播放地址
提示：本线路为优质线路，可优先选择。
提示：如无法播放请看其他线路
提示：如无法播放请看其他线路
提示：如无法播放请看其他线路
提示：如无法播放请看其他线路
提示：如无法播放请看其他线路
提示：如无法播放请看其他线路
提示：如无法播放请看其他线路
提示：如无法播放请看其他线路
剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 据说这是《心理罪之城市之光》删减阉割的片段，看完觉得好可惜…
小说里任川是法官，电影里改成了律师，原因你懂的。
2.任川被投票炸死
小说里任川是被网友集体投票投死的，有种大众审判的意思，类似前段时间江歌案的集体投票。电影里改成了玩游戏，网友并不知道是真的要投死任川，最后杀人的还是江亚。寓意和深度弱了好几个段位！
3.米楠在网吧怒吼网友
算点睛之笔的一段，看剧照和特辑对比是删减了。任川在网友投票下被杀后，米楠冲进网吧中，怒斥网吧里的人都是杀人凶手，并要现场逮捕投票的人。任川被炸改成是江亚操作后，就跟网友没啥关系了，这一段也就被迫删了，少了一个高潮，痛心。
4.方木的结局
公映版质疑较多的是方木的结局，看采访导演说其实有拍两个结局。最终采用的版本，应该就是审查的意见了，代表光明的警察怎么能死呢？最后方木和米楠在病房的，感觉像后期补拍，用光和风格都完全不一样。
5.廖亚凡的身份设定
在小说里，廖亚凡的身份是方木的未婚妻，当时看小说的时候其实观感很不适。电影里这点的改编是更好的，改成了类似“女儿”的设定，她和方木的关系也由爱情变成了亲情。
6.廖亚凡被杀
小说里是因为廖亚凡做了对不起魏巍的事，江亚才杀廖亚凡，电影里把这个动机给删了，江亚的角色魅力被大大削减。杀人要有动机这事，编剧能不知道？但是现实就是，前面方木就一直被江亚压制，如果后面还是反派占上风，一个反派魅力太过强大，甚至超过了方木，超过了警察这个群体，这个片子能上映才怪了。
7.江亚怎么做到的完美杀人
正片里只有江亚连环杀人的犯罪结果，没有展示过江亚是怎么做到完美杀人的。导演说杀人细节都有拍摄，正片中被删减了，改成了用旁白交代，呵呵。
8.神秘消失的雷米和马苏
电影片头的特别出演里，有《心理罪》原著作者雷米和马苏，但我仔细看了公映的版本，并没有发现他们两个人的戏份，应该也是被删减了。本来还期待雷米大大的银幕首秀的，唉。
2 ) 致江亚：愿你已放下，常驻光明里
引用文字为阮经天自述，并在文末备注了出处。
先来听首江亚之歌
江亚之歌
在看电影之前我是同情江亚的，“江亚就是一连串不幸催化出来的产物”(1)，童年的不幸经历，母亲自杀，被父亲虐待，最终弑父。然后长大成人，来到了城市抛去过往，开始了新的生活，甚至遇到了爱情。正如他所说，他爱这个给了他新的生命的城市，他不能接受有人在这坐城市遭受冤屈。他的经历他的所作所为都有值得被理解被同情的地方。然而当他杀死廖亚凡的那一瞬，我情感的天平被撤底打翻，正如电影中方木所说”我要将这屡光熄灭”我对江亚的那一丝同情被影片的导向熄灭了。
然而我内心深处又隐隐觉得哪里不太对，觉得事情不应该是这样的。
直到翻到阮经天自己的一句话“不去判断他是否输了，而是将他理解为累了”(2)。我忽悠恍然大误，实际上是江亚自己选择了不再继续。
为什么这么说？影片结局事实上方木并没有死 ，江亚再清楚不过，所以至少在方木这个案子上，江亚并不是杀人犯。因此如果江亚自己不认罪，根本无从定罪。所以虽然影片中十分伟光正的让江亚说出“我输了，他才是城市之光”(3)但这怕也并非江亚这个物的本意。对于这一段阮经天是这么理解的，“这幕戏我是极为不甘愿的，他才是城市之光这句话我讲不出来，只有靠他的手才能把那个堕落纠正回来，而不是方木的方法，基于这个中心思想，我讲不出来那个话”(4)
因此，还原江亚这个人物本来的脉络，他是不可能认输的，“可以被杀死，无法被战胜”，这才是江亚。
但是“生而为人对不起”，怕是没有人比江亚更能体会这句话的意义。活着的每一天与他而言都与炼狱无异。快乐的时光在他生命中几乎寥寥无几。
“他平时像死了一般的活着，江亚是必须很用力，才能让别人以为他很轻松，他很努力的活着，才能变成这个样子” (5)从天台打电话诱方木让他跳下去那时，他就已经想死了，不然以恐高的阮经天来说是不可能演到一只半脚都放在天台外的程度，是江亚那已经放弃生的欲念的灵魂给了他无畏。对于江亚而言，死亡是太过稀松平常的事，于他人于自己。对他而言，死亡是一种解脱。而他之所以粘着方木，那是因为他知道方木是唯一一个有能力让自己解脱的人。
而他之所以杀死廖亚凡，那是因为方木熄灭了他生命中唯一的光魏巍。“而魏巍是唯一一个愿意爱他，愿意摸摸他的头，愿意拥抱他，愿意抚摸她脆弱的人” (6)他认为是方木夺走了他，“而在那一刻，连这个东西都被夺走的时候，一方面他被背叛，可是另一方面，江亚其实也是第一次意识到他是迫害人的角色”( 7)“ 他第一次也意识到，原来他带给世界的，不是只有他理解的善，还包含了所谓的恶，他让他的妻子受到这么大的痛苦和恐惧” 原来我正在伤害她，江亚第一次崩掉了，所以那时候他特别的无助、害怕、恐惧，那一瞬间的江亚是真的被扒光了在大家面前。” (8)“但是这个痛苦是激化这个角色变得更加危险的一个关键, 最后的一枪，让他彻底变成一个无法抑制自己疯狂的人。” (9)诚如导演说，江亚的生离方木的死别，最终导致了他们的对决。于是就有了最后那场打戏。很多人都觉得这场打戏来得突兀，但其实这是“他们价值观的对决” (10)影片以这种外化的方式呈现了方木与江亚的你死我活的对抗。
江亚是不幸的，他以为他自己是光，但事实只能活在无尽的黑夜中，没有出路。原生家庭造成了他的扭曲与病态，以他认为的善又制造新的恶，而当被最后赖以呼吸的救命稻草被拿走，他已经没有生的欲望，只有和代表光明的方向木同归于黑暗的心。
江亚又是幸运的，谢谢有人愿意接纳江亚的灵魂到他的肉身，带着极大的怜悯心去抚慰这样孤寂又无助的灵魂。
如果能减少哪怕一个江亚的产生，那么影片就不会“毫无意义” (11)。
引用出处如下：
1.5.6.7.8.9.淘票票专访
2.桃桃淘电影影评
3.11.电影台词
4.淘票票专访视频
10.东方电影报道专访
3 ) 中年大叔的中年危机
最早看的邓超的作品是幸福像花儿一样， 也不知道现在在豆瓣上活跃的还有多少人知道这部作品。那时的邓超有种痞子气，特别的不服气但是也特别的努力。
这几年相继看完什么分手大师 和 煎饼侠，没看过但是看过影评的 什么恶棍天使 这些的噼里啪啦， 真的觉得邓超不行了。
也许是因为和孙俪形成的巨大的影视风格反差， 觉得邓超依然是沉浸在以前的那种痞子气的人物性格塑造的固定模式中。 这次的城市之光为什么会选择邓超，或许也是因为邓超想要挑战这种从业以来的固定模式吧。然而整部戏中除了几处可圈可点的细节之外， 即没有从这几年国产电影的夸张的表现手法突破，邓超也没有突破自己的表演风格。依旧是夸张的特效，处处可见的做作的广告植入，英剧福尔摩斯的表皮的模仿 以及邓超这几年来一贯的痞子味装b味极重的表演模式。这种表演模式放在刚出道的年轻的邓超身上那可以看作一种才气和一种天赋。 可放在一个头发有些花白的刑警的方木身上，不得不被视作一种中年危机--前半生想要改变世界后半生却意识到自己碌碌无为的这种简单粗暴的中年危机。 加上二十平米的小房间，未婚，这种典型的落魄的大叔形象 被强制的安装上了 有些愤世嫉俗的痞子气， 那是相当的 难以下咽的。 再加上刘诗诗僵硬的面部表情和做作装嫩的表演， 没有任何人物特点的女主角也是让这部戏失败的原因。
电影到2/3 的时候已经开始想影评怎么写了。 毕竟有观众的监督才能让国产电影越来越好吧。可散场的时候回头一看周三晚上的电影院居然也是满座不得不让我质疑这个世界究竟还有什么娱乐。 也就是看完这部电影，我才能写出前一句这样又长语法又烂的毫无意义的病句。
剧情的剪裁也是非常的没有逻辑。 难道前面死的这些人是打酱油的吗，为什么感觉方木前面一直是“老子很厉害老子什么都知道老子知道这个罪犯多高多重多大但是老子就是不说这些有什么用也不用这些信息来防止下一个被害人的出现知道老子发现， 哦原来是我的同学啊那一个一个排查就好了“。 后面突然就突然开始r搏并时刻准备就义。 并且怎么警察那么快就到了，而之前却要那么久时间，几乎是一按位置定位警察就破窗而入这样的设定也是很醉。 除剧情的设定这样对于演员的不可控因素， 邓超的表演依然难以说服观众。或许没有刘诗诗一样的僵硬的面部表情， 邓超还是缺乏对人物性格的分析拿捏。 相反的，邓超的表演到更像是一种通过快餐式的发泄来给予观众一种快餐式的娱乐。 和养女亚凡一起的古怪设定（可能是人选的原因）让人不禁毛骨悚然。 表演中没有看出任何对女主的爱意也没有对养女的在意。 除了河东狮吼和误以为其被城市之光绑架的剧情设定，表演上并没有任何的衔接。 过度依赖剧情的发展，指望观众通过剧情了解人物而不是通过自己的演技，这也是中国电影的一大通病吧。 一个好的演员通过一个眼神一个手势就能将观众带入其中，而中国近些年的演员却仅限于给观众爆米花式的娱乐。
不得不说的是阮经天的演技， 虽然没有看过很多他的作品，可是却看得出他在这部作品里的努力，和方木在看守所审讯室里对峙的一场戏让人毛骨悚然也让人看到这位年轻演员的努力和对其人物性格的充分理解。不得不说，这部戏大概一半是靠这位人物撑起的吧。
总之，过了那个年纪寻求人物表演模式的突破不足为奇，可这个失败原因背后的理由是什么？--为什么邓超迟迟无法突破自己一贯的表演风格这些原因也是值得大家探讨的。 希望邓超早日突破自己的中年危机，为观众带来更好的电影吧。
4 ) 怎么才能为受害者声张正义呢
逼死学生的老师被没有被学校开除，只是扣工资记过处分。
强奸幼女的坏人被当庭无罪释放。
扶老太太过马路的女初中生被判几万块的赔偿。
法律并没有为受害人声张正义，法律拿加害人没有办法。
如果没有城市之光，谁又能替他们声张正义呢？
电影里方木也说：那些人是有错，但是错不至死。
然后加害人并没有因为他们的错受到任何的惩罚。
城市之光杀了加害人，而且城市之光只是因为自己的中二病杀人，所以城市之光有错，那么如果城市之光并没有杀掉他们，那么我们应该为城市之光拍手叫好吗？
比如阉了强奸犯？比如拿走老太太的财产？这算真的城市之光吗？我自己的话，真的会拍手叫好，欢迎这样一个声张正义的“大侠”的，不管他的目的是什么。否则在法律管不到的地方，又有谁能够为受害者做补偿呢？想到了Priest的默读，里面费渡建立了一个“受害者联盟”，让被法律丢弃的人可以用自己的办法找回公道。
现实世界中又该怎么办？刘鑫害死了江歌，刘鑫会受到什么惩罚吗？林家四条命没了，绿城又会被怎么样吗？多半并不会……所以真的很唏嘘……
邓超和阮经天本片都演技爆表，刑讯室对峙那部分太精彩了。刘诗诗在里面的角色很俏皮，打影子那段很可爱。
5 ) 有勇气但全盘失败的“抽搐悬疑片”
点映过后，在豆瓣上写下这么一段话 “ 如此狂躁的叙事节奏、如此狂躁的过火表演、如此狂躁的摄影打光。宛如一个《七宗罪》脑残粉在香港、韩国进修后，撞出来一个“新”类型——抽搐悬疑片。剧本堪比车祸连环追尾现场，每场戏之间都是断裂的，槽点遍布，从丢包袱到反转都狂赶，连基本的推理过场都没有。 ”
不过实际上，《城市之光》并不是这么三言两语就可以评价完的作品，它至少算得上是今年华语院线电影中，一部相当难以评价的作品：
一方面，它的选题和切入点的尺度在近年来的华语悬疑犯罪电影中难能一见，主创团队也挺努力地在自圆其说。但另一方面，叙事节奏的狂乱无章和几位主演的过火表演，则把电影拉下了水。
电影中的第一位死者，是当地一所中学的数学老师，之前凌辱了班中一位同学致使其跳楼自杀，引发民怨。这是“城市之光”案件第一次引发警局注意，以相同的方式再次演绎“死亡”，是“城市之光”引发网友热议、引爆焦点的最大原因。
同样的，第二位受害人，被吊入了一个灌满羊水的废墟中的水囊。第三位受害人，因妨碍救火而致人死亡，最终以同样的方式困在火海中爆炸身亡。这些连环凶杀案的受害者都有两个共同特征：一度掀起城市网民热议的对象，引发过极大的民怨；犯罪现场的线索都与一个人有关，方木。
故事由此开始，如之前的《无证之罪》、《嫌疑人X的献身》一般，《城市之光》没有采用“警方在明，犯案者在暗”的模式，而是一早就将犯人真身（江亚）告知。方木和江亚在案件进行到一半时便几乎已互相知根知底，但直接证据的缺失使得案件步入迷局。
然而，本该呈现出一种高智商对决的《城市之光》，自己将自己绕入了狂躁与混乱之中。
整部电影在开头部分便缺乏像样的“根基”来稳住整个全局。从第一秒起，犯罪现场虚假离谱到极点的风范便贯穿了下去，轮番上演的一场接一场狂暴血腥、一惊一乍的犯案现场戏码，无不遍地充斥着虚假感。
过快的剪辑节奏和过大的信息量，并没让电影为观众带来明快的节奏，反而是一种“强行快节奏”——每个情节转折点，都发狂般地往前赶，来的如风暴般极速，却缺乏大量铺垫、伏笔的支撑和起码的推理步骤。
于是，观众只能被强塞进这部作品之中，被导演、编剧所给予的信息量牵住，却难以拥有相对应的时间来理清楚每个角色的行为动机——悬念感就地消失了，只剩凌厉的狂躁和过分紧凑的剧情。过分急躁地将文本信息合盘托出，不带一丝犹豫与沉稳，只能放大影片场景/叙事节奏中的虚张声势。
《城市之光》中几位演员的表演，进一步加大了这种虚张声势之感。他们懂得如何进行“表演”，如何进行“卖力的表演”，于是，一场场过度外放的对手戏用最精分的方式摆了上来。按理说，好的演员是能带着戏走的，这部电影中的两位男主角邓超、阮经天都是经验非常丰富的好演员，各自也算是有代表作品，却无一例外被戏牵制住了。
邓超不是第一次演犯罪题材的电影，《李米的猜想》、《烈日灼心》中的表演都不错。但在《城市之光》中，他的表演缺乏收敛，几乎都是在用劲拿最情绪化、最大起大落的方式来外放，自然流露的戏非常之少。他的人设也存在问题，作为心理学天才和警探的双重身份，却很少将自己推理的过程展现出来。
阮经天演的更令人摸不着头脑，因为他把自己变成了一个“表演机器”：靠最表面化的表演技巧来表现人物内心是如何的邪恶阴暗、张牙舞爪，癫狂得流于表面。另外，这个人物的演绎前后是被一分为二的。在前半段他犯案的时候，电影将他塑造成了一个冷静的高智商罪犯，但是越往后，阮经天的表演就越显得歇斯底里，缺乏真实感，情绪与人格转变都是断崖式的。尤其是与邓超在审讯室对质的那场戏，只为冲击观众的感官刺激。实际上这类犯罪者绝非是我们“想象中的变态与癫狂”模样，他们应该会有更丰富的人格展现。
这部作品里还算可以的表演，实际上都来自于配角，比如只有几场戏的文淇和只有三场戏的林嘉欣。只靠不多的表演就能把人物写实的一面和人物的前史、人物内心瞬间情感（而非仅只限于情绪）表现出来，至少能给人些可信度。
不过话虽至此，《城市之光》却也算不上是一部没价值可言说的烂片，至少它其中有趣的一面是，把设定和视角选在了“信息化城市时代”。
“信息化城市”、“多媒体交互方式”，共同构筑了一起接一起的“惩恶”式连环凶杀案完成的舞台和传播的渠道。充满着仪式感的“惩恶”犯罪故事在设定上乍一眼看去，仿佛是《七宗罪》的当代版本再混杂入了网络舆论与网络暴力等时新元素，踩遍了社会热点。“清扫这座城市的尘土”，是江亚杀人的部分目的，也是不少网民的心愿。当下，碎阅读和快情绪发泄，使得大多数人都只停留在事件表面，而不是去追问真相背后。
电影中所展示的“惩恶式”犯罪，在开头时显得野心勃勃，借助类型片手法，融入社会当下新闻热点，电影中的一系列连环凶杀案，宛如一场凶手、媒体、大众的三重狂欢，把批判意识放在了“网络舆论”和“扭曲崇拜”身上。
结果，令人啼笑皆非的是，这一设定最终被简单粗暴地归为了江亚的“少年时期的阴影”，诸如年少时的经历让他内心充满着扭曲和黑暗等等，完成的落位点又投靠到了正能量的传达上。一段接一段老生常谈，无异于落入了虎头蛇尾的俗套，自断了主题上的探讨。
文/徐若风 公众号/风影电影
6 ) 他是这个城市的光
看了很多人对于这部电影的忧虑。
有的人说角色形象不符，但是我真的觉得当你真正去看这部电影的时候，你就会感受到强烈的代入感。
有的人担心演技，但无论是邓超的方木还是刘诗诗的米楠抑或阮经天的江亚，我都觉得把人物性格很好的诠释了出来。
有的人觉得原著情节太丰富，电影时间短讲不完。124分钟，几个映射现实的案例，结尾的升华，都会让你感受到这是一部有内容有深度的电影
总的来说，绝对不会让你觉得浪费电影票钱👍
当然，为了不剧透，具体情节，12.22去电影院自己探索吧！
7 ) 有点意思，也有没看懂的意思
我国悬疑电影，真的还是需要在努力的，一般这种推理剧在两个小时的电影里，很难详细的一一交代清楚，画面太压抑了，邓超的演技是毋容置疑的，可是让我出戏，也许他的综艺感太强了，让我没有看到一个心理学天才的影子，扮相太沧桑，有点太刻意的装着，看的压抑，演的也压抑，还有我觉得刘诗诗就是太多余了，完全可以没有的一个角色！
我最爱的高智商犯罪片类型，看完感觉怪怪的，就是觉得哪里不对，仔细一琢磨，原来是只模仿到了虚张声势的外表，内里是很科幻的一团乱麻。特别是最后半小时，就是灾难现场，故事线一塌糊涂，编剧开始自己玩了，狗蛋的犯罪逻辑始终bug不断各种扯淡，更可怕的是毫无电影感，导演的水平怎么看怎么网剧。
简直觉得这就是中国类型片的瓶颈与困境了。开局稳顺吸引人，但架构全局的能力不够，拍到一个小时之后开始泄气露怯，做不到一气呵成，总是磕磕绊绊。邓超用力过猛，刘诗诗别演戏了，太差了。
点映场。以为邓超加持会比李易峰版好点，结果还是难看。现在国产（大制作）犯罪电影的通病，用夸张的视觉音效场景来放大恐怖感，但都不会好好讲故事，探案的过程神乎其神，却没有真正的推理和分析，莫名其妙就伸张正义了。拍的还不如一集美剧。
这故事进度赶得哦，应该有点推理的地方都被邓超和阮经天的浮夸的表演所替代了。整部电影一开始还是一个米楠视角的叙事，演着演着也没她事儿了，专注于男性的撕逼与嘶吼，看得也疲惫，没有一场戏是真正静下来看拍的，真的不如原著（虽然原著也不好）。
“做了坏事就要受到惩罚”原著粉表示还是拍出了精髓。怪不得遭遇审查问题，删改之后尺度还是很大，阴郁灰暗的风格，社会阴暗面，人性的善恶，程序正义与实体正义的争辩。前面节奏很快，有找不到证据的“电冰箱问题”，但方木刻画很精彩，没有蝙蝠侠的哥谭市，最终还是相对公平的江湖秩序——理性和正义
片尾的警察正能量大概对再审过审起到了决定性作用。刘诗诗-演技的坟墓。一到新片上映原作者就迫不及待出来背书，痛说革命家史，大概也算中国特色吧。最后三十分钟的急展开还是蛮精彩的，挽回了不少分数，特别是旧工厂的狗咬狗打斗，当然你得先忍过前九十分钟网大质感、无聊套路、强行喂狗粮的煎熬。
《七宗罪》到底养活了多少打着悬疑推理旗号推销高功能神棍的片子？
其中部分演员贡献了比较好的演技，但是邓超没有。
邓超阮经天表演上是尽力了，可惜毛病还是不少。悬疑剧悬疑感不够抓人，推理剧推理不突出，讲黑暗人性吧也太表面了。还有一个国产都市题材的通病，就是那种伪装高级的低级感，画面布景看起来很高大上但其实很假。最后，00后的文淇都演成这样了，80后的诗诗不该羞愧吗？
可以感受到邓超用尽全力带不动刘诗诗的无奈，槽点多到可以做一部诚实预告片，（吐槽的时候会经常提到黑什么骑士之类的），不过好几次在片子崩掉之前居然还能收回来，变成一部还算可以的警匪片，不容易了
比之前上映的那部《心理罪》要好不少。3.3
廉价场景，蹩脚镜头，注水对白，夸张演绎，这不就一网大多个龙标么？
杜琪峰曾在片场丢丢丢地骂人：他妈的全都是错的。事后他解释为什么骂人：因为他们不专业。恩，《心理罪之城市之光》就是那种“他妈的全都是错的”电影。从刘诗诗上摩天轮的浓烈网大感，到匿名IP上网全民用脚投票的现实bug。欣赏在中国搞破坏搞警匪片的勇气，但片尾那是啥，嫌今年过得不够惨？
这可能是我看过的唯一一部所有主演都戴假发的电影。
最大的惊喜是原来有文淇！为你打电话，可惜戏份太短了还是加一星。原著还原得不错了，但塞得好满节奏敲锣打鼓的到真正高潮时反而昏昏欲睡了，原著也不是什么神作，电影最好应该是取其精华超越原著才为之上乘，但是很遗憾没有做到，仅仅是比下有余。
本片又名《心理罪之找不到证据》。刘诗诗：我找不到证据！邓超：……警长：还是找不到证据，那就先放他出来溜溜弯吧！邓超：……刘诗诗：我们还是找不到证据！邓超：我还不如去死！
如此狂躁的叙事节奏、如此狂躁的过火表演、如此狂躁的摄影打光。宛如一个《七宗罪》脑残粉在香港、韩国进修后发狂般妄想“革新”大陆悬疑片，结果撞出来一个“新”类型——抽搐悬疑片。剧本堪比车祸连环追尾现场，每场戏之间都是断裂的，槽点遍布，丢包袱到反转都狂赶，连基本的推理过场都没有。
每个角色都不对。对，每个角色都不对。
花样杀人的设定有日系的感觉，邓超的赴死设局还挺无力感的，是要在内心救自己。结尾的花絮，大概就是此类电影的最终困扰。
演技排行：文淇>刘诗诗>阮经天>邓超...原著就不是推理小说，就不说调查推理这些弱项，但电影反倒把邓超向来干瘪式用力过火的演技集中暴露出来，和文淇最重要的两场对手戏，几乎都被碾压，连节奏、情感都没抓住的邓超，只在那儿干嚎...