若能与你共乘海浪之上

和《言叶之庭》很像，孤独的女孩，雨或者水，遇上爱情，得到爱情，爱而不得。

1.约会时，滨海公路上，白色江豚造型轿车，上面两块帆板，车里的挂饰是一只江豚和一只海龟，男孩女孩聊天听歌…

2.男主死后，妹妹打开他的房间，是满屋的书，和一些健身器材。她向女主介绍，哥哥看起来什么都会，都很轻松的样子，但是背后很努力，包括一开始照顾妹妹，吃饭很难吃，但是他不断看书和看烹饪电视节目，厨艺慢慢变好了。

3.男主死后，随身带着水杯，对着水杯说话和他共渡冬秋春夏，阳光再次照在女主的身上……

4.还有谈恋爱情节，背景是两个人伴着吉他🎸哼唱，不时笑场，一起学习冲浪，水面上女孩踩在了一只帆板上与他背后轻轻相拥；互相发和朋友在一起的搞笑照片，惹得手机对面的人傻傻地笑；以花为前景，特写到全景交代赏花；蓝天白云，椰子树夹道，女主从副驾伸出手臂迎风欢笑；两人在餐厅挑战各自的巨大汉堡，胃口大开；在河豚馆里挑选江豚挂件；夕阳余晖下，伸进海里的桥上，两人手握余晖（全景+手部特写+远景相拥）；夜晚飞机闪着银光划过，两人在酒店阳台看烟火，女孩把男孩伸来的手拉到身后，人物在偏右，烟火在画面中心升起；白天海滩上两人提着鞋子奔跑，然后被男主追到，相拥而上；绿草地上，两人一起坐降落伞一样的户外项目，爽着腿，俯瞰大海；花店里，男孩被欧巴桑调戏，女孩在一隅扶首叹息；晚上烟火满天，他们穿着名族服饰在人群里仰望星空，在人群里牵手向前走（背影）；明亮的金黄色被子里，两人69轻吻💋；逆光下，在海边与海鸥嬉戏；阳光下，女孩一个人帅气冲浪；夕阳下，女孩平躺在帆板上遥望远方，男孩在水里陪伴，海浪轻轻地涌动；小小的爱心蛋糕上插了4个蜡烛，还有帆船的造型，在KTV环绕灯下，女孩拿出大大的充气江豚礼物，充气，两人把江豚放在中间，拿出同款手机壳的手机，伸长手臂，45℃角同步自拍；男孩弹吉他，女孩抱膝摇摆唱和；冬天的夜晚，两人都戴着帽子走在圣诞节的路上，玩亲亲，女孩被亲代的一霎那，突然有了狗子的表情。

题目起得略大，但也表明了我对这部电影的强推吧。本篇含有剧透，有兴趣的希望看了电影再回来看本文。

说这是一部“划时代的爱情作品”，因为它的立意超越了东方文化中传统爱情观、两性观，甚至可以说，意在进行一种“启蒙”，展现了汤浅老师的美好与温柔。

女主日菜子出场时，是个日本动画中常见的“什么都做不好”的女性。最喜欢吃的蛋包饭也做得一塌糊涂，男主做好蛋包饭让她把蛋切开她都会切偏。打碎杯子、捅出篓子家常便饭。除了会冲浪这一长项，似乎一无是处。此类女性在日本动画中属于广受欢迎的一类角色，如在著名的《命运石之门》、《我们仍未知道那天所看见的花的名字》中都属于男主为了保护她会拼尽全力的“文眼”式角色。在我看来，这是一类能够唤起男性保护欲的“男性向service”类角色。即便在前述两部自身量级极高的作品中，她们也只是简单地因为“纯洁善良”、“为人着想”等受到肯定而已。

而男主雏罂粟港则与女主恰好相反。什么都能做得特别好。他是一名非常优秀，受到晚辈敬重的救火员。非常会打理日常生活，蛋包饭也做得无可挑剔。男女主角之间的爱情，看似就是这种搭配中最经典的爱情形式。“我会永远在你身边，照顾你”。但是，男主在跟女主说 “我会永远在你身边时”，他在前面多说了一句话，“我希望你能站立在自己的海浪之上，直到那时，我都会永远在你身边”。

后来，男主为了救溺水的人，死在了冬天的大海中。很长一段时间，女主总能在有水的地方看到男主的幽灵。只要她唱起他们当年最喜欢在一起唱的那首歌，男主就会在水中出现。于是，女主总是随身带着装满水的玻璃杯，或者拖着被她装满水的她当年送给男主的充气海豚，就这样继续跟男主生活在一起。

又过了很久，经历了一些事，她终于来到男主家中，看到了他的卧室。整个卧室里堆满了各种各样的书。原来，男主小时候，父母都忙于工作，只有靠他照顾妹妹。他现在所拥有的各项技能点，都是自那时开始，依靠自己不断地努力学习、练习，才逐步积累起来的。

女主得知了男主的秘密，他为什么那么想跟自己在一起，因为小时候他溺水时，是比他更小，但水性好会冲浪的自己救了他的性命。

女主看清了自身无可替代的价值，“即便什么都做不好的我”也拥有的无可替代的价值。也看清了做一个像男主那样能够独当一面，打理好自己的人生的人的方法：像男主那样努力。片子的结尾，她经过不懈努力，考取了海上救生员的执照，同时也做出了完美无可挑剔的蛋包饭。

而全片我最触动的地方是在这后面，女主已经能够站立在自己的海浪之上，男主的幽灵也消失了。圣诞之夜，女主听到了男主去年圣诞给她留下的祝福，她不由对着面前的水潭唱起了那首歌，水潭里什么也没有，只有她自己的影子。女主一时间哭得撕心裂肺。这就是“独立”的阵痛吧。从依赖走向独立，都必须经历的，撕心裂肺的疼痛，仿佛初生时的婴啼。不过这一关，你就无法走向独立。

在我看来，日本是一个在女性解放的意识上远远落后于男性的国家。虽然身为发达国家，人权意识远远超前于中国，但他们的女性观很多时候甚至可以说落后于中国的。和中国一样，在传统的日剧、动画中，宣扬的也多是“我会永远保护你”的“爱情”。女性什么都不用做，什么都不必做好，被男性保护就行了。所谓“好男人”，也就是“会保护你一辈子”的男性。身为一名男性导演，汤浅老师借男主之口，提出了对自己深爱的女性的期望：愿你站立在自己的海浪之上，直到那时，我都会永远和你在一起。他甚至还教给她们方法：谁的技能点不是通过不懈努力积累起来的呢。你以为比你强大，你永远赶不上的人，其实谁不是靠这样“一步一个脚印”的积累做到的呢。这才是对女性真正的祝福吧。也是一个真正温柔善良的人的愿望。

前几天在小组刷到，以为是纯糖爱情片，结果不到五分之一就开始刀... 整部片子下来算是老套的love story，但又带点神乎。男主去世后寄存在水中，女主只要唱起初次约会的歌就可以召唤男主... 男主最开始出现的时候，还以为是要走向女主精神出现了问题，被困在男主去世的阴霾中难以走出去，逐渐堕落... 不过嘛，人家毕竟是个爱情片&奇幻片，最后让男主以灭火的形式在众人面前出现，灭完火之后出现金光就成佛了... 怎么说呢 真的挺神奇的哈哈哈 前期的描写满足各种爱情幻想，中期男主离开却又未离开的部分，还挺牵动的～悲中喜吧 最后女主在水中呼唤男主，但却再也见不到，放声大哭&一年后的圣诞祝福的时候 才是真正的刀片 以为要结局，结果片尾又狠狠一刀... 汤浅是很懂怎么刀的ww 里面最喜欢的一句话 “一直潜在水里的话，是无法乘在海浪之上的”

说实话，如果只看海报画风和故事梗概，我一定不会冒着被狗粮噎死的风险去看——但这是汤浅政明，日本动画新一代风格领军人物之一。

相比于今敏细腻扎实的天马行空，汤浅政明狂放浪漫的世界里，人物扁平柔软得几乎虚化，但也并不会融化到背景中，因为背景反倒是踏实沉稳的写实。也许这正是为了表达他的创作风格观点——角色是作品中最自由无束的成分，在无趣甚至糟糕的现实舞台上肆意释放着充沛而不稳定的情感能量。

开篇半小时不到，故事就发展到了“王子和公主幸福快乐地生活在一起”，显然这不是个治愈甜蜜的简单童话，其实，是一个由冲浪与海龟串连起的，悲伤、悲伤和悲伤的故事。导演带着观众来到上帝视角，以浮生记趣的方式快速切换场景，海浪般的幸福涌动着推向高点，却是一次擅长冲浪的日菜子闪避不及的幻灭之浪。五彩的泡泡有多绚丽丰满，破灭时就有多惊愕疼痛。男主以似真似幻的形态陪伴着不愿面对现实的女主，此时形象更为细腻真实的男二和女二成为承接剧情构架的桥梁。暗藏爱恋犹豫真挚的男主后辈，傲娇毒舌心怀纯情的“蓝纹章鱼”男主妹妹，他们或明或暗地带着日菜子走出被海水包裹的封闭世界，汤浅最后以一场经典的日式浪漫事件，将所有的爱与伤升向高潮，“净”与“绝”的终点总能让观众最大限度地与角色一起痛快释放感情。

终幕不出意外的静谧，而一段意外的“圣诞快乐”跨越时空袭来，击碎了最后一丝黯淡，抛下一切的放声痛哭，是重新大笑前的必经之路。

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在经历今敏、高佃勋离世，宫崎骏封笔，许多人提出过“日本动画电影何去何从”的疑问。

其实，新海诚、细田守和汤浅政明三足鼎立的局面已经形成。不同于前面两位已经凭借《你的名字》和《夏日大作战》被国内观众所熟知，汤浅政明的在中国的影响力似乎要小得多。但站在笔者的角度而言，汤浅政明的作品实力是远远超出“剧本创作短板明显”的新海诚和同样出身Mad House的细田守的。

如果不是因为他早期的监督作品除了《心理游戏》都是TV，汤浅政明所展露出的天才气质，或许早已为他带来了能够比肩今敏的声望。但毫无疑问，他极具风格化的作品，绝对会在日本动画史上留下浓墨重彩的一笔。

在讲这次的新片《若能与你共乘海浪之上》之前，想先说一说汤浅政明到底是何方神圣。

汤浅政明毕业于九州产业大学艺术系美术科，毕业后进入亚细亚堂，主要参与《蜡笔小新》《樱桃小丸子》等儿童向作品的原画工作，但原画的工作受限于监督的要求，没有太多可供个人发挥的空间。

而一旦独挑大梁，开始为关键帧场景进行设计，汤浅天马行空的想象力根本无法掩藏。 《樱桃小丸子：我喜欢的歌》和早期的几部《蜡笔小新》剧场版中，都有着辨识度极高的“汤浅设计”——用古怪扭曲的透视，或艳丽或诡谲的色彩，营造出别具一格的异想世界——这些极具辨识度的创作风格，也贯穿了汤浅政明的创作生涯，熟悉他的观众就能够一眼识别。

汤浅政明最鲜明的特色，源于他的美术世界与日本主流动画的风格是大相径庭的。 以新海诚为代表的动画人，都在追求一种细致到接近真实的作画风格。而汤浅政明的作品是跳脱出传统的作画方式的：不仅几乎看不到刻画细致的传统背景，充斥着大量崩坏的透视，粗放的线条，俯视、广角、鱼眼镜头，甚至还有照片和油画的加工和拼贴——可以说汤浅选择了完全相反的路线，不追求真实的创作风格，也为他成为监督后的Cult风格奠定了基调。

监督处女作《心理游戏》，是时间线交织的重启人生，是鲸鱼肚子里性爱场景的绮丽幻想；

极度黄暴重口的《兽爪》，是一场high到极致的迷乱派对；（这部动画也是毕赣的个人十佳之一）

再到遇到相适性最为突出的森见登美彦，《四叠半神话大系》本就天马行空的文字到了汤浅手中更是幻化出千百般花样，和之后《春宵苦短，少女前进吧》之间的彩蛋联动，可远比那些号称“烧脑”的好莱坞大片要有趣味的多；（同样是由上田诚担任编剧，改编自森见登美彦的《企鹅公路》，换了其他的监督就逊色许多）

《乒乓》的神级分镜，可以说是找到了运动漫的全新打开方式，带着观众一起飞；

联手Cartoon Network，试水了一集同样“飞”的《活宝探险》，依旧是辨识度强烈的“汤浅性暗示”；

2017年的双片出击，不仅进一步打响了大众认知度，更收获了学院奖的认可；

找到资本大佬Netflix的靠山，重新翻拍《恶魔人》，熟悉的黄暴重口风格再次得以展现；

Netflix出品的新作《日本沉没2020》和新番《别对映像研出手》也都已经提上日程……

国内公映的《若能与你共乘海浪之上》，是汤浅最近的一部作品，还在6月拿下了上海电影节的最佳动画片。 尽管从豆瓣评分来看，相比之前动辄8分+甚至9分+的作品，7.0的评分不算太高，但它的分数很大程度上是因为：2017年后汤浅产量激增，作品风格转变明显，对汤浅本身风格熟知的影迷认为新作品“过于低幼”“过于狗血”。

这次的新片真的有那么不堪，那么令人失望吗？显然是否定的！ 尽管是商业化的恋爱题材，但这依然是一部有着强烈汤浅政明风格，任何人都无法复制的，充满想象力的作品。光是一场海浪从废弃的屋顶倾泻而下的高潮戏，就足够惊艳到令人头皮发麻——身处影院的笔者早已在内心鼓掌了130次，电影节期间还要赶着转场，却依然蹲到了片尾字幕最后出现“监制 汤浅政明”并再次疯狂鼓掌！

不同于之前大部分作品都是改编自动漫或小说，这次的剧本同2017年的《宣告黎明的露之歌》一样，都是出自吉田玲子之手。一部是儿童题材，一部是青春恋爱题材——都是非常商业化的作品，尽管也有着幻想元素，但并不算是重头。 其实汤浅的个人风格在这两部片中都有些“杀鸡用龙刀”的意味，可锃光发亮的“龙刀”秀出来，还是让人只想跪倒在汤浅面前！ 两部作品的剧本，以商业片和类型片的角度来评判，也都是可圈可点的。看到有些人诟病《共乘海浪》是“腻歪韩剧”“狂撒狗粮”，可是要把恋爱戏码写得轻巧浪漫，也不是谁都能做到啊。耗费十年创作的《爱乐之城》，最后五分钟再力挽狂澜，你也无法否认男女主角的热恋戏码是浮于表面、隔靴搔痒的大败笔。 “谁让你的姓太难写了。”“真是的，不知道等你也成了这个姓该怎么办。”谁敢说没有被这一段甜到呢？！

近年来，汤浅的产量激增，有一个重要的原因——汤浅的身份从监督转变为工作室科学猴SCIENCE SARU的老板，为了工作室的收益，他的创作上注定会不如以前来得自由。 但往好的方面想：这些商业化的作品中，依然有着强烈的汤浅政明印记；而身为观众，我们也有机会看到更多汤浅的作品。

最后想说：即便全世界最会拍“性暗示”的动画监督拍起了“韩剧”，我们也大可不必感到失望。 对于不熟悉汤浅政明的普通观众而言，《若能与你共乘海浪之上》会是一个很好的入口，让他们一步步了解他的更多作品。 作为熟悉汤浅政明的死忠粉而言，我也乐于看到一部轻松浪漫、想象力爆棚的“韩剧”——尽管资本会左右创作，但拥有足够的资本，创作者才能拥有更多的话语权，不是么？

想和你一起浪会去看完全是冲着湯浅去的，PV不够吸引人。

总体感觉十分平淡。相较湯浅的crybaby和春宵苦短，想浪的题材有点让这位天马行空的监督束手束脚。想浪不是不好，而是不够好。

微苦涩，却甜得发齁。

恋爱青春题材，和擅长氛围渲染的新海诚的懵懂和相遇不同，想浪是相对成熟的陪伴。至于这一段的表现，篇幅较我预想中要长很多，长到嘴里キャラメル味儿的爆米花都没荧幕里的那对情侣甜。以至于当剧情来到转折点，甚至会腹诽大圣终于肯收了神通，这个转折点的味道就又淡了几分。

其实这一段还是可圈可点的，算得上天时地利人和，天时和地利可以一起说。千葉的云和海不一定会输给濑户内或者江之岛甚至伊豆，尤其是色彩的运用，明亮欢快了许多，可惜的是关于海的场景不多，印象不够深刻，不过整体氛围挺好。人和的话，人物细胳膊细腿长脖子，肢体语言就十分出彩了，尤其是大幅度运动（冲浪、跑动）时，青春活力的朝气与张力有种随时都要迸发出来的感觉，看着很舒服。撒狗粮的情节部分选取的也可以。

到这里的观感体验确实还算不错，开头ひなこ问路回家的那一段伪长镜头，青春ファンタスティック味儿十足，然而昙花一现，直到后面高潮的部分都没这份感觉了。

关于放手和陪伴这个问题，最后给了个相对开放实则相当现实的结局。当然了，人总是要向前的，但在以后的人生里，是否还会遇到如此对的人，就难说了。本来也没想传达什么吧，顶多是珍惜眼前人，所以还是适合小情侣去看。

关于主题的人和人的互相支撑与拯救，个人感觉有点稀烂。回忆部分的拯救和高潮部分的拯救，还有反复提及的“ひなこが波を乗れるまで”，反而给我感觉更惜命一点不是更好一些？

不过还是多少提了点社会问题，比如“動画を撮るために”开头那里提了一嘴，“ひとを助ける仕事”那里也算传达出一点正能量，不过都没深究，仅是推动了情节发展。

总体来说抱有期待去看也许会失望，打发时间去看或许还可以。