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    危城

    评分:
    0.0很差

    分类:动作片大陆2016

    主演:刘青云,古天乐,彭于晏,吴京,袁泉,江疏影,廖启智,释彦能,姜皓文,吴廷烨,洪天照,孙蛟龙,李菁,马志威,罗浩铭,张竣杰,周天宝,王宇,张浩,王礴,尼利特龙,刘嘉艺,谢宁,萧松原,洪金宝 

    导演:陈木胜 

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    剧情介绍

    时值国家内战、军阀割据的乱世时代,军阀少帅曹少璘(古天乐 饰)因杀害三条人命,被普城保卫团团长杨克难(刘青云 饰) 绳之于法。可曹家财雄势大,以强权震慑居民,曹家上校张亦(吴京 饰)得悉事件后,赶来普城取人,在城中遇上多年不见师弟马锋(彭于晏 饰),马锋是位武功高强的浪人,路见不平欲拔刀相助,可是却面临正义与兄弟情之抉择。

     长篇影评

     1 ) 乱世危城 终究邪不胜正

    这是一部乱世纷争的英雄电影,军阀混战、民生艰难,刘青云所饰演的普城保卫团团长,凭借自己的忠肝义胆,铮铮铁骨,带领着众人浴血杀敌,终于除掉恶霸,保全一方。若要苛求,电影也总归有些夸大之处,但总体来说,全篇叙事完整、讲述扎实,动作戏也不乏精彩之处,算是值得一看。
     
    洪金宝在当今的华语动作电影里,仍然是一块金字招牌。《危城》的武打设计的确也是可圈可点。让人印象最深刻的莫过于吴京与彭于晏最后大决战时在酒厂的一番打斗。吴京与彭于晏的前情纠葛在电影中得以讲述,本是同一镖局的师兄弟,因为不同的人生选择而分道扬镳。彭于晏选择逍遥避世,而受到江疏影饰演的老师、刘青云饰演的正义的保卫团团长的感召,在危难之际挺身而出,维护正义;而吴京则为了利益攀附权贵、苟且偷生。两人互相知根知底,打起来也格外难舍难分。在成千上万的酒坛巧妙堆积而成的“酒坛山”上打斗,拳脚掌风所到之处,均伴随着酒钢的迸裂和酒浆的喷发,而这独特的堆法亦形成了酒坛之间的波涛涌动,直至最后将吴京埋于其下,又是一次动作片中颇为成功的招数与场景完美结合的范例,不拖泥带水、淋漓尽致。
     
    除了承担了绝大多数打斗任务的两位,一正一邪的彭于晏和吴京,做为本片的第一男主刘青云,非常成功地立住了杨克难这个角色。这其实只是一个小人物,当大军离城的时候,就那么几个保安团成员,却承担着全城的保卫工作。别说抵御外敌,便是城中的富商都对他充满不信任,匆匆从外雇来了保镖,更是在面临危难的时候直接买通他的多年下属诱引去杀他。他的任务不可谓不艰难,而每每做出的选择则是情义一肩担,与袁泉的家庭戏,与百姓的交待,都表现得情义深重。
     
    再往后便在说说古天乐吧。当他出现在江疏影面前,江疏影害怕不已的时候,我还抱有一定幻想,希望这只是个玩心较重的公子。但后来很快他杀人不眨眼的屠戮,让我完全放弃了幻想。原来这次古天乐演的是个变态,而且是彻头彻尾丧心病狂的变态,变态得都实在让人无语了。也许演员当久了,就想挑战一些这样的“怪”的角色过过瘾吧,但只能说,身为观众,从那一刻起显然就是盼着他恶有恶报的那一天。还好,最终他被收拾掉了,好人也终究得以保全。
     
    邪不胜正,所有的故事一定要有这样的结局。而乱世之中,生命如浮萍,故事最后的结局归于美好,军队及时赶回救了满城百姓,也给了观众心理一定的慰际。身处和平时代回望这样的故事,也只愿岁月静好,民生安宁。

     2 ) 写意陈木胜:城市弥留的怒火江湖

    写意陈木胜:城市弥留的怒火江湖

    文 和运超

    特此说明 本文不是影评,主要是放这里纪念一下陈木胜导演。

    导演陈木胜,杜琪峰和徐克的亲传弟子,但从作品层面看,又很难与杜徐二人的感觉联系到一起。

    说杜琪峰的一脉,陈木胜的作品虽然“枪火”四溅,明显充斥娱乐化味道,和游达志、游乃海等人所继承的银河风格出入太大;说徐克一脉,陈木胜除了一部烙上老怪印记的《新仙鹤神针》,一生几乎不碰古装武侠,他的作品保守稳重,也没有丝毫时代先锋的痕迹。

    陈木胜的特点到底在哪里?要重复许多影迷贴上的香港“爆炸贝”标签,那只是他表达的商业手法,很难说就是他电影的风格。陈木胜也许还没有明显的个人风格,正如后来陈嘉上导演带出的重要动作片传人林超贤,如今已经淹没在内地主流的浪涛中……

    作为港式动作片翘楚的他们,在岁月波澜中,还不像杜徐等前辈(包括之前告别的林岭东),陈林其实都还未树立起自己的风格就渐渐褪去行迹。

    但今时今日,要强行回顾陈木胜入行30载的光阴,对于香港电影或后来的华语电影,若要找到一个可以说一说的话题,也许仍在于有些说滥的字眼:传承和改变。

    笔者就从与他合作几个主要演员发生的“变化”追忆一番陈木胜导演的与众不同。继承香港电影的江湖豪情——不论人物的正与邪;改变一批演员的可塑性,挖掘更多的潜能……对于一个生平基本完全专注动作片领域的导演,这正是他的精神所在,也是今天众多影迷为之心碎遗憾的所在。感觉陈木胜导演其实还有许多的“可能”带给观众,如今再没有“可能”了。

    一、成龙:更人性、更普通的城市英雄

    几十年内里,成龙都是大银幕的神话符号,好比曾经堂而皇之喊出“超级警察”的名头。90年代巅峰时期,成龙似乎迷失在各种拯救城市的身份里,甚至都从香港一度发展到海外城市,如《红番区》《警察故事4》。

    这时,成龙遇到了陈木胜,1998年的《我是谁》虽然故事主线还是主打海外背景,也没有脱离要拯救世界的窠臼,但塑造的主人公,陈木胜开始改变成龙,设计一个意外失忆桥段。

    尽管影迷都知道,这与先前洪金宝、李连杰1997年合作的《黄飞鸿西域雄狮》有点“撞车”。好在黄飞鸿是清末古装,遇到的是北美印第安部落。而成龙是演现代人物,遇到的是非洲土人部落,银幕效果还是有鲜明区别。

    因为角色失忆贯穿全片,成龙在《我是谁》中与过去银幕形象有一些区别,像《重案组》《红番区》《霹雳火》等片,成龙不是没有遭虐的情节,但总体比较流于表面,观众很难聚焦到角色的内心。

    《我是谁》把成龙寻找身份和记忆作为一条重要的情节线索,观众会跟随主角的遭遇和感受,当然演的好不好是另一个层面的问题,至少在最巅峰时候的成龙开始发生转变,这一部片公认是成龙演绎生涯重要的转折点。

    成龙非常满意陈木胜对影片的掌控,与他建立很好的友谊,之后支持陈木胜拍《特警新人类》,后来《男儿本色》对房祖名也大力求变,成龙也把自己名下的片场廉价租给陈木胜“折腾”。

    到2004年,成龙从好莱坞重返香港还是找陈木胜,两人把最著名的警察故事招牌进行重塑。陈木胜在《新警察故事》中抛弃青年陈家驹的“超级警察”符号,塑造一个经历严重挫折的“失败警察”阿荣,将成龙早期十多年打磨的光辉几乎彻底“颠覆”。

    成龙,无需在动作戏方面过多证明自己,恰恰希望在表演上带来更多的“可能”。在动作片领域,可以说除了成龙自己,唯有陈木胜最懂成龙的心理需求。尽管某种方面说,唐季礼导演应该与成龙更有默契,但在挖掘人物角色方面,恐怕远不及陈木胜。

    片中成龙开始确实意气风发,骄傲自信,结果落入阿祖设计的圈套,牺牲一个团队的警员,其中还包括未婚妻的弟弟。阿荣陷入长期颓废,成为一个酒鬼,这种落魄形象倒是占据大部分时间。

    成龙把两种心态都把握的比较好,比如落入圈套时,看到一个个同事遇害,阿荣的心理防线被一步步摧垮,成龙的表演非常令人信服,最后还跪在了阿祖跟前,这是成龙电影从来没有过的低谷,该片在成龙后期作品里当之无愧成为一部代表作。

    几年后的《宝贝计划》再与陈木胜合作,挑战的是成龙早期擅长的动作喜剧。成龙与许冠文、古天乐的三人组都是窃贼,为了挣钱去偷一个刚出生的婴儿,当然是很糟糕很不齿的卑劣行为。由于整体是一出喜剧,而且通过与婴儿的相处,成龙与古天乐都演出内心的变化,通过拯救婴儿进行赎罪。

    陈木胜为成龙一步步褪去英雄的光环——失忆者、失败者、惯窃犯……随着年纪增长,打斗的部分不能与年轻时相比,但影片的火爆可以由陈木胜设计场面来弥补,而且重点是人物还能呈现出不同的新鲜趣味,假如对比成龙后来与丁晟、唐季礼的几次合作,更加能看出陈木胜导演把握成龙风格的“稳”“准”“狠”。

    二、郭富城:从绿叶偶像到演技名片

    郭富城,如今是四大天王里最会演戏的一个,就放在所有香港男演员最黄金的阵容里,他都是无法被忽视的演技派代表了。可倒退回去30年前,郭富城却是一个靠脸吃饭的小帅哥,靠两张国语唱片一夜爆红的幸运儿,根本没人当他是什么演员。

    哪怕郭富城80年代中期就混进了TVB的不少剧集,哪怕90年代初就已经顶着“四大天王”之一的头衔,一度也要在电影里为其他人做陪衬,比如刘德华的《雷洛传》里,郭富城要演雷洛的儿子,连《神雕侠侣》《龙神太子》等片,郭富城都充当华仔的配角。与李修贤合作《伴我纵横》,郭富城要发挥唱歌跳舞的一面……总之,他只是银幕上陪衬他人的绿叶。

    郭富城当然不甘如此,很早就开始渴望突破,90年代中期以来,从《浪漫风暴》《风云》到《雷霆战警》《公元2000》,他接拍动作片一部比一部卖力,可惜在大众眼里不如《仙乐飘飘》《浪漫樱花》《小亲亲》之流的偶像剧受欢迎。他也和杜琪峰合作《柔道龙虎榜》,以为可以再现刘德华《暗战》那样的奇迹,结果是一阵空欢喜。

    2005年重遇陈木胜的《三岔口》(陈木胜成名的《天若有情》第二部就是郭富城饰演,当然不如第一部成功)。按说片中角色还是一个正派警察,不如郑伊健的杜律师和吴彦祖的杀手反差大。

    吴彦祖的形象是放浪不羁,介于正邪之间;而郑伊健演的杜律师是一个从正入邪的“判官”式角色,后面让人意外,可惜只是乍现,否则可能更出彩的是郑伊健。

    郭富城演的“孙哥哥”是一个带着心理创伤的警察,他意外发现杜律师的妻子外貌酷似失踪女友素芳,居然经常扮演偷窥狂和跟踪狂……当杀手告诉他女友已经死了,他的世界几乎坍塌。

    也就是说,陈木胜当时知道郭富城更擅长的还是爱情戏,他把一些感情元素注入到《三岔口》角色的痴情、苦情一面,更强烈地起到虐心效果,把人物迷惘迷失的状态放在一个警匪故事里包装起来。这个有些迷失自我的孙哥哥居然为郭富城带来一个金马奖男主角的肯定,从此郭富城摆脱偶像气质,《父子》《C+侦探》《最爱》《浮城大亨》《寒战》……一路开启演技光环,也有了各种蜕变。

    几年后郭富城与陈木胜还有一部《全城戒备》,属于有点科幻奇幻的喜剧动作片,被认为是陈木胜导演生涯少有的烂片。不过,片中角色也并不违背郭富城不断挑战形象的心理需求。《全城戒备》在郭富城来说,这个人物算成熟以后少有的喜剧形象,而且有挑战特效,一度全身成了臃肿的肥仔,很有当年刘德华《瘦身男女》的感觉。

    尽管郭富城与陈木胜合作不多,却是他生命中最重要的一个“岔路口”,陈木胜导演为他开启通往表演成功的大门:经过15年积淀的郭天王,收获演技肯定,从此脱胎换骨,一步步走到四大天王中演技第一的尊位。

    三、谢霆锋:精心磨砺的动作明星接班人

    谢霆锋在遇到陈木胜之前,与郭富城有点类似,出道身份是歌手,然后凭借英俊外表演过带点文艺气的影片,比如出道时的《半支烟》。

    幸运的是,谢霆锋不用像郭富城要等十来年才完成蜕变,很快就与陈木胜在《特警新人类》建立合作。影片并没有想要改变谢霆锋出道阶段的酷仔形象,故事定位就是以“古惑仔”“新人类”气质掩饰人物的警察身份,与谢霆锋在《少年古惑仔》《半支烟》演过的小混混很接近。挑战主要在大量动作戏,经过陈木胜导演点拨,谢霆锋努力从动作戏突破自己。

    几年后与成龙合作《新警察故事》。该片对成龙当然意义更大,但选择谢霆锋搭档,也是试图发掘他身上有点痞的正气。这时候的谢霆锋不再是早期单纯的古惑仔形象,已开始演绎不少正面人物,虽然片中小锋是混入警察队伍与阿荣搭档,但不少惊险场面,谢霆锋都和成龙一样敢于拼搏,像二十多层楼顶天台倒着滑下,还有最后新会展楼顶被吊着脖子,谢霆锋的付出让观众刮目相看。

    之后戏路进一步拓宽,尽管偶有《无极》这样的失败,但台前幕后阵容也算谢霆锋生涯一次跨越。两年后再与陈木胜合作《男儿本色》,带给观众是一个更加成熟内敛的形象。

    《男儿本色》同样是陈木胜非常华丽的群像塑造,谢霆锋、余文乐和房祖名三人组合,与吴京、安志杰等专业动作演员硬碰硬,场面火爆,动作精彩。尤其吴京一人对抗三人的压轴戏堪称陈木胜打造的格斗戏巅峰,顺带把吴京从过去娃娃脸的武打小生,推向能挑大梁的重要台阶。

    由于一出场女友被匪徒误伤炸死,谢霆锋演的陈晋也是情绪消沉,对匪徒喜欢以暴制暴。他的心里埋藏着强烈的复仇意愿,不过心底并没有忘记警察身份,后来还被房祖名演的有些呆傻教条的卫景灏影响。

    《男儿本色》是谢霆锋搏命成为港产动作片接班人的一大标志,此后他与另一动作片导演林超贤接连合作,以《证人》《线人》《逆战》几部片迅速升华。通过陈木胜发掘又培养谢霆锋走向成熟,并且将他打磨能文能武,被谢霆锋视为恩师伯乐当之无愧。

    四、吴彦祖:撕掉俊美的面具

    吴彦祖在遇到陈木胜以前,早期也是靠脸吃饭,比如《美少年之恋》和《玻璃之城》。就电影来说,他几乎与谢霆锋同期出道,还一同在《少年古惑仔》之后参加《特警新人类》。对吴彦祖而言,陈木胜特地将他朝反面人物进行开掘,一早发现吴彦祖有演绎复杂心理的可塑性。

    《特警新人类》中,吴彦祖演的杰少为了搏上位连亲大哥都出卖,还亲自动手干掉,他的诠释表情狰狞,举止夸张,演出年轻气盛,嚣张癫狂的形象,一鸣惊人。论人物的抢眼,吴彦祖貌似还超过谢霆锋、冯德伦和李灿森等三人组。

    就在同一年,吴彦祖还演了一部背景有点相似的《紫雨风暴》,与陈德森导演合作。进一步挑战演技,演一个失去记忆的坏人,被警队变成卧底送回反派团伙,吴彦祖长期纠结在好与坏的身份认知中,让观众看到他的多变性。

    几年后与陈木胜又合作《新警察故事》,再次挑战反派阿祖,属于今天的官二代,从小被父亲看不起还经常虐打,内心阴暗扭曲,痛恨警察,所以与一伙出身很好的不良少年挑战警察。吴彦祖以夸张的肢体形象把扭曲心理演的很好。这个反派为他拿下金马奖最佳男配角,他的演技有了专业的认定。

    之后吴彦祖除了《三岔口》,客串《宝贝计划》外,他与尔冬升导演建立有一段比较稳定的合作,从《旺角黑夜》《门徒》《新宿事件》到《枪王之王》等,几乎每一次都有很大进步。同时还和不同导演尝试,如冯小刚《夜宴》,关锦鹏《长恨歌》,麦兆辉《窃听风云》,林超贤《魔警》、杜琪峰《单身男女》等,不论片子呈现好不好,至少吴彦祖当得起形象多变,可塑性很强的好评……

    吴彦祖今天是公认有形象有演技的优秀男星,也归功于当初陈木胜带来的改变,导演敢于无视他的外形优势,发掘出他内在的东西,释放了吴彦祖更多的灵气,最终绽放出更多更精彩的银幕光芒。

    结语:陈木胜是60后的港式动作片导演主力之一,比另一主力林超贤大四岁。作为杜琪峰、徐克的弟子,陈木胜没有想要复制两个前辈的路数,他希望走出属于自己的道路,所以专心开掘动作片领域。

    但是,陈木胜既然来自香港,自然也没有背弃传统的港味元素,哪怕他的故事始终在现代城市,也有浓厚的江湖情义,比如他擅长演绎草根人物群像,像《冲锋队怒火街头》《男儿本色》,就算反派人物也都有个性和义气。

    而且他塑造的绝大多数主角从来不高大上,全有这样那样的缺点遗憾。从《冲锋队怒火街头》的刘青云、陈小春,《我是谁》中成龙,《新警察故事》的成龙、谢霆锋,《三岔口》中郭富城,《男儿本色》中谢霆锋、余文乐、房祖名,《宝贝计划》中成龙、古天乐,《保持通话》中古天乐、张家辉,《新少林寺》中刘德华……一路下来全都如此,感觉看多了还不免有“复制”“克隆”人设、桥段的嫌疑,这时候,导演的功力就体现在根据不同故事选择不同演员,还能呈现出到位的效果。陈木胜确实比较擅长对演员进行改造和推陈出新,对影片整体的把握一直是比较靠谱。

    导演30年生涯,20多部片,也就后期《全城戒备》《喵星人》极少数作品失败,《新少林寺》《危城》演民国戏相对平庸,其他大多数都能有比较稳定的发挥,一个长期都专注动作片一个类型,相对又比较烧钱的导演,可以说是相当难得。

    除了以上重点四位演员,与陈木胜导演合作过的还有很多,有的还不止合作一次,很多人在他这里找到拓展空间,比如提到的吴京、郑伊健,还有于荣光、刘青云、古天乐、张家辉、吴镇宇、陈小春、黎明、刘烨等等,像陈小春在《冲锋队怒火街头》就是有点《男儿本色》卫景灏式的古板教条、不苟言笑,与陈小春其他的银幕形象几乎天差地别,像刘烨在《保持通话》演一个冷酷贪婪狡诈的反派国际刑警,都相比过去角色有很大反差。

    若说陈木胜导演相对的弱势和不足,那就是他的重心全是以男人,甚至是男人的精彩群戏,女演员的发挥空间非常小,也始终没有什么特别亮眼的女性人物。最早的《天若有情》中,吴倩莲饰演的富家女要算很突出的女性角色了。但都知道,这部戏并不是陈木胜主导,而是杜琪峰做制片人搭建的班底。

    据说刘德华拍片时都误以为杜琪峰是导演,甚至没听说陈木胜是谁。因为杜琪峰在现场话太多了,每每指刘德华骑完车取下头盔就爱整头发,两人闹得不大愉快,要几年后再拍第三部《烽火佳人》才又和好。

    可知陈木胜的第一部戏,还没有放开手脚。当陈木胜从《旺角的天空》到《冲锋队怒火街头》开启自己的警匪片路子以后,女性角色一再减退,尽管每一部片肯定会有女性形象作为点缀,可从来不是关键人物。后期唯一一部女演员戏较多的《保持通话》,大S徐熙媛要算发挥比较好了,可都知道这部片是根据好莱坞电影《一线生机》翻拍的,也不算导演原创故事。

    所以,笔者认为陈木胜导演的特点是在于传承与改变,能以敏锐的眼光发掘演员潜能,带给他们许多“可能”,以浓墨重彩书写现代城市的江湖义气。但是,由于他的绝大多数片都局限在警匪动作类型,故事路子比较单薄,基本忽略女性的发挥,也就顺理成章容易陷入程式化和套路化,甚至始终还没有确立属于自己真正的个性,算是一些遗憾。

     3 ) 8月7日资料馆与陈木胜导演的Q&A

    主持人互动:
    Q:之前一直在拍时装动作片,为何会想到创作像《危城》这样具有时代背景的作品,创作初衷是什么?
    A:构思这个故事很久了,是从马锋这个角色开始想这个故事,很早就希望拍一些类似于游侠大侠的武侠片,而且希望可以继续拍马峰这个角色到处流浪行侠仗义的故事。

    Q:之前看您的电影,时装片也能感受到侠义的精神,您有没有担心过现在中国年轻人接触侠义情怀会产生问题?现在电影娱乐化非常严重,您是怎么能够做到在每部电影里面坚持价值输出的?
    A:我明白时代进步很快,年轻人看电影口味改变,我知道拍商业电影是要跟观众一起的,我会再尝试以后在一些年轻人的角度去理解。本片中马锋这个角色就是从年轻人的角度看问题,很多年轻人就像马锋一样会迷茫,会寻找人生应该是什么样的。我觉得讲故事有很多种方法,每一次对我来讲就是一种挑战,以后都可以会用不同手法去表现。

    Q:谈谈您与洪金宝的合作?是否有惊喜?
    A:绝对有惊喜。大哥对每一个动作每一个镜头的要求都特别高,专业精神强。大家看完电影后会发现片中很多打戏用他的手法拍出来,依然非常经典。希望大家期待片中洪金宝导演的表现。

    观众互动:
    Q:其他很多大导演都在拍一些别的(小说)改编的电影,但您一直拍自己想要的,自己的故事自己的新创作,为何想一直走(自我创作)这条路?
    A:写剧本是都特别困难,我不知道(是不是)没有机会或者某些原因参与,现在很多人都拍一些大的IP,而我拍一部戏差不多要一年半,所以要缘分吧,目前还没接触过拍一些比较著名的IP。我会比较喜欢自己创作的故事,比如《扫毒》都是自己想出来的
    Q:何时拍《扫毒2》?
    A:好。等一下。

    Q:片中山上骑马的场景让我想起黑泽明的《乱》,您是否有受其影响?该片班底是老班底了,但这次很惊喜能看到刘古的打戏,如果有《扫毒2》能不能让古仔多打一点?(笑)古仔去年的《杀破狼2》和今年的《危城》基本都是挨打的,下次能否多一点他的打戏?
    A:我跟古仔说一下,让他下一次打多一点。刘青云不是动作演员但也拍的这么好,这是因为洪金宝的导演经验强。最难拍的就是兵器。大哥叫青云只练几个动作,这几个动作在片中是最有用的,所以换不同角度去拍,放在片里很好看。

    Q:普城和普选有没有关系?香港版与内地版有没有不同?
    A:没有不同。普城只是一个普通的城(笑),为什么马峰的马叫太平?寓意就是天下太平。从小到大我看过很多警匪片功夫片,我的偶像是李小龙。他的片子结构都很简单。希望大家别想太多。

    Q:平时会看新上映的电影吗?最近喜欢的是哪一部?
    A:很久没看戏了。回家会看电视剧,看美剧。我觉得现在的好莱坞电影都是在拍特效片,一看就知道这些片子是没有剧情的。美国最好的编剧都是写大型电视剧,剧情人物都写的很好。所以我现在都看美剧。我自己很喜欢看drama,人物性格多一点的戏。

    Q:片尾刘青云拿刀把子弹弹回去正好打到古天乐脑门上的戏,是洪金宝老师设计的吗?
    A:是的。你觉得怎么样?
    Q:我觉得特别魔幻。
    A:谢谢洪金宝老师。最重要的是相信这些是有可能发生的。
    Q:我不觉得武侠片真实是最重要的,我觉得这种感觉非常好。

    Q:看完该片,主题是很明白的。您最喜欢的是哪个人物?时间花的最多的是哪个角色?
    A:每个人物都花了很多时间去想。每个人物都与别人有联系。因为他们是互动的。这是一个大侠的成长。整个电影希望拍出人的恐惧的心并带出勇气。时间花的最多的是马锋。

    Q:之前的电影会感受到城市情怀的感觉,拍该片会不会遗憾损失到城市氛围?
    A:我觉得这个题材应该是国际化的。不管你是什么人,这个事情应该是全世界都看得明白。以前嘉禾一个老板问为何成龙这么红?因为他跟李小龙一样,打的讲的都是一个“国”字,去到哪里都看得明白。

    Q:您以师兄之死把马锋的选择剔除了,在创作时是否想过,如果师兄没死马锋会如何选择?
    A:有,拍ending的时候想了很多。吴京这个人物是悲剧人物,看的太浅太窄。为什么到最后师兄会救师弟?是因为爱护对方。这是来自成龙与洪金宝的关系,我是借用他们的感情,戏里的价值观是我自己创作的。我觉得最后马锋没得选择。这是一个悲剧,也是一个天意。


    (注:以上内容有删减;资料整理:@二道贩子)

     4 ) 人物性格扁平化 古天乐与影帝失之交臂

    电影整体还不错,值得一看。首先立意深刻,值得反思,打戏精彩,再加上主演们实力飙戏突破极限的卖力演出,绝对值回票价。

    故事简介

    普城是一个相对封闭自给自足的小城,全城百姓本来安居乐业,一片祥和,但步步逼进的军阀大军,给宁静的普城笼罩上了一丝恐怖的阴云。护城军开往前线去与军阀作战,普城的治安就交给了以杨克难(刘青云)为团长的地保团。而就在这个内防空虚的时刻,杀人魔王曹少璘(古天乐)白衣单骑潜入普城,在一个炊烟袅袅,静谧祥和的清晨,一言不合连杀三人。
    起初,曹少璘故意隐瞒自己的身份,普城百姓面对一个不知名的杀人凶手,个个义愤填膺,正义感爆棚,恨不能亲自手起刀落,让他立刻毙命于眼前。杨克难作为地保团团长,压制住了激动的普城百姓,告诉大家要按普城的规章办事,明天一早等行刑官来了才能行刑(估计行刑前还要走个司法程序)。
    而不久,百姓就知道了曹少璘的真实身份,他是大军阀的爱子,如果杀了他,普城全城的人可能都要跟着陪葬。于是,普城百姓一瞬间,正义没有了,黑白不分了,由恨不能杀之而后快变成了恨不能把他给供起来,以求他放自己一条生路,此时的普城百姓,再没有了之前正义凛然的君子之相,此时的百姓,不愿做一个顶天立地的人,只求做一条跪着乞怜的狗。
    这时,团长杨克难就处于两难的境地,坚持正义、守住底线,严惩凶犯,普城的百姓就会视他为食古不化的异类,是比曹少璘还要可恶的挡了他们生路的呆子;放弃底线,向恶势力低头,跟普城的百姓一样跪下来求饶,结果可能是尊严没了,命也没了。
    杨克难在看清曹少璘的真面目后,明知放与不放,他(曹)都会屠城,他(杨)还是选择了放,因为这是“民意”,然而,为了尽可能的满足曹少璘的变态心理,他却决定留下来,陪他玩,因为只有他(曹)玩爽了,普城的百姓才有可能活命。最后,一个侠之大者能为百姓做的最后一件事,就是将用来御敌的刀引向自己脖颈。
    当然,最后普城百姓觉醒了,在马锋及以大嫂为统帅的重新杀回普城的地保团的领导下,打败了曹少璘及他的武装队伍,并在护城军及时赶来营救后,重新掌握了普城的主权。

    最可怕的是少帅 最可悲的是人性

    我相信大多数人看完本片,都会觉得以杀人为乐的曹少帅(古天乐)是本片的第一大恶,但我却觉得,他的恶只是让人胆战,而普城的百姓的不善善、不恶恶却让人心寒。有没有觉得这些普城百姓,似曾相识?一辆公交来了,没上车的人,希望车停的时间越长越好,长到可以让自己挤上车,但是已经上了车的人,就会希望司机马上开车,否则自己只会越来越挤。
    当不涉及切身利益的时候,每个人都可以站在道德至高点上,面对不公不平大加指责,以彰显自己正直善良君子的一面,但一旦事情关系到切身利益,他就可以完全变成另一副嘴脸,还可以为自己背弃正义和道德编织出冠冕堂皇的理由。
    大家在看这个电影的时候,可能都会替杨克难不值,这样一群是非不分的愚民,干嘛要舍弃自己的命去救他们,况且也不见得能救得了?可是真设身处地换位思考一下,你,正身处普城,军阀压境,跪地求饶,或可免一死;坚持正义,却有可能招来杀身之祸,你选择跪着求饶,还是站着保卫正义和尊严?
    事情真临到自己头上,真不是那么容易大义凛然的,这时不得不提两部姜文导演的电影《鬼子来了》和《让子弹飞》。鬼子来了,里面民众对鬼子的态度和反应才应该是普通百姓在面对强权和奴役时的真实状态,由这部电影,才真正能明白,中国的抗日战争为什么要打八年这么长,如果都像抗日神剧里那么英勇哪用得着八年? 让子弹飞,里面探讨了一个问题,钱,是要站着挣,还是要跪着挣?师爷葛尤认为,跪着,能把钱挣了就已经很不错了;但土匪姜文,却偏要站着,把这钱挣了。最后证明,他真的站着把这钱挣了。但正因为他做到了常人做不到的,他才成了传奇。
    同样在《危城》里,杨克难(刘青云)也跟廖哥讨论过类似的问题,杨问,跪下就能活命吗?廖哥回答,先跪下再说。事实证明,普城的百姓跪下也都难逃一死,而最后还是站起反抗,才重获自由,不再任人宰割。《危城》给我们一个光明的结尾,但现实呢,会如此光明吗?那些以爱国为名,打砸同胞汽车,甚至直接殴打同胞致残的激进分子,真的有一天日本鬼子杀回来了,他们会迎面冲上去跟他们拼命吗?普城的百姓在不知曹少璘身份的时候,也是喊打喊杀的呀,但是知道了真相之后呢?同样,这些口口声声说自己是爱国的人,爱国,难道不包括爱你的同胞吗,一个能将同胞活活打死的人,你真的是因为爱国才下此重手吗?如果有一天,鬼子又来了,这种人却当了汉奸,我倒是一点也不会惊讶。不说人性了,太沉重,下面从剧本的角度说说电影美中不足的地方,就是全片的人设。



    剧作的问题

    总的来说,因为人物偏多,戏份有些分散,尤其是一号大反派曹少帅(古天乐)人物性格过于扁平化、脸谱化,只是一味表现他杀人为乐的变态行径,而没有展现人物的内心世界,他为什么会这样,是什么东西驱使着他,宁可死也要玩这种变态刺激的游戏?(他的人生就是玩游戏,一个接一个的玩,玩的是人命。《赏金猎人》)里同样作死的财阀二代,也是这么个主儿,也喜欢玩游戏,也玩得特别大。貌似X二代的心理都不太正常,所以说,做个普通人,挺好,嗯。)是什么样的人和事造就了他今天的变态?这些都没有交待,因而不管古天乐怎样卖力的表演,这个人物也是立不起来的。同样是表现变态杀人狂的故事,法国电影《香水》对杀手的刻画就十分到位,当观众最后看到变态杀手被万人撕成碎片死无全尸的时候,除了深深地舒一口气外,还抱有对杀手深深的同情与惋惜。如果古天乐在本片中也能有如此大的表演空间和深度,以他目前在本片的表现拿影帝都有可能,可惜了。
    杨克难(刘青云)跟妻子(袁泉)与女儿的戏,基本都是走过场的戏,没什么让人印象深刻的细节和新意,尤其跟妻子几乎都是些眼神的交流,演员功力再好,也无处发力,因而这个人物也不够立体,只是充分表现了他侠之大者的一面。
    妻子(袁泉)一开打脚就受伤,以为后面肯定会有什么做呼应,结果一路瘸到底什么也没有发生,感觉这伤受的莫名其妙,不受伤也完全不影响剧情发展嘛。虽然打戏很显英姿,后面英勇救夫的举动也很感人,但是这个人物缺少可圈可点的亮点,夫妻戏码,缺少新意,唯一亮点,就是袁泉拍打戏还是头一遭,随便拿过一个日常用品,秒变杀人利器,飒!
    廖叔(廖启智)这个角色跟袁泉的角色是通病,演员演的很好,尤其是廖叔最后的死,很悲壮,但是我却没太被感动,大敌当前有所动摇,但关键时刻,还是拼死保全了男一,这种戏码早都烂大街了好吗,没有丝毫新意,一直出戏,怎么感动?老实讲,这部电影除了立意深刻外,很多戏,写得真挺水的,完全没有创意和新意,都说电影看来看去,套路都是老的,但好的细节都是新的,这个剧就缺少这样有新意的细节,能打动人的细节。
    整个片子人物展现最立体、最全面,性格前后也发生了些转变的人物,就是马锋(彭于晏),年少时正义冲动,做事不计后果,对现实失望后,却又变得吊儿郎当、玩世不恭,直到遇到了白玲(江疏影)和杨克难(青云)后,又重新唤醒自己的正义的一面,改变了之前的消极态度,明白了,正义要有人去做,才会存在!”

    最打动我的不是杨克难和马锋

     但整部电影看下来,我最大的感动点,却在马锋的师兄张亦(吴京)身上,他是最现实也最理性的人,不管世界乱成什么样子,他都能为自己找到一条出路,当然,他没有英雄主义情结,他只奉行实用主义,他做的一切都是为了成就自己。为了成就自己,他可以忍辱负重被人当狗一样对待,为了成就自己,他可以无视眼前一切丧尽天良的事,只要能在这个乱世中一路往上爬,他可以什么都不计较。但在他的生命中,并不是什么都不在乎,比如,从前在他挨罚时给他偷偷送过鸡蛋的师弟,马锋。
    “酒坛对决”这场戏是重头戏,打得很精彩,武戏跟文戏在这一段的配合也很自然,没有到生死关头的时候,两人还是刀刀要害,狠的要命,但师弟真要出人命的时候,师兄张亦却出于本能地舍身相救,自己却被埋在成山的酒坛底下死掉了。他死的那一刻,这个人物一下就立起来了,正因为他之前是那样一个自私冷血的人,到最后这样一个大反转,这个人物就变得有意思了,变得有血有肉,像一个活生生的人了。如果不是生逢乱世,他就不必为了求生,而选择放弃自己的底线和坚守,他可能会是一个好同僚、好上司、好下属、好丈夫、好父亲,亲朋街坊们眼中的一个大好人。(相对来讲,刘青云这个角色就没有这么立体,人物性格不够丰满,只展现出单一的侠气的一面,却缺少了人气儿,所以对他敬佩归敬佩,但始终是喜欢不起来。)
    其实张亦这个角色是很具有代表性的,在现实生活中,这种人才是大多数,而曹、杨、马都是少数。所以杨、马才难能可贵,值得讴歌。现实生活中,平凡一点的,其实就是普城百姓中的一员,混得好、混得开的,往往就是张亦这种人,多数人都是本着过好自己的日子就算万事大吉的想法过活的。因为大多数人的现实生活都很苟且,所以遇到反日排日游行时,才要忍不住加入进去,以释放一下平日里无处释放的英雄情结,以及平日里不敢释放、积压已久的怒气、怨气甚至无名火,反正有爱国主义这把大伞撑着,谁也不会、谁也不敢说什么。正如古斯塔夫·勒庞在《乌合之众》里写道——我们以为自己是理性的,我们以为自己的一举一动都是有其道理的。但事实上,我们的绝大多数日常行为,都是一些我们自己根本无法了解的隐蔽动机的结果。

    题外话——爱国的正确姿势

    《乌合之众》里还写道——个人一旦成为群体的一员,他所作所为就不会再承担责任,这时每个人都会暴露出自己不受约束的一面。群体追求和相信的从来不是什么真相和理性,而是盲从、残忍、偏执和狂热,只知道简单而极端的感情。

    既然本文已经两次提到了有关反日的问题,就索性给那些以为反日、排日就是爱国的人,普及一下什么是正确的爱国方式:

    如何正确爱国?

     5 ) 置之死地而后生

    随意说说,充满私心。有剧透↓

    乱世强权淫威,人命如草芥,苟活自保,或以死明志。纵使自不量力,以卵击石,虽千万人吾往矣。明知危城欲坠,命不久矣,仍一骑绝尘,向死而生,奔赴伟大的死亡。这部向我诠释了在许多文里看过的兵临城下而固守孤城的场景,那些一笔而过的记述,化成鲜血淋漓的活生画面,简单的一气呵成的剧情,蕴含数不尽捉摸不定的,关乎生死的人性与理念。

    很喜欢白玲和马锋似有若无,未来得及生发便凋谢的感情戏。萍水相逢,一面之缘,寥寥数语,便足以信赖对方,信念相交,并生死相托。托孤般的一封书信,未竟的遗志,再也无法完成的允诺,和无从退还的一场走镖。纯粹的欣赏与信任,在这个背景下真是难能可贵。

    只是我太久没看片,完全没料想到这么可爱的妹子居然开头没几十分钟就干脆利落地壮烈了,果然陈导的电影基本上和女主没什么事吗。以为会出现英雄救美,或是反派兴致盎然的监禁普雷,结果反派居然对妹子一枪爆头,手法凶残得我一脸懵,杀小孩也干脆利落,N久没见过小孩死亡情节的我反应了半天。但就是喜欢这种不按套路来,这才是乱世现实,真实的,不留余地。带有点男性情怀的暴力至上。

    一个人看危城,身边没有来个基友帮衬加混淆视听,吴京出场时没敢叫出声,只好捂嘴心中长嚎。陈木胜的名字出现时也忘了合影,失策。这部看完爱上彭于晏了,简直是新生代里最喜欢的演员,好可爱,演技也到位,各种小表情的转变很入情。我京演技还是那么好,看预告片时一不是他粉的友人就说他一登场救少帅,周身气势威压仿佛从那个世界踏来。电影院里更是深觉如此,京哥自带的气场让整个氛围一下肃穆冷沉,苏得浑身过电。

    整部片的三观很对我胃口。向恶徒与残暴命运跪地求饶,只会换来更惨不忍睹的下场。不如堵上所有,宁为玉碎不为瓦全。全片我最喜欢的台词,是团长那句“我没有错,又怎么会输。”听到这句的我,觉得片子氛围似乎像马锋的眼睛一样,在迷蒙中亮起了曙光,豁然开朗。每个角色描写着墨都不算多,但配角们很多都寥寥几笔就勾出神采特色。一直很服陈导这点,笔墨都点到即止,却绝不浪费。开头可以脑补出家破人亡落草为寇故事的结巴老实劫匪,干练果决又柔韧的团长夫人,自始而终效忠于团长的一干下属,上下一心没掉链子的普城普通妇女,犹疑过挣扎过还是甘为知己者死在黎明前的阿廖。团长背起阿廖尸体穿过焰火那段很美,一瞬迎面而来的正统港片风味,未改神髓,令人倾心。正统港式武打爽片,我认准陈木胜。

    曹少璘这个角色,虽然罪大恶极,但我却讨厌不起来,有阿古的演技加成,也大概因为是纯正的深井冰和反社会人格的坦荡变态,所以难以用正常人类标准衡量他。不过最后临死前还是说了我爸是李刚这样的台词,没有别的台词,微妙地有些可惜,也更突出了这就是个权力膨胀心智未长的小孩。有种以为是老谋深算的阴谋家,结果是肆意妄为的熊孩子的落差。但如果分不清那些戏码是装疯卖傻还是本色出演的话,细思也很带感。

    真理往往掌握在少数人手中,受环境影响的大众所趋民意所向,基本上不是正确的道路。杨团长主动辞去职务解散保卫团那段的剧情发展处理得我很喜欢,把人们的命运交由人们自己抉择,并让其自己背负后果,但仍遵循内心,不以任何身份,纯粹作为人民之一,保留甘为后盾的坚守。幸好民众们虽醒得疼痛,醒得惨烈,却也不算醒得太晚。普城的哀兵相比一面倒的石头城还是多了背水一战的血性。但是总感觉人民总在牺牲巨大的代价后才奋起,还有马锋和张亦的对决也要八风不动僵持不下等到罐子滚到跟前时才跑路,非要等到气氛酝酿到位的最后一秒才猛烈爆发,虽然知道是剧情需要和氛围需要,但总有点大家集体患拖延症的错觉。

    危城和一开始的想象还是有点区别,以为角色们基本上全是各自为营,心怀鬼胎,模糊善恶,分不清对错是非,乱世人人枭雄,在危城中攻心斗计的故事。结果还是有曹少璘这样的极恶,和杨团长这样的从头到尾清醒的极善存在,颇两极分化。三条人命和上百条人命那个分歧点,某种程度来说是绝对主义道德和功利主义道德的衡量。片子比想象中多了些理想主义与英雄色彩,也多了人情味和温存。

    想看更多的回忆杀,师兄对师弟大写的宠溺,特别念旧情。马锋和张亦走镖时期师兄弟基情到分道扬镳的故事都可以写个前传了,可就是没写。张亦这个角色有点出乎意料,从头到尾都没为自己而活,明知对方是一个又一个的狗官,也麻木地效忠依旧。即使生命的最后一刻终于顺心而行了,也不是为了自己,而是为了师弟。不过某种程度上这也是不顾世人目光的我行我素,非常固执。如同他的死法那样,最后那陶罐涌潮的倾泻,被时代洪流推着不甘不愿地向前走的、活在过去、保守的人。死亡因此是很合理的一个归宿。非常在意那句“跟前的红人”“我爹的一条狗”这两句不太妙的台词,好奇他这种一身本事的人到底是为何要给曹瑛卖命,是落人把柄,知遇之恩,还是别的。幕后BOSS曹瑛一直游离战场外,虽说从张亦的态度,和他儿子的德性,也能推想出是怎样的老子,还是觉得这个人没有塑造有点可惜,全是想象空间。

    这部死伤挺惨重的,生离死别比新少林寺还不稀奇。不论什么题材,暴力美学也是一如既往,这很陈导我很喜。不论打斗经常出现的流血、重伤、濒死情结,还有不是同归于尽也要自损八百,搞得肢体破破烂烂自我牺牲倾向,诸如此类在惨烈里绽放的花特别美。陈导笔下为京哥塑造的四个角色,无一例外,都是惨死,对陈导这种深知自毁美的艺术家来说,这是真爱啊。

    整部打戏酣畅淋漓,很多处动作设计眼前一亮。前面正面角色的被动和反派的强大,酝酿到最后歼霸的群情激愤万众一心,压抑凝结气氛瞬间爆发的感觉真是超爽,爽得我法律什么的想法都飞到九霄云外了,满脑只有打得好哇!往死里打!的狂热思想。

    单纯片子本身我给四星,节奏安排上有些不够妥。但是主演我都很喜欢,我有陈木胜和吴京情结,所以五星不讲道理,巴扎嘿。

     6 ) 香港新闻联播

    个人打分:0.5 星

    一、开头,香港漫画回顾 漫画女主角带着面具儿童们进入画面,女主角神采奕奕、普遍婴儿肥的儿童们仿佛在参加真人秀——但是他们都自称在挨饿、吃不上饭,云云。男主角,大侠入,拯救大家、蒙上眼睛打马远去。一片绿油油的树和草。 漫画的要求首要的就是人设。人物的设定、背景的设计、对位的呈现:在最短时间内让读者完全明白是什么。以《一拳超人》为例,画功渣、连续性渣都可以完全不是问题。我只做基本设定。 二、民国传奇回顾 女主角一进城,瞬间就变成女配角了,真正的男主角出场。男主角是最典型的高大全:浓眉毛、重情义、讲道义、为人坦荡朴实、老婆虽然长得很呆板奇怪,也还是很爱很爱她。骑马主角插入,和大叔主角一起刮胡子谈人生,用话剧道白探讨剧情主线,其他配角陆续乱序插入。比较啰嗦,不过反派大Boss终于出现,这是个为了邪恶而邪恶的存在,女配角和一个长相最舒爽的孩子瞬死。 在民国发生的传奇,一般都得死人。不该死的死的越早越冤越容易产生传说和奇迹。遣词造句不需要像人说话,事实上,你可以随便写。只要和别人逗号位置不太一样就都可以说这是自己的创新风格。 三、独立纪录片回顾 大叔活捉Boss,民众激愤;师兄来提人,民众惶恐;Boss不愿离开,民众惊慌失措各样生态。 是否是纪录片乃至电影从来都不是独立界考虑的范畴,只要有独立就好了。只要我心中有民众、民主、正义、公平等等词汇,其他的都完全是浮云啊。我可是说话了呢,我可是抗议了呢,我可是告诉大家了呢,我可是嚎叫乃至痛苦了呢!你们这些麻木的所谓知识分子精英们,你们的良心呢?良心可是我的全部了呢。 四、香港TVB回顾 大叔其实很辛苦的:老婆长得怪、孩子像小新;外人来一个厉害、来两个更厉害、来三个自己家业都保不住了。身边有个热爱涕零的三十年的手足,有一群智力不足但很善良的徒弟,还有一个很肥很有钱很真实的财主。其实胡子帅哥也是很辛苦的:马名叫太平,一路不太平;吃顿饭救个妹子以为可以相互撩一撩了,结果发现师兄才是冤家——别的都得死啊一死死了仨,然后冤家来了,大家都夸我帅。其实Boss也很辛苦:我8岁就杀人,我爸告诉我,没关系的,于是我只长脑子不长心,继续杀。我不贪财不好色不沽名钓誉,就是烦洗脑,于是把学生们都宰了。其实师兄也是很辛苦的:我们镖局这么多年来。。。。。。 TVB对于市井琐事的描写已然成为了一个派系,在这个系统里你可以把家长里短各种鹰头巴脑无限制的倒进去,然后只需要让演员们很认真的不停把台词们背出来就可以了。最重要的永远是两点:第一是很认真,第二是不要停。 五、抗日神剧+黄飞鸿系列回顾 终于配角们都完成了使命,主角们走上预设轨道,准备开干了。但是,可是,然而,配角们不高兴啊、群众们不欢喜啊、说好的全民抗争一家亲呢?!于是其他的配角们打马归来、其他的大爷大妈们瞬间打通了任督二脉该下药的下药、该藏炸药包的藏炸药包,直消一点火,直接用当年《地道战》《地雷战》的爆破素材就好。这边枪子、炸药满天飞,那边酒缸上面刀对枪。动作潇洒、漂亮、飘逸,还不忘忆往昔青葱岁月。 抗日剧是一个体系,并不是说只有打鬼子才能用这个套路;黄飞鸿也是一个体系,你只要把两人站位、姿势摆到那个位置再配上相关音乐,Feel自现。民众的积极性和个体的文艺性同时彰显突出,加不加弹幕,都是场影像设计。 六、西部片+新闻报道回顾 Boss用手枪,大叔丢了神鞭用片儿刀。《剑豪生死斗》里的招数,怀着牛仔之心,激烈对决。群众们继续不甘心吶。Boss继续屠杀吶。大叔终于拼尽全力用徒弟和片儿刀消耗完Boss子弹,并把他推下楼。镜头终于进入新闻热点时刻——成百数千群众纷纷举起菜刀、斧头、耙子等武器对手无寸铁的Boss进行了长达一小时的不停袭击、攻袭、蹂躏。虽然一小时后Boss身上的衣服都没有破,但群众们很满意、大叔很满意、老婆女儿很满意、浪子虽然死了妹子和师兄但也很满意。唯一不屑的是额头白点的马。一撅蹄子撒出去了。 作为指导出过《扫毒》的陈木胜导演,真心是为了香港和香港电影操碎了肺肝脾胃。为了香港民众、香港文艺、全香港人民的幸福、自由、平等、尊严他老人家不惜以一部百科全书大杂烩冠以电影之名强求大家来一起支持、声援、呐喊、感动。在这部新作中,我们可以看到香港人、香港民众、香港文化发展的种种点滴乃至对香港民权、民运的各类思考。 除了护镖,胡子帅哥干了他能干的一切 除了好看,师娘干了她想干的一切 除了导演,陈木胜先生做了他想做的一切 除了电影,《危城》表达、致敬、关注、提醒了香港的一切。 字幕出,歌曲响,是首摇滚乐。此刻我的心情是全身被“平安”之马狂踏两小时后的表情。

     7 ) 那些给一星的bb不停地大爷们!这个暑期档就应该待在家里喝茶!!

    说真的

    2016的暑期档堪比末日灾难。。
    无时不刻的挑战者我智力和审美的下限 。看电影?滚 非要看??我选择go die
    和十年前就50多块的电影票相比,现在20多块就能看场电影简直是出门最经济的享受了
    可是那些看名字和海报就注定脑残的片子
    我内心的OS 是 制片方想哄老娘的骗我呸 我宁愿多买一杯奶茶 给实体经济做做贡献

    作为一个港片迷 和刘青云的迷妹
    危城 是我八月的不二选择
    今天整个片子看下来 我觉得公正的说这是一部三星-三星半的片子

    剧情是合理的!! 发展是有逻辑的 !!剪辑是顺畅的!! 服装是有预算的!! 灯光一看就是给了电费的!!

    坏人没有被手撕 没有叽叽歪歪让人犯尴尬癌的男女感情戏
    特别一提的是江疏影被一枪嘣了那段 = = 妈的!!大快人心(大误)!死得好(我其实是党的好儿女)我内心的激动的!excuse me 小姐再主动 彭于晏也是不会找一个比他胸还小的女人的好吗!!
    吴京 彭于晏的兄弟情 我觉得也恰如其分 点到为止 没有过分渲染 撇开了故意卖腐的嫌疑 其实感觉很好

    说到演员
    刘青云的演技我尼玛就是要给个大大大大大大的满分
    是哪个说 他的角色 谁演都行的啊
    你行你上啊 !!大哥是随随便便找人演的吗!!
    我男神眉宇间的坦荡笃定宠辱不惊 是尔等模仿的了得吗!!

    女主角袁泉,虽然这部男人戏里 坦诚的讲她并没有撑起颜值 有几个镜头 她风尘仆仆的面露倦容 我甚至有点心酸岁月不饶人 可是这就是真真正正的演员啊!比那些搔首弄姿的整容脸好太多了!! 多年的舞台剧磨砺 我觉得袁泉的努力是对大荧幕最大的尊重!
    那些脸上 一斤肉毒一斤玻尿酸的女演员 在此我献上膝盖 请你们就活在微博朋友圈的二次元世界里吓吓人好吗。。。。

    还有 古天乐
    演技稍有浮夸- -但是角色的暴戾乖张还是把握的很好的 有几个镜头真是看得人背脊发凉 不过这也是导演想要的效果吧??为他这几年拓展戏路的勇敢尝试点赞 天道酬勤 影帝总会有的!
     
    想说说吴京 说他满脸横肉的豆瓣友人。。ARE U FUCKING KIDDING ME ??
    吴京演的上校 气场简直半径三米五 打戏帅爆 像给洪金宝塞了红包一样。。。
    我发现他好适合穿马褂!!两身衣服太好看!!

    彭于晏我是路人粉 马背上激荡的酥胸 我只怪电影院3d效果还不够给力
    都说他为这部戏故意扮丑 但是我不知道为什么这个角色一定要丑丑的才行。。。似乎颜值的高低和剧情没有任何冲突吧 whatever nevermind

    其实我最喜欢是潜水。。不喜欢发表评论
    只不过看到太多一星评论 觉得挺打抱不平的 。。。。。。。。。
    不啰嗦了 最后想说的
    洪金宝的武指是全剧最精彩的

     8 ) 一部魔幻现实主义政治隐喻大片

    本文首发于巴塞电影APP 注:本文包含严重剧透内容。(其实这片也没啥可透的) 在中国电影资料馆看了《危城》点映。这部电影可以用四个字来形容:很陈木胜。 <图片1> 看陈木胜近年的几部作品:《男儿本色》《保持通话》《全城戒备》《新少林寺》《扫毒》,口碑都较为平庸。陈木胜电影均为商业动作大片的风格,成本却并不高,往往还有大牌明星加盟。前些年主要和成龙,吴彦祖,谢霆锋合作。近年与古天乐,刘青云合作较多。陈木胜电影主要有“三板斧”:动作,爆破,煽情。而且都很夸张。形成独特的“陈木胜美学”。 <图片2> 这种电影,看片头,知结尾:一开始坏人一定会得意,好人一定会受压制,好的一方肯定有人会死,最终结局肯定会惩恶扬善。 <图片3> 一开场,江疏影饰演的老师带着一群小朋友逃难,途中进了一个小酒馆。胡子拉碴的彭于晏趴在酒馆桌子上睡觉。小屁孩对其指指点点:“看!猪八戒!”此刻我的内心是崩溃的:“小朋友,你是什么时候瞎的?你见过这个身材的猪八戒?” <图片4> 随后彭于晏被打劫的混混吵醒。在这里,这俩混混明显借(chao)鉴(xi)了《天下无贼》里的冯远征老师和范伟老师:一个略娘炮,一个略口吃。彭于晏一开口,我的内心再度崩溃:“大哥你的台式国语腔太让人出戏了啊!” <图片16> 随后便是一场精(wu)彩(liao)的打戏。彭于晏夸张地教训了俩混混,扬长而去。

    江疏影对彭于晏钦佩不已。后来在普城,二人又相遇了。江疏影非常善(sheng)良(mu)地请求彭于晏大侠护送小屁孩们走。果然被彭于晏当场拒绝了:你谁啊?

    果然,圣母Flag一立,马上报应就来。古天乐饰演的曹少帅登场了。这个反派角色是一个无差别杀人疯子。就是他在学校里肆意杀害老师的。在疯狂的笑声中,他砰砰砰几枪,杀死了卖牛肉面的铁牛(姜皓文 饰),杀死了江疏影,还杀了一个小孩!

    不得不说,这个“无差别杀人疯魔”的反派设定在国产片中还是很罕见的。没有任何理由,就是杀人狂魔,就是要把大家都玩死才高兴。而年过四旬的古天乐,居然把这个疯狂的公子哥演得浑身上下散发着渗人的邪气,眼神和表情让人不寒而栗。虽然古天乐近年疯狂出演各种好片烂片(尤其是黄X鸣的烂片),表演忽上忽下,质量参差不齐。但可以确定的是,《危城》里的古天乐的表演绝非面瘫,是这部片的演技担当!

    随后发生的故事就顺风顺水,意料之中了:古天乐被刘青云抓起来,吴京饰演的曹军上将来普城要人,给一个晚上的时间,不放人就屠城。在刘青云纠结的过程中,这一晚上发生了很多事情: 首先,吴京的一个手下带人来偷袭,想要抢走古天乐。结果没成功,杀死了刘青云的手下,自己也被杀。在这场动作戏中,其中有个使用搪棍的手下,贡献了颇为精彩的武打桥段,让人印象深刻。 随后,廖启智饰演的廖叔受到钱庄老板的蛊惑,把刘青云引入陷阱。在刘青云的劝说下后幡然醒悟,帮助刘青云杀出重围,自己壮烈牺牲。嗯,完全在意料之内呢。其中有句台词很值得深思:刘青云愤然地对廖启智讲:“难道给他们跪下就能保住性命吗?”廖启智则悲怆地说:“先跪下吧!”

    然后,彭于晏跑到城外吴京的大帐内与其会面。二人居然曾是同一镖局的师兄弟! 最后,刘青云被全城百姓下跪求放掉古天乐。被逼无奈,辞去保卫团团长职位。然后……终于天亮了。刘青云把妻(袁泉 饰)女手下以及彭于晏安排出城后,去放古天乐。 这一个晚上的信息量可真是大啊! 被放出来的古天乐会放过普城的百姓吗?当然不会。于是曹军开始烧杀抢掠。主动投降的钱庄老板也首当其冲地被打死了。刘青云也被古天乐吊起来折腾。普城百姓幡然醒悟:无论反抗与否都是死,不如斗争到底!于是在回到城内的彭于晏袁泉等人的帮助下,普城人民展开了可(kang)歌(ri)可(shen)泣(ju)一般的反抗。

    惩恶扬善的结尾开始了,电影到此似乎差不多该结束了。不过,让我万万没想到的是,《危城》竟然是一部魔幻现实主义电影!片尾疯狂的古天乐拿着手枪对刘青云射击,却被刘青云的主角光环弄得百发无中。终于,古天乐和刘青云面对面对峙,古天乐手里有金色手枪,而刘青云手里只有一把大刀。当时的场面大概是这样的:

    古天乐奸笑着举起手枪,眼看刘青云无路可逃。不过主角一般不会这么轻易地狗带。正当我等着出现什么子弹卡壳,第三人助攻等“神迹”的时候,发生的事情让我目瞪狗呆:古天乐开枪的那一刻,刘青云迅速竖着举起大刀挡在身前,只听“Duang!!!”的一声,大刀正好挡住了子弹!当时的场面大概是这样的:

    当场古天乐和观众就一起懵逼了!!!就在观众还没从这神奇的场面回过神的时候,更魔幻的场面发生了!!!只见刘青云背过身去,把大刀往脑门子上一拍:“Duang!!!”嵌在刀上的那颗子弹以迅雷不及掩耳盗铃之势飞出去击中了古天乐的脑门!!!当时的场面大概是这样的:

    一把刀不仅可以挡子弹,还可以射子弹!!!这不就是义和团未竟的梦想么!!! <图片14> 而且脑门中弹的古天乐还没死!从二楼摔下去了!而且还没死!爬起来跟没事儿人一样!随后,被愤怒的群众围殴致死了! <图片15> 要我我也打啊!古天乐啊古天乐!你真是打不死的小强啊! 据陈木胜透露,这个刀挡子弹,射子弹的段落是洪金宝大哥设计的。并说“最重要的是相信这些是有可能发生的。”对此,我只能表示: <图片17> 当片尾曲响起的一刻,我正感慨那个刀射子弹的设计如此奇葩的时候,我朋友说了一句话:“普城是不是普选啊?”这句话如一语点醒梦中人,我整个人愣住了。后来在映后导演交流环节,朋友举手向导演问了这个问题。导演打哈哈说:“普城就是普通的城啦!为什么马峰的马叫太平?寓意就是天下太平。从小到大我看过很多警匪片功夫片,我的偶像是李小龙。他的片子结构都很简单。希望大家别想太多。” <图片18> 虽然导演否认了,但如果我们从政治隐喻的角度分析解读这部电影,把普城-普选-香港联系起来,仿佛用一把钥匙打开了《危城》的大门,整部电影如刀劈竹子一般迎刃而解: 少帅讨厌读书声,老师学生逃普城。 城官军队皆不在,强大势力围城来。 先行跪下亦无用,奋起反抗惩暴凶! 至于“少帅&强大势力”“学生”“城官”“军队”分别指的是什么……这事儿说起来就复杂了,没个一两万字说不清楚。话说上世纪80年代啊……等下,好像我的快递到了,我去拿一下……

     短评

    两星半吧,土

    6分钟前
    • 桃桃林林
    • 还行

    第一次对豆瓣的评分产生怀疑,这片我真觉得挺好的,9分谈不上,7分是有的。

    9分钟前
    • 肖七七。
    • 力荐

    彭于晏实力坑师兄。

    13分钟前
    • 朝暮雪
    • 还行

    彭于晏帅。

    18分钟前
    • 莫妮卡树
    • 力荐

    陈木胜侧重动作场面和人物性格刻画,彭于晏的角色一点都不丑,负责笑点,演技进步很大,打戏干脆利落,浪人狂放不羁又重情的性格塑造完美,欲言又止的眼神非常有戏,用马锋自己的话说就是帅!他的角色控制着电影的节奏,故事以他旁观者的视角展开,最后旁观者也成了参与者。古天乐的魔性是另一看点。

    21分钟前
    • 樱北
    • 推荐

    故事上有点怀旧,但倒谈不上俗吧,制造个人道义与百姓家仇强烈矛盾,再把其推向一种残酷的两难境地,拷问角色和观众,老手法,新瓶子,喝着不坏。打得还算漂亮(不只主演,还有配角),就最后磕脑袋射子弹太扯了…整体少了些亮点的突出。另外3D转制有很多地方较粗糙,有时画面层次都是乱的,很不协调。

    26分钟前
    • 心生
    • 还行

    陈木胜真不愧为我大中华区的迈克尔贝。剧本烂的发指,居然还3D。人物动机毫无合理性,纯神经病。一星给洪金宝的动作设计,一星给舅舅的铁头功...

    28分钟前
    • Redux
    • 较差

    搬了《正午》的轮廓,夹入反强权的政治隐喻。不觉老套,民国武侠片有其固有模式,没必要非得突破。马锋的人设是《用心棒》,少帅是《黑暗骑士》小丑,克难是美式西部片的警长,各个脸谱化。在塑造英雄主义之外,也落脚于对人人自危后人性的鞭笞。

    30分钟前
    • 大奇特(Grinch)
    • 还行

    故事一般,人物都很脸谱化,槽点很多。。不过牛逼的是朋友从中看出了对港陆关系的隐喻,而且越聊越明显,绝对不是一两处巧合而已,很可能是导演有意为之。不过导演现场倒是极力否认的。

    35分钟前
    • 余小岛
    • 还行

    古早武打片风味,槽点不多但是boring,古天乐演得真是……一言难尽

    37分钟前
    • 王大根
    • 还行

    古天乐全程像磕了药,彭于晏走错剧组,吴京只会传染尴尬症,智叔演了一辈子跟男主角抱头痛哭的戏……其他也就是打打杀杀交行货,看不出制作者的用心在哪。

    40分钟前
    • 荔枝超人
    • 较差

    当彭于晏颤着大胸骑着马儿向你走来,你还能拒绝什么....

    42分钟前
    • 朝阳区陆依萍
    • 较差

    电影情节与动作场面一样干净利落,基本无尿点,虽然悬念不足,但打得够劲,彭于晏够帅够拽,刘青云够酷够侠,古天乐够邪够狠,吴京还是那么能打,再加上江疏影惊鸿一瞥的美艳。已经值回票价啦。

    43分钟前
    • roseheart
    • 推荐

    复古武侠片,剧作表达情感内核到动作设计都是纯正老港片风。

    47分钟前
    • 华盛顿樱桃树
    • 还行

    剧本对白迷之尴尬,除了彭于晏其他角色都不说人话,又红又专脸,浪费了好演员。古天乐人设是调皮人渣高衙内,有点意思

    51分钟前
    • 卫薇子603
    • 还行

    其实我觉得这个还好看点,彭于晏越来越苏啊,和吴京也超有CP感。我感觉导演是想拍个通俗易懂的《让子弹飞》,中国社会就这样嘛,不是搞道德绑架就是情感绑架,法治是什么鬼?一直都人治嘛,跪啊站啊的,非常TVB嘛哈哈哈。

    54分钟前
    • 李小丢
    • 还行

    和爸爸一起看的,爸爸看的感觉没有那么入迷,古演的曹少帅感觉有点变态,冷血甚至嗜血,古演的挺用心,但是感觉还不够变态,打戏拳拳到肉,比较真实,有些场面的特效有些不自然,刘的演技一如既往的好,很出彩,可惜了吴京演的师哥为了救彭于晏就这样被缸砸死了。剧情冲突有些平淡。

    58分钟前
    • 愿赌服输
    • 还行

    强权威慑下的孤城,没有隐喻,政治意味直接明了,其他方面大多中规中矩。

    1小时前
    • 柏林苍穹下
    • 推荐

    港片真是没人了,古天乐一年连轴转接几十部戏啊?这演技RIO尴尬得辣眼睛…彭于晏全程装逼无比跳戏像跑错片场,我只能说逼王不是你想当想当就能当(围笑脸)。对陈木胜还是要降低期待,但总体而言,也比隔壁的TVB大电影强半个《封神传奇》吧。

    1小时前
    • 变形的文科生
    • 还行

    古天乐的笑容好僵硬……其他其实都不错,可这个角色太奇怪了,感觉为了变态而变态。

    1小时前
    • 小岩井
    • 还行

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