蜡笔小新：新次元！超能力大决战

无论如何我也是看蜡笔小新小新看了很多年，反复刷过数十次的人，所以对电影中一些细节不能不置喙。人物行为完全不合理，真是很怀疑这个导演有没有看过小新。

1、首先对五小只的性格没有做区分。以往也有剧场版一笔带过几个小朋友，但是不会像这样全是路人甲的言行。比方说妮妮在看到作战失败时不会平平淡淡地说失败了呢，而是会痛骂几个没用的小男生。还有阿呆他不是真的呆啊！经常会语出惊人的。正南也是，看到这种场景早吓哭了，怎么会大家一提打反派，他竟然会没什么心理障碍地就冲上去呢？

2、吉永老师是最最好的老师，她很爱向日葵班的孩子们。她才不会同意吸引敌人注意力然后让小朋友去打反派的作战呢！吉永老师才不是没有主见，会把小朋友置于危险的境地的人。

3、在众人弃车逃跑时，竟然是让小葵在地上爬。广志和美伢才不会只顾着自己逃命勒，在这种关头，他们会一把抱起小新和小葵跑的。

4、运动会那一段，哪怕没有超能力，平时的小新就能办得到啊……在搞什么

5、小新可能会说风间是他最好的朋友，也可能会说阿呆是他最好的朋友。但是不可能会说，充充是他最好的朋友。

6、最最最不合理之处，结尾关于未来什么的大道理，平常的小新是不会讲的。小新很正义，但不会正经啊。他会让一切都轻松起来，这也是我们喜欢小新的地方。

不过，为了以后小新的剧场版还能在大陆继续上映，还是希望大家一起来支持这一部呢！四星加油！

看到齐声加油的片段忽然就梦回那个小新的剧场版最高点，当初自己刚接触蜡笔小新作品不久，对一切都充满新奇。从来都没有见到过这样一个富有魅力的小孩，从来都没有见到过这样一个充满温情的家庭，他所拥有的就是当时的我羡慕的一切。所以在看着小新对于台阶勇敢发动冲锋，看着迷惘且沉溺过去的人们逐渐坚定的眼神，自己也燃起来了！（算是吧）但同样是由小新向着已经趋于腐朽糜烂的“大人帝国”的反击，在2023年的现在，相比当初大家（我）可能更绝望了些，对如此鸡汤再喝一碗的承受能力大大降低。

看到一些台词距离探到问题的最深水区只差临门一脚，只是这临门一脚在霓虹怕是怎么也迈不出去吧，而自诩是更先进的某地实际是什么样子，能迈出这一脚吗？还是说仅仅在掩耳盗铃？答案恐怕不言而喻。

如果说电影本身的话，不知道是个人感受还是其他原因，总感觉有少数的画面转换和人物动作略显卡顿，不同情节之间的衔接和一些环境当中的细节也不够用心，而曾经作品中借由小新之口说出的颇具成人幽默色彩的辛辣的话语，我认为作为小新最具有魅力的一点，如今在台词当中基本也是什么都不剩了，小心中就变成了一个略显普通的，格外快乐的孩子。臼井老师无人可以替代。

说来说去，归根到底，在当前的情况下，如何才能够走向未来，或者甚至说，究竟有没有未来？我们这一代所面向的是否已经是一条看似平坦，实际绝望的道路？这似乎是电影想要回答的，在我看来，这一部电影所回答的答案和当时的大人帝国并没有什么不同，只不过当时大家可能还在看笑话，现在可能就是在照镜子了，自然不会再相信这么简单化的处理，但是如果反着来看，作品确实可以一黑到底，悲惨至极，但是那样除了能让自己有一种别人比我更惨的残酷的快感，又能多获得些其他什么呢？

不管怎么说，在一片哀鸿遍野之际，能够看到这样的一部电影，能够从中窥见过去看着小新开怀的无忧无虑的自己：暑假炎热的下午，呼响的电风扇和桌前刚从冰箱拿出的西瓜是左右护法，窃喜于自己写完了作业，争取到了那么一会儿玩电脑的时间，你和小伙伴约好了明天该如何玩耍。不需要担心学校中的逐渐内卷的风气，不需要在意家庭中自从过年开始就再也互相没有说过一句话的父母，不需要考虑自己明天早上得有多大的勇气才能睁开眼睛，那个下午只属于我自己。

所以虽然被电影中的台词骂到，但是可以笑着看完结局，也算是自己对于这世界的小小的反击。

下午去看了《蜡笔小新：新次元！超能力大作战》，这也是我第一次在电影院看国内引进的版本。

说实话看前不无担心，蜡笔小新作为一部动画电影引入国内，必然有一些内容需要进行调整，且今年是蜡笔小新第一次由2D转为3D，我很怕因为这些因素使其显得不伦不类。

但我多虑了，蜡笔小新从不会让我失望。

住在诺斯特拉达姆斯邻镇的努斯特拉达马斯留下了一个预言：“在20和23并列的年份，天上会降下两道光芒。一道是黑暗之光，另一道是小小的白光。不久，黑暗之光就会拥有强大的力量，扰乱和平，给世界带来巨大的混乱。”故事的主角是天真烂漫的幼稚园小孩和阴暗敏感的“社会失败者”这两个看似毫无交集的角色。非理谷充被黑暗之光选中，成为了毁灭世界的怪物的媒介，而小新则被赋予了白光之力，承担着拯救世界的使命。

延续蜡笔小新一如以往的热血，但今年的怪物着实有点丑陋且诡异。不同于大人帝国的反击里阿建和茶子那种有情怀有魅力的反派，也不同于跳舞吧朋友里热爱森巴的铃木阿米高，它就是单纯的恶，想要毁灭世界的恶，他因人们对世界的不满而触发，却无缘由也更狠毒。

一开始我不理解为什么把怪物画得如此恶心，明明非理谷充也是被生活摧残的可怜人，哪怕他阴暗、不讨人喜欢，也不至于此。在后面的剧情中，小新穿越到非理谷充的童年世界，通过四次相遇打碎了非理谷充孤独、自卑、被抛弃、被霸凌的经历，用爱重新拼凑回忆，怪物也在第四次相遇—他们两个合作打败霸凌三人团时轰然倒地。这时我才明白，怪物从来都不是他。他只是一个载体，一面镜子，因为被照进了恶，所以反射出了恶。他们对抗的也不是非理谷充，而是霸凌非理谷充的那些人，他们才是怪物的本体，恶心丑陋，无缘由且狠毒，他们没有任何的魅力，也不需要粉饰。

“小充充 你不再是一个人了”是我本部电影最喜欢的台词。爸妈不在，我陪你看电视吃零食；没人给你加油，我为你呐喊；父母离婚，我带你逃出；被人霸凌，我们一起打败他们。痛苦的经历，因为缝隙被爱填满，滋养出了新的血肉。故事的尾声，非理谷充也不是从前那副阴暗模样，他和小新的碰拳定格在电影的最后一幕。

影片，结束。

自認早已過了年紀，不再是小新的目標客群，去年劇場版《幽靈忍者珍風傳》衝著開播30周年才又回來看，藉此緬懷一下童年，今年的劇場版是衝著該系列迎來首部3D動畫，抱著好奇心驅使下觀賞。

繼七龍珠去年迎來首部3D製作的劇場版後，小新也迎來了系列首部3D劇場版動畫，可謂意義非凡，3D技術表現成熟，除了偶爾有不自然的不協調感，整體動畫效果表現是高於預期的，並不會因為3D化而完全讓臉部表情與肢體動作完全喪失2D的趣味性，反而完全抓住了2D的精髓在3D化的同時同樣能保有2D表情與肢體的趣味性。

導演編劇交給平常都拍攝真人電影的大根仁操刀，作為大根仁首部跨動畫界執導作品，成果喜出望外，7年時間籌備，3D效果表現自然，文本透過超能力主題探討邊緣成年宅男是如何成為反社會份子，逐一將負能量彙集成毀滅世界的能量，到最後消除心中的負能量，便是朋友的支持與鼓舞，以及永不放棄的決心。

玩的都是很老梗的東西，但長越大越覺得小新這樣的能量以及野原家的齊心協力，是如此難能可貴的元素，5歲小孩的力量，讓負能量超載的怪物重新找回了自我，在都市疏離人情冷漠的Z世代給予人性溫暖，人與人之間彼此互助的力量，就是人類的超能力所在。

作為早已棄坑小新劇場版多年的觀眾，去年短暫回歸多少還是覺得自己已過了看小新劇場版的年紀，但今年這部從動畫製作到文本再到核心主題本身都很棒，小新第一部3D劇場版是非常成功的全新視覺嘗試，希望未來能再看到更多小新的3D劇場版。

PS：小新和哆啦A夢都3D劇場版化了，何時可以盼到柯南也迎來首部3D劇場版動畫呢？

★★★★

#蠟筆小新 #新次元蠟筆小心電影 #小林由美子 #楢橋美纪 #森川智之 #松坂桃李 #鬼頭明里 #三石琴乃 #大根仁

不是小新的粉丝，之前也没看过多少，听说是第一部剧场版，就想着来看看放松一下。

诚然，制作是精良的，人物画面看着都很可爱，好像是叫什么三渲二技术？整体看下来并不是一部子供向的作品，应该就是粉丝向的。旁边一个父亲带着两个可爱的女儿，有一个坐我旁边，全程基本没有很开心，一直在问爸爸什么时候结束，同场的也有别的大人带着孩子，基本都是大人笑的比较多，也有可能是因为我这一场是日语原版的原因，小孩子看不太懂吧？应该是因为我已经是老狗一条，失去童心的缘故，说实话，整场观感并没有想的那么好，全片反复强调日本要完了，结尾再升华一下，告诉我们，或者准确的来说是告诉日本现在的年轻人，不要放弃希望，即使生活以痛吻我，我们也要努力创造幸福，明天会更好，巴拉巴拉。。。那句话怎么说的来着，日韩的今天，就是天朝的明天。

片中爸爸也会怀念过去多好，像极了我爹和外公说起九十年代和世纪初的模样。在车上说起车贷和后续的相关维修时，我还小小的感慨了一下这就是俗话说的中年男人不如狗吧，转念一想自己以后大概也是这样了，还有点小小的可悲，哈哈。可能这也是我喜欢电影院的原因吧，灯光消失，影片开始的那一刻，往后的这段时间直到影片结束，可以忘掉现实的不顺心。哎呀，做人还是不能逃避，还是要努力的活下去呀。

每次看到电影里出现因为原生家庭而给孩子带来伤害的桥段，都难免会有点担心自己未来的孩子要是过的不开心，被欺负了怎么办，然后想一大堆有的没的，虽说想的有些为时过早。有人可能会说不生不就好了，直接从源头解决烦恼，但我自己是没办法这样的，毕竟家庭从小到大的教育是这样的，思想已经固化了，况且我还挺喜欢小孩子的。

游乐园里的巨人大战只能说趣味性尚可，打完之后出现的两只脚怪物确实有点丑陋了。在怪兽肚子里的那段太长太拖沓了，看得我好无聊好困，剧情基本能猜到，主角用嘴遁和行动，一腔热血感染了反派，然后皆大欢喜的结局，日漫的老一套，但是对于这样一部轻松的作品来说，也不能要求它探讨什么有深度的东西，这样的结尾挺好的，就是感觉肚子里的那段如果浓缩一下观感真的会好很多诶。

总的来说，以一个普通观众的视角来看，前半段不错，后半段有点拉垮，剧情公式化，开头十分钟猜的出全片走向，整体三星吧，推荐粉丝去看，应该会看的很开心。影片里很多日本口音的梗，虽说看不懂，但是人物画面和氛围营造的都不错，还是会感觉有趣。小新这个人物真的是很难让人不喜欢，而且确实是个小色鬼诶，哈哈。看到那个女星的老公叫拓哉时，我是真的笑出了声，看得出来日本人是真的喜欢木村拓哉。小新第一次操控那个低配高达的时候，放了那个深田恭子的歌，应该是有什么梗在里面的吧，歌确实好听，不过我第一时间看到字幕的“子”时，还以为是凉子，哈哈哈，喜欢出幻觉了。看到开头那个反派在发纸的时候，就莫名联想到雅人叔在《骗不了人的男人》里说的关于社长包里全是面纸的那段话了。奥对了，可能是因为自己有洁癖的原因，臭袜子和时不时的臭屁看的我有点不适，能少一点就好了，不过可能这也是小新的风格吧。

ADD：万达麦当劳。（只有门口角落的空位了，头顶的风机嗡嗡响，感谢降噪耳机）

你可以说我幼稚，可以说我理想化，但是此刻的蜡笔小新，是无敌的！！！

不管是兄妹连心，还是一家人紧紧抱在一起、父母们为了孩子奔波，又或者最后的碰拳，这就是最最温柔纯粹的爱啊！！是我勇敢的童年，是我未来无限可能的童年！流眼泪不丢人真的不丢人，看到小臭臭一次又一次被小新治愈，本来灰暗的过去逐渐染上明亮的黄色，有了无数次愿意把手伸给他的同伴，我的眼睛真的很酸涩……或许大人不会理解这种甚至有点“怪小孩”的天真与完完全全没有功利性的热忱，但是时代永远需要他！对世界充满独特的好奇与探究心，对他人充满耐心与真诚，我说此刻，蜡笔小新就是无敌的！

唯一的遗憾就是没能看到动感超人出场，不过确实紧身衣不好表现操控吧哈哈哈哈哈

钢达姆机器人，出动！！

7.2/10，PG-13。首映第二天，在上海影城1号厅观看。观看的这场有活动，影后也有主办方的互动，但活动很浅显，未有电影内容创作方向提问。

可能是因为在较好的影厅观看（可能是国内最好的影厅之一），音效和视觉超出预期。感叹原来这才是蜡笔小新大电影真正的样貌，和在家观看差别巨大，希望大家都有机会能在影厅观看。

蜡笔小新最难能可贵的，是坚持不懈的每年出一部大电影，国内有类似宏大愿景的公司都一个个倒下，即使日本国内也鲜有如此坚持不懈，且影响国际的IP，可见背后有多少辛酸泪，致敬。

电影里面把暴力、痛苦，以孩童般，天马行空的视角化解掉，体现编剧优秀的功力。成年人有儿童的视角太难了。不但艰难，还会被成年人当作幼稚，当作尴尬。如把寿司当成炮弹，把令人恐惧的炮弹以让人喜爱地美食的形式表现，多难得的孩童般地天真。

电影内未有脸谱化的恶，探究了大反派恶背后的成因——是家庭变故，是社会保障的缺失，是不小心夹在了社会夹缝中的内向性格的弱势群体。让人对社会的复杂性多了一份理解。

在关乎国家，关乎世界存亡的大是大非面前，经常有美呀和野原的斤斤计较。对车损的计较，对吃饭的计较，鸡毛蒜皮的计较甚至让人反感。但正是这些生活化的计较，才展现出了真正的人性，才引起普通人的共鸣，人是要过日子的。而某国总是把人当作宏大叙事的背景板，是随时可为宏大叙事牺牲一切的炮灰，可以为了抽象的国家荣誉，而抵触阿迪、耐克、KFC而牺牲自己实实在在的生活质量的炮灰，而非被认真对待的有生活的人。

本部电影，少有的展示了，真正让人痛苦的内容——校园暴力，社保缺失，经济低迷。这些内容引起屏幕外观者的不适，过往的蜡笔小新也极少涉及真正让人，在现实生活中感觉到痛苦的内容，但这部电影却有所指。可能是制作方想在首部3D电影的内容质量上，有个质的突破。虽然冒犯了观众，但却点到为止，只做了小心尝试，并在这个过程中再次表述蜡笔小新的初衷——作为你的情感陪伴，无论你有什么样的遭遇与不快，记得看看蜡笔小新，它一直在这里，陪伴你，一直都是五岁的样子。

我真的相信，因为小新的永远一成不变，因为小新普通、低俗却永远快乐，缓解了很多人的心理疾病，这个动漫让世界变好了那么一点点，动漫背后的团队也是一个个超级英雄。

了解日本文化，会更有笑点，如大阪人求人办事会说“你欠我一顿饭”，而小新的爸爸也同样对大反派说“你还欠我一顿饭”。

缺点还是一如既往，内容缝合怪，以及难免的逻辑漏洞。缝合机甲元素的哥斯拉，缝合缸中之脑元素的黑客帝国。故事整体偏浅显，未涉及人性讨论，和艺术电影尚有差距，但如果能深化校园暴力那一部分的内容，相信是可以有质地突破。

但每年都见，已经非常满足啦。

蜡笔小新系列电影一向以“用天真温暖的态度回应现实”为特色，这一部也延续了这一特点，质量虽然比不上同系列里超神的《大人帝国》《战国大合战》《机器人爸爸》和《夕阳下的春日部男孩》，但也勉强够得上及格线了。 比起小新跑、臭袜子和春日部护卫队口号等小新系列的传统艺能，这一部值得拿来说一说的反而是反派平成废宅非理谷。 非理谷生长的年代，关于社会的宏大叙事已经全部消解，日本社会被过度复杂的社会分工和新自由主义的意识形态切割得极度原子化，同时极度膨胀的消费主义以及随之而来的泡沫经济破裂从根本上重塑了日本人的欲望，非理谷作为一个孤立的原子化人类已经失去了想象社会/他人的能力和欲求，他和社会的互动方式被简化到单纯的“工作-消费”循环，因此在他一直以来用消费行为维系的虚拟亲密关系破裂后，他和社会的一切关联都丧失了，迅速蜕变一个孤狼型犯罪者。 由于大脑已经彻底被后现代消费社会格式化，他对社会并没有什么像样的概念，有的只是一种模糊而弥散的破坏欲，在遇到激进网络键政家努二世前，他做出的最严重恶行程度可能也就跟在回转寿司里吐口水相差仿佛（当然非理谷作为otaku和incel的形象被相当程度的柔软化了……这里毕竟是小新的世界），这也颇能代表一些互联网incel的战斗力。当然，恶意本身就是他们最大的战斗力了。 剧中努二世搞的那个基地像个具象化的4chan论坛（替换成国内版大概相当于孙吧？其实那个基地本来也就很像个网吧），努二世为蛊惑非理谷所说出的一些台词则显得颇有些赤军的味道，努二世并没有被彻底消灭，大概也透露出创作者对这类现象略显悲观的态度——在高度技术化的晚期资本主义社会，这种现象是不可能完全消失的。 生活在2023年的我们，面对非理谷和另外一位反派对于经济状况的言论大概很难露出置身事外的轻松笑容，集体性的负面情绪普遍存在，来自昭和年代的广志想要给出鼓励，他讲出的大道理也只能被小新带着戏谑的“我才不要努力呢”给消解掉。 带有治愈能力的，是小新这个永远也长不大的彼得潘、世界上最好的5岁小男孩本身，他那些不完美但相亲相爱的家人们和与他一起欢笑、悲伤、战斗的伙伴们，以及那句“你不是已经努力战斗过了吗”背后所流露出的温柔与接纳。混乱的世界和糟糕的经济是一个人改变不了的，但爱永远比钻石更坚硬、比黄金更珍贵。