1 ) 一个纯金制造的垃圾袋
《新倩女》给人印象最深刻的是它的画面。不是指画面有多么绚丽,视觉效果有多么壮观,而是它采用了一种类似上世纪70年代港产古装片特有的色调,虽然通篇在黑漆漆的山谷和寺庙中转悠,却有令人眼前一亮的效果,让人想起胡金铨,张彻那些名字来。相比之下,1987年原版泛着蓝光的《倩女幽魂》经过新的数码修复,反而更像是一部拍摄于新世纪的魔幻大作,而本片要不是靠着几个大明星的熟脸,和韩国特技团队的电脑特效,时不时提醒着观众他的制作年代,真要叫人怀疑影院是不是放错片了。
翻拍片容易面对一个两难处境,如果按照原版中规中矩以新演员和新技术重新演绎一遍,容易被人说成是靠炒冷饭圈钱,除非是《霍元甲》《陈真》那种以永不过时的民族旗号作为卖点的作品;而如果抛开原版自成一体,又极易招惹原版的忠实粉丝的口诛笔伐,由于新旧版被拿来对比是完全无法避免的事,而原版的经典性又是不容置疑的,因而要想推陈出新最令编导挠头。
但对于《新倩女》,在剧情方面我是要力赞的,整个故事的框架十分有力度,完全撑得起一台魔幻大戏,既有对于原版书生与女妖爱情的忠实,更创造性的以新世纪某种颇为流行的爱情理念加入了一条支线,而且几乎与主线齐头并进,绝不是点缀,却也没有夺了太多风头。片中只有三处闪回,交代的是同一件事,但每一次当观众自以为懂了整件事的来龙去脉时,下一次闪回却能从不同角度揭示出完全不同的因果,颇有点传世经典《公民凯恩》“剥洋葱”叙事手法的精髓。影片悬念设置水到渠成,没有为了抖包袱而故弄玄虚,“糖果”,“神器”作为两个关键道具串联起了整个剧情脉络,是影片坚实而有效的母题,予人恍然大悟之感时又丝毫不觉得生硬牵强。
虽然但从剧情堪称佳作,但我还是认为《新倩女》整体水准接近烂片,原因之一在于动作。本片时一部拥有大量动作打斗的魔幻电影,在片中出演重要角色的樊少皇和惠英红都是具有二十年以上武术表演经验的老打星,但他们的戏份都不如几乎没有武术根底的古天乐,这是最大的失败。限于题材和风格,本片不能像《东方不败》那样将打斗全部处理成高来高去的空中飞行,必须要有适当的真拳实脚,古天乐这块短板的存在,使整个木桶的容积下降了大半。两片绿叶衬一朵鲜花,最后看来的效果倒像是一片硕大的绿叶努力要以它的体积盖住两夺鲜花的艳丽,这无论如何是个杯具。
但本片最大的扣分点还不在动作,而在于对白。古天乐近年出演的电影中,除了前不久的《神奇侠侣》外,就属本片的台词最为令人作呕。倒不是说那些“你要吸就吸吧,我还顶得住”之类雷翻众人,而是在我看来,本片超过三分之二的台词压根就没有存在的必要(顺便说句《神奇侠侣》中这个比例是90%)。台词的作用在于表达人物内心,交换角色间的信息,引发合理的戏剧冲突,可本片中的大部分台词完全没有起到这任何一个目的。删除影片前半个小时内所有宁采臣和小倩的对白,全部以卓别林式的默片来表现两人的关系进展,我敢保证影片传达的信息量不会有任何缺失,甚至还能让影片耐看许多。至于王丹怡栗饰演的年轻猎妖师,且不说那如同课文朗诵一般的念白风格,光是那段台词,就犯了一个所有编剧指南都力劝新手要避免的错误“不要写出重复观众和片中角色都了解的的内容的台词”。
总的来说,《新倩女》是一部有想法的作品,它没有拘泥于原版的套路,勇于开拓一个符合新世纪观众胃口的故事,无疑值得赞赏。但这样的努力仅仅停留在搭好了一个优秀的剧情框架,对于一部好电影所应具有的其他元素,本片甚至称不上合格,就像一个纯金制造的垃圾袋,面子和里子完全不相称。如果你只为各种雷人台词想博自己一笑,倒是可以去影院消遣一番,但请记得挑半价日。
文/方聿南
2 ) 路随人茫茫
《新倩女幽魂》是继《枪王之王》后第二部在片中用字幕向张国荣先生致敬的电影,我也相信这也不会是最后一部。
《倩女幽魂》诞生于香港电影最鼎盛的时期,徐克和程小东都开始霸气外露,肇始于《新龙门客栈》和《笑傲江湖》系列的香港新武侠电影其实可以从更早的《倩女幽魂》三部曲找到端倪。翻拍这样的电影,压力不在投资方,而在导演身上,因为导演天然地被放在了一个追随者的境地上,无论是亦步亦趋的模仿还是自成一体的突破,都会招来谩骂,更何况对于叶伟信来说,这是一个陌生的类型。平心而论,叶伟信确实是个有着很强执行力的商业片导演,《新倩女》的场景很集中,就是黑山村、树林和兰若寺,一条并不复杂的故事主线,但最终看下来我并不觉得单调,影片的叙事和节奏都是达标的,黄岳泰的摄影也做到了在点面结合的基础上变幻出更多的场面调度方式。单从技术指标上讲,可以说新版是完全超越老版的,尤其是在视觉效果和特效化妆上,是以好莱坞吸血鬼电影的特效动作套路来设计的,刘亦菲和惠英红的面部变形效果都很惊艳。好在这次的韩国团队没有像在《狄仁杰》中那样掉链子,就是电脑做的那只狐狸有点像狗。
当然有些属于神韵的东西是无法弥补的,尤其是当年香港电影中那种汪洋恣肆怪力乱神的自信和超然,那是黄金年代独有的气质。此外还有两个人是无法超越的,一是张国荣,二是黄霑。《新倩女》在剧情和人物上做得最大改动就是将燕赤霞由爱情旁观者的身份变成了一个爱情当事者,这样做既有考虑到古天乐票房号召力的商业原因,另一方面也是要稀释一下宁采臣的戏份,毕竟在张国荣的阴影下演绎宁采臣这个人物,对于余少群来说压力实在是太大了。当影片中宁采臣第一次出现行进在树林中时,突然出现的黄霑为老版《倩女幽魂》所做的主题音乐让我浑身一激灵,而在片尾放出的张国荣演唱的原同名主题歌可能又唤起了很多人的群体回忆。这是一段让我不愿离开电影院的旋律,其中所蕴藏的沧桑和无奈只有一同走过那段激情岁月的人可以心照了。
斯人已去,生死两茫茫,有些岁月积淀下来的生命精华确实不可复得,如果想永久留存昔日的回忆,可以拒绝观看后人的再度演绎,但如果看了,也没必要一定要处处用新版的短处和老版的长处比,我觉得这不是一个观看这部电影健康的心态,更何况这还算是一部比较用心拍摄的电影。我能感受到创作者拍摄时如履薄冰的心态,既要尽量保留原作的风采,又要迎合现在观众的趣味,如黑山村这个村落的设计就很讨巧,徐锦江的基层干部形象十分具有喜剧效果,李菁的铁牙可以说是他最成功的一个银幕形象,同时也扩大的故事的格局。但有些地方的确是不如人意,如刘亦菲僵硬的表情是影片一个致命的短板,全然演不出王祖贤所赋予人物的狐媚气。至于影片中不断引起笑场的台词,我不知道是观众联想太丰富,还是编剧有意为之,反正现在观众看电影也被雷习惯了。
这不是一部很有创造力的电影,俗套蛮多,但也可能比较适合我这样的人看,对电影背后的事有些体味但还不过分纠结于老版同时对新版也没有过高期待,看后有点小惊喜,还有点小惆怅,也就够了,对现在的中国电影,你还想要求多少啊?
3 ) 我真的不知道我在看什么!
我看的时候忍不住热泪盈眶啊!!!!!编剧要不你死要不我死了算了!!!!!
那些莫名其妙的台词!糖吃一辈子尼玛信不信蛀牙疼死你!!!!!姥姥让你们热情还是老鸨让你们热情啊!!!
那些毫无逻辑的故事!宁采臣的马是自己变出来的吗!!!!小倩的衣服是谁给她换的啊换个镜头就换个衣服啊!!!
那些侮辱智商的笑点!笑尼玛啊!!!!!你串场了吧观众的笑都是讽刺的笑啊知不知道!!!!
还有水雷!血液循环!饮水思源!饮水思源是他妈的节约用水的意思吗编剧你脑子被驴踢了还是小学语文不及格啊!!!!!!
但是所有的所有!变成工匠的弱智宁采臣!痴情种子燕赤霞!不是单纯是单蠢的聂小倩!都不及片尾那一句纪念张国荣来的让我恶心!!!!!!!
尼玛以为你是谁啊!你凭什么纪念张国荣啊!不要侮辱张国荣了好不好!害我还要去看一遍经典版洗洗我的狗眼!!!!
毫无诚意的合拍片我真是受够了,北上抢钱的香港电影人好歹付出些力气吧,总是翻拍翻拍热剩饭吃你们都没有自尊吗。
色情的莫名其妙没有美感,笑料突兀奇怪令人出戏,角色单薄虚弱故事毫无逻辑演技也无可圈可点之处。
以后内地香港合拍片我会从导演到编剧从演员到监制查清楚免于中雷。
最后,我在该编剧的作品列表里看到了无极,刺陵,新少林寺…………大家都懂的。
4 ) 《倩女幽魂》:翻拍作侮辱经典,叶伟信自毁人品!
虽然中外影坛的翻拍片每年都会有不少,但其中翻拍经典电影的成功案例少之又少,因为经典之所以成为经典,就在于艺术成就上的难以超越,而翻拍经典又大多出于急功近利的投机心态,只是利用经典的名头来捞票房,所以难以超越经典、烂片层出不穷就不奇怪了,新版《倩女幽魂》就是这种翻拍经典失败作的最新案例。尤其是对于导演叶伟信来说,《叶问》、《叶问2》一路票房口碑双丰收,本应有更高的目标和追求,结果却拍出这么一部水准大踏步后退之作,实在令人大失所望。
在徐克经典的《倩女幽魂》系列中,引人入胜的故事、高潮迭起的剧情、真挚动人的情感、精彩刺激的打斗、创意无限的特效、恢弘壮观的场面,无不是让观众如痴如醉的亮点所在,而叶伟信的新版《倩女幽魂》竟然无一处能与老版相比,实在是差得离谱。首先在故事上就显得十分平淡,对白味同嚼蜡,毫无老版的韵味可言。为了通过审查把小倩由鬼变成妖,立刻就给角色和情感带来合理性方面的问题。在老版中,小倩被歹人害死的可怜女子,因而变成鬼后良心尚存,并非一味害人,遇到大好人宁采臣之后感受到生前从未有过的温暖与至诚,所以几次三番不忍加害,彼此情愫渐生。而新版小倩的身份变成妖之后,就完全抽空了这些角色背景,似乎她作为妖天生就是一副好心肠,跟其他完全邪恶的女妖相比反差过大,跟宁采臣初次见面毫无铺垫就出手相助,经过几次逃亡就产生甘为对方赴汤蹈火的情感,实在显得过于刻意,缺乏合理性。
本应是男女主角的宁采臣和聂小倩,因为扮演者余少群和刘亦菲在人气和票房号召力上的不足,所以扮演燕赤霞的古天乐就从配角升格为主角,加入两人中间形成三角恋,意图复制新版《画皮》情感戏的成功经验,反倒生出东施效颦的结果。三人的情感戏完全没有《画皮》中“三角恋”的纠结感,而是分别形成小倩和宁采臣、小倩和燕赤霞两段几乎互不关联的情感,情感戏被生掰成两半的结果就是哪段感情都没有充足的时间讲好。而且,情感戏的表现形式显得十分低幼和儿戏,宁采臣和燕赤霞都是靠一颗糖跟小倩建立情感关系,几乎没经过什么情感交流就爱得死去活来,完全是80后90后蛮不讲理、一见钟情式的爱情,导致情感戏从头到尾都让人感觉毫无营养,无论如何奋力装纯、极度煽情,都达不到打动人心的效果。
此外,故事上的硬伤比比皆是,只要你在观影时稍加注意,就能找出一大把,例如片中聂小倩只告诉宁采臣她叫小倩,后来宁采臣却能叫出“聂小倩”这个名字。观众通过姥姥和小倩的对话才知道原来小倩的真身掌握在姥姥手中,所以逃脱不得,紧接着并未听到这段对话的宁采臣,却能说出“小倩的真身就在那里,我一定要把她救出来”这样的对白。本来片中有暗示正是宁采臣为了找水源引爆炸药,无意中炸开了姥姥身上的封印,导致她卷土重来,可是后面剧情竟然再没有任何话语或桥段将这个暗示明确下来,搞得观众到最后也弄不清到底是因为宁采臣误炸导致姥姥逃脱,还是封印逐渐失效姥姥自行逃脱。片中甚至还有“一个馒头引发的血案”式的无厘头悖论。前面有场戏是宁采臣给小倩吃糖,然后拿出一罐糖给她,后面的剧情中居然又出现了一次宁采臣给小倩一罐糖的情节,这罐糖不是已经给出去了吗?怎么又回到宁采臣手中了呢?还是说宁采臣是个兼职卖糖的?有多罐糖随身携带?哈哈!此外,导演叶伟信擅于在剧情中融入笑点的特长也武功全废,全片的笑点既雷又冷,最可乐的是最后冒出来的那个长得跟李宇春似的少年捉妖师,不说话还显得酷酷的挺有型,一开口就立刻表情僵硬,台词水平奇烂无比,腔调语气完全一副少先队员宣誓的架势,恐怕无人能忍住不笑场。
三位主演的表演也好不到哪儿去,余少群完全没有张国荣当年儒雅迷人的气质,跟演《梅兰芳》一样女气十足,和刘亦菲在一起毫无情侣的感觉倒像是姐妹。而且余少群演起戏来十足一副新人的生涩演技,无论表情、动作都让人感觉十分做作,很想努力演好但总也演不到点上。而刘亦菲的演技仿佛从她出道之日起就没进步过,从《天龙八部》、《神雕侠侣》中的王语嫣、小龙女,到《恋爱通告》中的女学生,再到本片中的聂小倩,表情神态仿佛都是从一个模子里刻出来的。除了长相、身材、嗓音十足萝莉的外在色相以及开场两分钟的大胆裸戏之外,缺乏其他的看点和魅力,角色显得相当空洞。古天乐在片中基本上被当成个打星来用,表演上也没什么值得称道之处。而加冕金像奖影后、演技派光环罩身的惠英红,也将表演上的弱点暴露无余,除了绷紧一副狰狞的表情之外,塑造大反派缺乏强大的气场,让人无限怀念老版中扮演姥姥的那个名气不大的演员。
故事和表演差就差吧,在特效以及打斗上也完全输给老版都让人难以容忍了,吸引观众的核心商业元素都玩不好,还拍什么商业片啊!不过这也从一个侧面证实了,动作场面的引人程度并不仅靠电影科技进步所带来的不断升级的视听效果,最重要还是得依靠导演的创意。老版《倩女幽魂》施法念咒的形式感营造以及正邪斗法的震撼大场面无不显得别开生面、精彩刺激,充满传统韵味。而新版则试图通过贴近当代审美趣味来打动观众,古天乐手拿连弩左右开弓射杀妖怪,毫无疑问是在模仿港产枪战片的经典动作,“临兵斗者皆阵列在前”的法咒也更像是来自日本的街机游戏,无论是照妖镜、神兵、开天眼、收妖仗,都让人看起来并不稀奇。整部影片特效虽然用了不少,结尾的打斗也够长,但总让人感觉特效和打斗都缺乏创意,打得很热闹但并不精彩。
把一部经典拍成如此烂样,真正的输家并不是余少群和刘亦菲,两个影坛新人就当练手积累经验了,也没人会对他们有多高的苛求。也不是古天乐,古天乐如今是影坛大红人,片约不断,其中好片烂片皆有,《倩女幽魂》跟他演过的《大内密探零零狗》等片相比也并没有烂出新境界。真正的输家其实是导演叶伟信,以前拍《朱丽叶与梁山伯》、《爆裂刑警》这种小众片都有不错口碑,掌舵《叶问》系列更是一飞冲天晋升一线导演行列,但《倩女幽魂》却证明叶伟信不可信!因为自从《叶问》大获成功之后,他就一直在投机,《叶问2》投《叶问》的机,本片又是投老版《倩女幽魂》、新版《画皮》甚至张国荣的机,所呈现的糟糕效果要么是导演水准不够、要么就是故意粗制滥造,无论哪方面都差得出乎观众预料,刚有点名气就想圈钱,叶伟信这是在自毁人品啊!(文/列文)
5 ) 杨过、小龙女、虚竹与灭绝师太不得不说的故事。
故事其实是这样的。
十六年后,杨过得知了小龙女跳下绝情谷山崖的真相后,义无反顾的跳崖而下。如果按照原著来说,他会在谷底遇到小龙女,从此二人没羞没臊的生活在一起,成为一对神仙眷侣。
但在本片中,导演另有安排。杨过在跳下山崖后,遇到了时空乱流,不小心穿越了。在谷底,他不仅奇异的恢复了双臂,还遇到了十六年前刚刚跳落至此的小龙女。拥有后世经验的杨过自非等闲之辈,他利用手中蜂蜜糖治好了小龙女的情花巨毒。于是故事得以提前圆满。
然而总也事与愿违,杨过深知自己并非这个世界的那个杨过。他忧虑、他彷徨,他不知道十六年后,等待他的将是什么。到那时,当姑姑面前站着两个过儿的时候,该当如何选择,那他又将如何自处。他终于下定决心,用自己深厚的内力运起摄魂大法,封印了小龙女的记忆。一切等待十六年后再做分晓,倘若杨过二号如期而至,那么他终将默默守护。
动用了未来力量的杨过并没有想到,他此举大大破坏了时空的稳定性。那万安寺大火,本该落塔自尽的灭绝师太也穿越到了此地。那灭绝老尼何等决绝刚烈,不然也不会拒绝张无忌的援手了。她本是好强之人,来到此间之后,为实现本身夙愿,更是广收门徒。天赋异禀的小龙女自然纳入其法眼,被抢收做的徒弟。杨过见那灭绝老尼虽刚愎自用,却也对小龙女百般呵护,便由她去了。
花开并蒂,各表一枝。穿越而来的,并非只有灭绝师太一人。那灵柩宫主,虚竹大师也来到了这个世界。这虚竹为人谦虚且耿直,穿越以后更是行侠仗义、快意江湖,当得一句大侠之称。这一日,虚竹行至黑山(世界地形已经改变……),发现那灭绝老尼在此地作威作福,不仅强抢民女作威作福,还奴役这整个黑山村。更为重要的是,灭绝座下有一女,音容相貌与其三弟媳王语嫣万分相像。虚竹认定灭绝师太定是胁迫王语嫣为其服务,便毅然决定上山除害。
哪知那灭绝师太近年来武功大进,打的虚竹节节败退。关键时刻杨过出手,击退了灭绝老尼,救下了虚竹。虚竹自然对这杨过感恩戴德,两位英雄人物相见恨晚,一时间亲密无二。但很快,虚竹便知道杨过并非正道人士,不然也不会纵容灭绝师太走火入魔般得为非作歹了。当虚竹得知杨过其实是在守护王语嫣的时候,气的胸炸了也似,遂断臂绝交,以谢当年相救之恩,从此恩断义绝。杨过无奈,只得放虚竹离去。
时间荏苒,十六年匆匆而逝。绝情谷底(黑山脚下)并没有迎来杨过二号的到来。这一日,忽有一位不速之客不期而至。这位自称宁采臣的书生,相传曾是嵩山之上一小沙弥,亦有人声称他本是京城一戏子。此中真相更待后人挖掘,此处暂且不表。这宁采臣单纯热血而富有理想,在村民的怂恿下要上黑山与灭绝师太决一死战。
无巧不成书,在上山途中,宁采臣遇到了小龙女,并以蜂蜜糖与之结识,更发展出一段恋情。后世学者无不垂首顿足,一块糖的爱情,到底是幼稚,还是荒唐,抑或根本就逢场作戏,众说纷纭。有人分析,小龙女十六年来虽然衣食无忧,却十分寂寞。而且据活死人墓揭秘档案显示,这段时间内小龙女总是噩梦连连,有人听过其梦话“灵儿不是妖,灵儿是女娲后人”。这些事情她不可能和刚愎的灭绝师太诉说,憋在心里早已成疾。此时宁采臣上山,恰好给了她一个说话之人。也有人说,是那块蜂蜜糖唤起了小龙女被封印的记忆,潜意识中,她把宁采臣当做了杨过的替身。
宁采臣本就不是什么性格坚毅之辈,与小龙女陷入爱河以后,上山除害之事早就忘到了九霄云外,他现在要做的,不过是带着小龙女私奔罢了。杨过得知此事以后大为恼火,欲将小龙女捉回灭绝身边。就在此时,阔别多年的虚竹再次出现在杨过面前,这些年来虚竹卧薪尝胆,练就了一身好本领,打的杨过满地找牙。小龙女更为虚竹多抓获。看到昔日的三弟妹王语嫣,给三弟段誉戴了不止一定绿帽,虚竹怒火滔天,认为一切都是那灭绝老尼煽动的。将杨过与小龙女监禁后,他便动身前往兰若寺,收拾那老尼姑去了。虚竹走后,他的跟班小春哥担心虚竹不敌,放出了杨过和小龙女,并告知杨过和宁采臣,这些年来灭绝师太为了控制收下众女,逼迫她们服下了三尸脑神丹,要想解救小龙女,大家必须上山打败灭绝师太。二男听后自然大怒,四人便追着虚竹的脚步,一同前往兰若寺。
于是,众多穿越者进行了最后的决战。宁采臣在小春哥的帮助下,找到三尸脑神丹的解药,杨过与虚竹一同干掉了灭绝师太。由于此战动用大量异世界的能量,使得时空变得极为不稳定。小龙女的记忆封印也被破解掉了,于是真相大白。小龙女将宁采臣推出了破碎虚空,自己和杨过穿过黑暗之门,去外域了。剩下的人留在了艾泽拉斯大陆,黑山村的村民也开始了幸福的生活……
6 ) 现代都市18禁版:《倩女幽魂》!
看完《倩女幽魂》后,回家的路上心情澎湃,并不是因为电影有多精彩,我在想的是,在80年代的那些日子里,有一群人在拍一个古装鬼片,他们当时一定想在电影里面多放点新鲜好玩的东西,却疏不知,这个电影会成为日后的经典。而在二十多年后,又有一群人在重拍这个电影,他们想的又是什么?颠覆?翻新?另辟蹊径?
还是喜欢老版的调调,天马行空,既古朴,又有新意,人物性格鲜明。而这些是新版所没有的,新版只是在努力完成一个作品,编辑和导演小心翼翼的往里面添加一些新的元素,但是却使新版的剧情伦为混乱,人物表面化,情节不够吸引人,观众情绪更不会为里面的三角爱情而影响。对新版的批评已经有太多人说了,我就不附会了。
只是在回来的路上,我突然联想起和新版情节类似的小说题材:
宁采臣是个刚刚参加工作的高中老师,他在一次做生意的同学怂恿下,去了某娱乐场所,并认识了那里的“姐姐”聂小倩。
宁采臣是个宅男,大学时代谈过一次失败的恋爱后,就一直单身,他渴望爱情,但是没车没房没有当官的家世,在这个城市属于三无人员,所以有点小自卑。
初见聂小倩,宁采臣在腼腆和羞涩中和聂小倩完成了“第一次”,宁采臣的第一次哦。聂小倩熟练而又温柔的教导宁采臣体验人生的美妙,宁采臣对聂小倩充满了感激和同情。
过了一段时间,宁采臣和同学又来光顾聂小倩所在的娱乐场所,宁采臣点名要聂小倩服务。于是在这第二次见面里,宁采臣和聂小倩有了交谈和心灵上的沟通。
宁采臣在听了聂小倩凄惨的身世后,对聂小倩产生了莫名的“怜爱”。但同时宁采臣又不断的提醒自己,他们两个是不可能在一起的。
在随后的日子里,宁采臣经常光顾聂小倩,有时是和同学来的,有时是自己偷偷来的,在那些快乐的时光里,他和聂小倩产生了一种叫“爱”的情感。但是双方都知道是不可能的,所以一直心照不宣。
好了,该燕赤霞出场了。在某个宁采臣和聂小倩销魂的夜晚,衙门的人来和谐社会了,带头的正是燕赤霞!为人民服务的燕赤霞将宁采臣和聂小倩逮个正着,一起扣回局里了。
在局子里,宁采臣和聂小倩被分别放在两个房间里审讯着,燕赤霞对宁采臣义正言辞的教导:人和妖是不能在一起的!坦白从宽,抗拒从严!
宁采臣被罚几千大洋后被家人领走,学校也通报批评并解聘了他。失去了工作的宁采臣很崩溃很绝望,但是他更关心的是聂小倩的下落。
不甘心的他去局里打听聂小倩的下落,燕赤霞告诉他,经过调查,聂小倩也是被姥姥胁迫的,现在已经送到女子看守所了。于是宁采臣奔去女子看守所里探望聂小倩,并承诺会等她出来,和她在一起。
在等待的这段时间里,宁采臣到处打零工,焦急的等待聂小倩出来。可是等到那天,却不见聂小倩的人影,后来才知道,原来聂小倩又被姥姥给带走了。
宁采臣迅速赶去那个娱乐场所找到姥姥,姥姥说想要小倩可以,但是得付个几万的赎金,否则别想见到小倩。这可让宁采臣无奈了。于是宁采臣去找燕赤霞向他举报姥姥。
但是燕赤霞也表示爱莫能助,因为姥姥的背景太深了,凭他的法力是斗不过姥姥的,上回去查处,也是上面黑山老妖的命令。现在姥姥和黑山老妖已经达成协议了,没有老妖的命令,他是动不了姥姥的。
宁采臣崩溃了,在大街上他绝望的大哭着,路人鄙视的望着他,而在另一边,黑山老妖正在兴奋的凌辱着聂小倩。。。。。。
(完)
透明作于2011.5.6下午
昨天晚上看《倩女幽魂》惊奇的发现原来燕赤侠跟小倩有一腿,宁采臣是第三者,小倩是狐妖,最后小倩选择了燕赤侠跟黑山老妖同归于尽,小三宁采臣最终没转正,而宁采臣和燕赤侠骗得小倩到手原来都是靠的糖果,oh,sugar sugar 小小的瑞士糖,快乐齐分享!
本片最大的亮点是“纪念张国荣先生”这几个字
给块儿糖就能骗走的姑娘你伤不起!!!!!!!!
太低龄的编剧和对白,不适合20岁以上的看
刘亦菲、余少群都是具有古典气质的人,但无论是演技还是眼神两人都无法超越张国荣和王祖贤,这是不争的事实。不过新版还是注重了故事和细节的严谨,而燕赤霞的重新杜撰却让我不禁想起了古天乐在《单身男女》中的三角恋。
在东北话里,燕赤霞与宁采臣的关系被叫做连桥。很佩服编导的同人能力,非把一纯洁的爱情故事改成狗血三角恋。即使不去比较演员的表演,剧作方面也有很多问题。在原版的基础上,这是一部拼命做减法的电影。勉强能看吧,也就勉强能看了。唯一的亮点就是徐锦江的角色
只能说再怎么样也打破不了我心中设定的定位了的形象
'60版看故事,'87版看脸蛋,'11新版看吐槽……真会与时俱进。
一星给惠英红,刘亦菲的台词功力真的有够差的!!!!!片尾曲响起来的时候,好想哭啊!!!还我王祖贤!!!!还我哥哥!!!!
一部魔幻片弄得跟个超长版的网游宣传片似的……但看得出导演还是很有水平的,另:刘亦菲你就是块木头!!
借某位仁兄的说法:您跟祖贤姐姐差了十万八千零壹里,一个跟头都翻不过来
观后感:刘亦菲属于永远的15岁。冰肌玉骨,飘若惊鸿,长身玉立。。。。呆若木鸡。差不多10年过去了,除了鹅蛋脸有四方趋势,以上词汇依然适用。
长得像鬼的人 不代表她就一定可以去演鬼
人家这是一部现实主义题材的知识青年下乡搞小三,小倩就一位淫荡村姑,雷点伴随着笑点到了过火癫狂的地步,天雷滚滚却也娱乐性十足。以商业性和娱乐性来看,这部电影还是相当成熟的,只是和旧版相比,咱伤不起!★★
“如果你还想要,我想我顶得住”——您是能顶住,可我顶不住啊⋯⋯
以后只要有刘亦菲我都不看了
当树妖姥姥风情万种地攀在猎妖师怀中说了一句,“你忘了么?人家的名字叫木姬……”——我顿时明白了,这是一个关于日本拖鞋的鬼故事……
就凭燕赤霞和小倩有一腿,这戏就要崩盘。哥哥要活着,非眼都瞎了。
古天乐演的不错,宁采臣这位演技不行,小倩不够妖。
看完觉得刘亦菲演聂小倩还算有点味道,形象气质不赖,就是少了祖贤的一些妩媚和缥缈感。但还是要感叹一下:现在的电影人,别再糟蹋经典了,这样的翻拍伤不起啊。新版是哪个编剧想出来的”爱吃糖“这个NC可爱多剧情?