在千年隼上不小心启动了棋盘。《侠盗一号》中还出现了实体版的Dejarik。

据说在拍摄《新希望》时，剧组原本为Dejarik制作十枚棋子，但乔治·卢卡斯认为棋盘放不下这么多，于是去掉了两枚。本片中，可以看到Dejarik棋盘有原始版本的十只怪兽，可是当输掉游戏的丘巴卡恼怒地扫过棋盘后，两枚棋子遭到损坏被消失，最终形成《新希望》里的版本。

伪装服饰

在偷取原料的行动中，贝克特乔装成一名警卫。在《绝地归来》中，兰多潜入贾巴宫殿时穿的也是这套行头。

C-3PO

星战活宝R2D2与C-3PO在之前的每一部电影中都有出现，这个传统直到本片被打破，片中并没有这两个机器人的踪影。不过，C-3PO的演员安东尼·丹尼尔斯实际上在片中客串了一个角色，他就是丘巴卡和同乡分别时，大声喊“this way”的人类奴隶。

经典台词

韩在驾驶千年隼时说出了经典台词：“我有一种很好的预感“，然而原版是“我有一种不好的预感“（I have a bad feeling about this），这句话在每一部星战系列电影都会出现。

12秒差距

本片揭示了“12秒差距”的由来，原来是四舍五入的结果……在《新希望》中，韩在酒吧中向欧比旺和卢克炫耀自己能以12秒差距跑完科舍尔线（Kessel Run）。

“我知道”

兰多对韩说“我恨你”，韩回答“我知道”。这段对话几乎复制了《帝国反击战》中韩与莱娅的深情告白，当时韩将要被冷凝，莱娅便第一次说出“我爱你”，结果韩回答“我知道”。（据说韩原本的台词是“我会回来的”。但由于哈里森·福特不确定自己会不会回归拍摄第三部续集，于是便与导演商量更改台词。）

沃维克·戴维斯

本片还出现了另一个老面孔，侏儒演员沃维克·戴维斯（Warwick Davis）。他曾在《绝地归来》中饰演一个伊沃克人，后来在每一部星战作品都有形形式式的演出。沃维克的每一个角色都是以"W"开头的，像《绝地归来》中的Wicket The Ewok，《魅影危机》中的Wald和Weazel、《原力觉醒》中的Wollivan，《侠盗一号》中的Weeteef Cyu-Bee，《最后的绝地武士》中的Wodibin。而这一次他饰演Enfys Nest团队中的一员，名字叫Weazel。是的，跟他在《魅影危机》里演的是同一个人。

反抗军

结尾中，Enfys Nest说coaxium原料是“新生力量的血液”，指的正是日后对抗帝国势力的中坚力量——反抗军。韩虽然拒绝了Enfys的入团邀请，但Enfys说也许某一天你会改变想法，后来的事情大家都知道了，韩不仅加入了反抗军，还抱得美人归。

达斯·摩尔

如果你只看过星战系列电影（如《魅影危机》），也清楚本片的故事发生在前传与正传之间，你可能会疑惑为何早已领便当的达斯·摩尔（Darth Maul）还能出现在本片中，甚至成为犯罪团伙的幕后黑手。

这就要追溯到不久以前的《克隆人战争》中，惨遭腰斩的摩尔并没有死去，而是被人救起，并装上了机械腿。恢复实力的摩尔组建了暗影集团（Shadow Collective），一支集合各大犯罪组织的邪恶联盟。后来摩尔的势力逐渐衰落，在《义军崛起》中又沦落到单干状态，直到在塔图因再次遭遇欧比旺，最终不敌，死在宿敌的怀中。

达斯·摩尔由《魅影危机》中的雷·帕克回归饰演，并由山姆·威特沃配音。

摩尔在影片结尾利用原力取得光剑，并一脸傲娇地启动了它。使《游侠索罗》差点成为第一部没有涉及原力的星战电影，以及第一部没有出现光剑的星战电影。

本文还将继续收集更多彩蛋和星战梗，也欢迎大家补充和纠正~ 喜欢这篇文章的欢迎关注公众号“电影彩蛋堂”（ID: movierush）~

感觉上，这两年开始，内地的大V还有很多电影类微信号对于好莱坞电影越来越不友好了，大V们天天贬低好莱坞电影，鼓吹着中国电影还未真正成型的工业体系，顺便拿着中美的文化差异可劲儿唱衰引进片的商业价值，一部国产的IP大制作卖到10个亿就是票房爆棚，一部好莱坞的商业大片就算卖到了20亿照样可以编出各种理由说它票房不如预期，总之，这群预测票房的，搞产业分析的天天靠着标题党和幼稚的观点制造着一种中国市场中国电影最牛逼的虚假繁荣景象，犹如洗脑一般地企图左右读者和影迷的思维，这真的很低级。

而最让人生气的还是当豆瓣、猫眼、时光网、微信等平台在电影宣传中发挥巨大作用的时候，水军这个产业似乎越来越放肆和扭曲了，当那些电子水军成为了历史，具有人格的水军无孔不入地侵蚀着各个平台，这个年头你真的已经找不到不收钱的影评人，找不到不刷分的平台，越来越难辨别真实的电影评价，乌烟瘴气的程度超乎你的想象。

这两个星期让我最震惊的有两个事情，第一就是各个平台出现了各种造谣《寂静之地》有删减的消息，不论是用户评价，电影页面的论坛还是微博的某一些大号，一直在给观众传达一种因为有删减所以直接等下载的信息，第二，就是几乎全网范围对于《游侠索罗》的票房唱衰，一直在潜移默化地告诉中国影迷《星球大战》系列不应该是国人观看的电影，而这两个事情有组织有纪律的在网络上演仿佛有人在背后操纵一般，如果我的猜测是正确的，那真是让人不寒而栗。

好吧，扯远了，其实今天最重要的事情是和大家安利《星球大战外传：游侠索罗》，那些大V和微信号昧着良心的思维引导差一点让我错过一部欢乐的商业娱乐巨片！

自从迪士尼《星球大战》系列开始，这个影史最伟大的科幻片系列终于不用靠着番外的动画与小说来满足粉丝的需求了，《原力觉醒》的大爆，《侠盗一号》的乘胜追击以及《最后的绝地武士》在争议声中的又一次年冠，迪士尼用实际行动证明了《星球大战》的商业价值从未褪色，而且，有没有中国市场的存在，它都可以毫无悬念的夺得全球年票房前三的位置，而今年登陆全球院线的《游侠索罗》也不是一部为系列丢份的作品。

《游侠索罗》从开始立项的时候就麻烦不断，创作上的分歧，换导演的风波以及让人大跌眼镜的casting让很多欧美媒体都为本片捏了一把汗，不由地让人想起DC的巨型烂片《正义联盟》的下场，但是看完影片之后你就会发现外界对于本片的大部分质疑都没有反映在影片的质量之上，朗霍华德的接棒在证明自己老道的导演功力的同时也用爆棚的娱乐性探索了《星战》宇宙的无限可能。

和《侠盗一号》一样，《游侠索罗》也是一部基于《星球大战》世界观套用某种类型片框架而创造出来的外传作品，区别于前者战争谍战片的思路，《游侠索罗》采用的是强盗类型片的剧作逻辑，如同是宇宙版的《速度与激情》或者《惊天魔盗团》，热热闹闹、机智风趣，足矣让观众度过135分钟愉快的观影时光，不断攀升的IMDB和豆瓣评分就是最好的证明。

区别于《星球大战》七八那种传承中颠覆经典的野心，也区别于《侠盗一号》满满的粉丝情怀，《游侠索罗》是一部对于死忠粉丝和普通观众都非常友好的电影，故事的独立性强，情节也通俗易懂，人物关系更是清晰明了，就算你把它当成一个完全的新IP看待也没有任何问题。

《游侠索罗》虽然第一主角是韩索罗，但是它并不是一个虚拟人物的传记片，而是一个具有人物群像的宇宙犯罪片，影片故事的主体聚焦的是韩索罗成为宇宙走私犯的第一战，他的第一次大型的犯罪活动，由此带出他不为人知的初恋以及与人生导师之间的相爱相杀。影片中有着很多塑造其人物的细节，对于死忠粉丝来说，每一个点都让人倍感亲切，也解答了很多关于角色多年遗留的问题，而对于普通观众来说，这就是与新朋友的结识过程，相信我，这个韩索罗其实相当有趣。

为了区别正传和《侠盗一号》颇具悲剧色彩的太空歌剧风格，《游侠索罗》的气质相当欢乐，虽然影片依然充满了阴谋、杀戮和邪气，但是从头到尾都具有一种蠢萌的幽默感，有人说本片和《银河护卫队》有相似之处其实此言非虚。

亦正亦邪的导师，隐藏着秘密的爱慕对象，插科打诨的队友，萌出天际的搭档等等角色和韩索罗一起凑成了一个星际强盗团，一路打打闹闹披荆斩棘。这样的群戏势必会削弱主角的存在感，但是却可以让影片的趣味程度大大增加，大大小小七八个角色让一个简单的故事五脏俱全，异常饱满。

而个人比较意外的地方是被所有人所诟病的男主角阿尔登·埃伦瑞奇虽然顶着一张路人脸，却在影片中创造了很多非常韩索罗的瞬间，他对于角色的把握至少让我找回了当年正传那个潇洒游侠的某些魅力，当然，如果电影的票房不如预期，他依然是“罪魁祸首”。

《游侠索罗》最大的特点就是精准，剧作精准，节奏精准，人物塑造精准，它并没有任何在叙事和主题上的野心，导演把更多的精力放在了如何让影片高潮迭起之上。朗霍华德作为好莱坞老牌的节奏大师专注于让影片的每一个信息都具有意义，不浪费任何一秒的时间来叙事，你在影片中真的看不到多余的情节也看不到多余的人物，而且导演没有花太多时间在人物塑造和人物关系的构建之上，反而在动作场景中把两者融入了其中，这也就是影片节奏出色的最大原因。

135分钟的电影充满了让人热血沸腾的动作场景，细细一数，影片用大大小小7场动作戏贯穿全片，不同于以往星战电影的恢弘和大气，这一次，朗霍华德更注重动作戏的设计感和刺激感，也是第一次，我们在星战系列的电影中看到了非常写实风格的视听语言。

从影片一开始的追车场景开始，《游侠索罗》就在试图向观众传递一种情境上的真实感，而“生猛”与“高效”则是影片动作戏给人最大的感觉。个人非常喜欢影片中列车抢劫的大乱斗和宇宙漩涡的千年隼逃亡，前者用特效长镜头和大量的极具设计感的打斗设计创造了惊人的紧张感，看到这场戏的时候我瞬间就燃起来了。

而到了宇宙漩涡的戏份的时候，帝国战舰出现的一瞬就让人一身鸡皮疙瘩，雷电一闪的瞬间你仿佛看到了一个人的下半张脸，鼻子、嘴唇，以及一种让人不寒而栗的诡异感。

其实千年隼的追击场面最近的两部《星球大战》正传都已经玩过了，但是这一部不同的是创作者们在其中设计了更复杂的障碍和更紧迫的时间限制，哦，对，还有一只相当让人意想不到的漩涡巨兽。

不过，影片里面我最萌的并不是韩和楚伊，而是L3和兰多的CP，两者不但贡献了大部分有趣的笑点，也第一次用一种欢乐的方式包装了迪士尼一直追求的zzzq。

话说，大家质疑迪士尼zzzq的点也是挺奇怪的，这四个字里面至少还有个“正确”，你们难道忘了很大一部分国内的电影还挺停留在“不正”的阶段吗？

截止文章发布的时候，影片IMDB的评分已经送之前戛纳首映的5.9分涨到了7分，片子到底怎么样还是不能听影评人瞎比比。

知道这部片子的换导演风波吗？

还能在此片中看到R2-D2和C-3PO哦吗？

龙妈的出演，期待吗，知道本片幕后与《权游》的联系吗？

......

背景简单陈述

这是一部关于星球大战的美国太空西部片，简单的说是关于韩·索罗的故事，电影是由朗霍华德执导的，由卢卡斯影业出品，剧本是由乔纳森和劳伦斯·卡斯丹所写。这是自《侠盗一号》后的第二部星球大战电影。是一部独立的电影，故事背景发生在《星球大战4：新希望》之前，故事讲述了年轻索罗和丘巴卡的冒险，还有他们遇见了蓝道·卡利森的经历。

两个著名的小家伙

两个著名的小家伙R2-D2和C-3PO第一次没能来参演星球大战电影。

R2-D2

C-3PO

电影前的换导风波

2017年1月，坐标：松林制片厂（英国白金汉郡艾佛希斯），电影开拍，导演是菲尔·罗德和克里斯多夫·米勒。

菲尔·罗德和克里斯多夫·米勒

不料，五个月后，两人就被终止了拍摄，离开了本片。要知道，再需要三个礼拜，这部影片就基本制作完成了。两人被卢卡斯影业解雇的原因有很多，主要的原因是两人在整个电影的拍摄过程中都与电影制片人凯瑟琳·肯尼迪和编剧劳伦斯·卡斯丹，还有其他卢卡斯电影公司的成员，有过冲突，冲突主要是集中在电影的执导和基调上。米勒和罗德之前一直鼓励即兴创作和制作一个完整的喜剧电影，这与卡斯丹的剧本是相反和冲突的。最后，因为不可调和的创作分歧，两人离开了此部电影。

注：凯瑟琳·肯尼迪：卢卡斯影业总裁。

换导演之前的合影

从左至右依次为：伍迪·哈里森，菲尔·罗德， 菲比·沃勒·布里奇， 阿尔登·埃伦瑞奇 ， 艾米莉亚·克拉克（龙妈）， 乔纳斯·索塔莫，克里斯托弗·米勒，唐纳德·格洛弗

关于导演朗·霍华德

1. 虽然朗`霍华德是在2017年6月才接替菲尔·罗德和克里斯多夫·米勒来执导本片，但是，在2017年的10月份，朗·霍华德就已经重拍了本片的百分之八十了。

朗·霍华德

2. 本片是第一部由一位奥斯卡奖获奖导演来拍摄的星球大战电影。

3. 朗霍华德曾考虑执导《星球大战1：幽灵的威胁》（1999），但是后来拒绝了，因为觉得，拍摄这部影片会让他有很大的压力，八年后，他接受了拍摄本片的邀请。

导演合作

1. 这是导演朗·霍华德第二次与音乐作曲师约翰·威廉合作。他们以前一起在电影《大地雄心》中有过合作，威廉负责了《大地雄心》整部影片的配乐。

约翰·威廉

2.这是龙妈艾米莉亚·克拉克第三次出演科幻片了。第一部是《恐怖三迭纪》（2010）（这是一部烂片啊），第二部是《终结者：创世纪》（2015）。

演员趣事

1. 唐纳德格洛弗出生的那一年正是《星球大战6：绝地归来》（1983）上映的那一年。

2. 龙妈在官方宣布她出演《星球大战：游侠索罗》之前，那是2016年4月10日，龙妈在自己的Instagram账号上，上传了一张照片，照片中她手握着一把玩具光剑。一位粉丝在照片下留言：“你应该给你的经纪人打个电话，然后在《星球大战9》谋得一个角色。”

3. 阿尔登·埃伦瑞奇收藏了一套老的韩索罗玩具。

4. 阿尔登·埃伦瑞奇和麦德斯·米科尔森的生日是同一天，麦德斯·米科尔森在《星球大战：侠盗一号》中饰演盖伦·厄索。

3. 阿尔登·埃伦瑞奇是第一个来试镜韩·索罗的演员。当时的导演菲尔·罗德说，在2016年的七月，虽然他们喜欢很多其他的演员，但是他们说：“我们遇到的第一个演员就是能饰演这个角色的最好演员。”正是这个想法最后让阿尔登·埃伦瑞奇来饰演韩·索罗。所以你可以知道阿尔登·埃伦瑞奇并不是朗·霍华德选来的演员。

4. 迈克尔·肯尼斯•威廉姆斯原本是片中一个角色的人选，并且拍摄了一些镜头，但是在导演换了之后，在电影重拍的时候，他却无法返回片场，所以他的角色被移除了。

音乐配乐师

约翰·鲍威尔是本片的电影作曲师，也曾是汉斯·季默的门生。朗·霍华德和汉斯·季默也曾一起合作过四部电影，这四部电影分别是《达芬奇密码》， 《天使与魔鬼》， 《婚里婚外》， 《但丁密码》。

约翰·鲍威尔

故事情节

1. 这部电影的故事将会发生在1977年上映的电影《星球大战4：新希望》（这是正传系列的第一部）之前，会讲述关于索罗早期的故事。在前传中，索罗是被太空吉普赛人抚养长大，他从不知道他的家到底在哪里。

2. 韩·索罗最早是在《星球大战3：西斯的复仇》中出现的，在片中，他是一个10岁的孤儿，由丘巴卡养育，通过找到的一个发报机器人（这个机器人发送着来自乌塔堡的信号），帮助欧比王定位和寻找格里弗斯将军。

乔什·特兰克

乔什·特兰克原本签约了此部电影，但是最后退出了电影。考虑到他执导的电影《神奇四侠》（2015）(这部影片的评价也是普遍偏低)的太多的负面报道，他说：我想做些不同的东西出来，因为我过去的四年，你也知道，完全是生活在公众苛责的眼光之下，现在这是一种不健康的生活。我想去做一些不那么引人注目的事情。选择在不同的道路上前进，这是我的个人决定，我知道在我的内心深处，我想去追寻一些不同的有创意的机会。”虽然有推测他被迫离开，是因为有很多故事说他在拍摄神奇四侠时的奇怪的行为，乔什·特兰克后来否认了这个事实。

乔什·特兰克

权力的游戏

想看看本片演员与《权力的游戏》的联系吗？

总共有是十一位星球大战系列影片演员出演过《权力的游戏》。

而艾米莉亚·克拉克将是第十一位出演《星球大战》的《权游》演员。

随便说一个吧，朱利安·格洛弗，他出演了《星球大战V：帝国反击战》（1980），不太熟悉吗？看看照片就知道是谁了哈。

朱利安·格洛弗出演了《星球大战V：帝国反击战》

好吧他就是大学士！！！！

右边第三位就是朱利安·格洛弗

还有趣的是尼娜·高德既是《权力的游戏》的选角导演，也是《星球大战VII：原力觉醒》（2015）的选角导演。

纪念意味

这部电影将在2018年的5月25号上映，而第一部《星球大战》的上映时间是1977年5月25日，颇有点纪念的意味。

劳伦斯·卡斯丹

这是本片的编剧劳伦斯·卡斯丹的第四次，也是最后一次为《星球大战》系列电影工作了。他同时也是《星球大战5：帝国反击战》（1980），《星球大战6：绝地归来》（1983），《星球大战7：原力觉醒》（2015）的编剧。

未经同意，不得转载

2018.5.17 Done

英文资料网站：

http://www.scified.com/news/boba-fett-a-star-wars-story-teaser-reel-exists-but-its-debut-was-cancelled-at-last-minute

//en.wikipedia.org/wiki/Solo:_A_Star_Wars_Story

//www.imdb.com/title/tt3778644/?ref_=fn_al_tt_1

2018.5.17 Done

每次在翻译幕后人员故事的时候，心里总是特别地佩服他们，幕上的光辉，幕后的辛劳。不由想起了，前几周在看复联3的时候，电影结束了，在等最后一个彩蛋，好长好长的演职员表浮现在银幕上，那些默默的幕后岗位，那些一个接一个的名字，我觉得这也是一个很感动人的彩蛋。Thanx