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剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 乾隆皇下江南
1.李翰祥乾隆系列的第一部，木兰围场里的宫女是陈萍扮演的，与岳华还有一场床戏，老牌脱星陈萍却没露肉，这段戏是在韩国拍摄的，皇宫是韩国的景福宫。 2.演少年乾隆的小孩很有灵气，与康熙对对子前有两个太监说了一段上大人，下小狗的传统相声段子。 3.井淼扮演的纪晓岚演了那段最出名的纪昀巧解老头子，李翰祥自己说纪晓岚编写四库全书的时候乾隆也已经是老年人了，但是拍戏不必太较真，所以纪晓岚是老头乾隆还是小伙。 4.刘墉出场后，就是著名的君臣斗，李翰祥说是根据张寿臣老先生的本子改的，不过张寿臣版的君臣斗没有音像制品流传下来，也许鄂容安这个名字就是这样来的。这段君臣斗最突出的还是李昆，摆脱了过往丑星的造型。虽然看了很多年张铁林版的铁三角，但李昆姜南刘永这个铁三角一点也不差。 5.接下来才是下江南，扬州去过两次，知道扬州的早点很出名，喝荤茶的典故倒不知晓，这段精致入微，大到茶馆布景小到茶盅茶碗，还穿插了一段挑绷绷，和我小时候玩的一模一样，扬州汤包出名，不过肴肉的话还是镇江比较出名。片中扬州话非常地道，听着相当亲切。王沙演的跑堂，方言与表演都惟妙惟肖，实在太抢戏了。 6.汪禹的周日清取自万年青，但故事内容人物设定和万年青无关。最后汪禹有一句拼得一身剐敢把皇帝拉下马，这句话在文革中是专用语，鉴于在乾隆皇君臣斗智里有你办事我放心这样的台词，这句把皇帝拉下马的台词应该也不是巧合。
2 ) Mr.qian go to south of the Changjiang River
2.电视剧《新白娘子传奇》的导演夏祖辉任的本片副导儿。
3.鹿血假了，离宫鹿场斩鹿角，市民争接鹿血，我端暖壶盖儿去的，鹿血呈暗红色，不是片中的砖红色。那时候都兑了浇花，那花儿长的真跟此片没憋住的岳华是的。
4.多少引一句台词：“总爷，这桌子上有个窟窿，您拿回去正好吃火锅”。
5.此片鄂容安与历史大违史实，真实的鄂容安并未随侍乾隆不离，此人也是忠臣，最后是在伊犁殉国的。
3 ) 不想当段子手的导演不是好编剧
关于剧情
其实只有后半段才是乾隆下江南……想粗略看的话直接从50min左右开始看吧……前面二分之一都在讲乾隆和刘罗锅和纪晓岚的事，有点拖沓，还插播文物介绍 ，画风时不时突转纪录片有点太违和……在扬州这部分还不错，虽然情节简单，但也挺完整的，演员演的都蛮好。
整部电影基本都是耳熟能详的野史改编的故事， 现在看来也比较套路啦，但毕竟四十年前的电影了，在当时也很有新意了吧。虽然套路但还是看得津津有味hhh
李·段子手·翰祥
在看导演的三十年细说从头，从书里已经感受到导演的段子了 果然电影也很能体现啊哈哈哈哈 有点污的 “上大人 下小狗” “凤梧”和“鸡飞上芭蕉树” 还有“从前有个太监”“底下呢”“底下没了”
总觉得导演要是活在现在这年头大概微博很圈粉……说起来三十年细说原本也是报上连载的 跟开了个公众号似的
啊总之笑点挺多的哈哈哈哈演员演的也很棒 扬州茶楼的伙计的市侩和能说会道都很生动
布景
早闻李翰祥的清宫戏最好 果然很讲究 不论是礼节规矩还是道具场景，都很还原。扬州的部分主要围绕在茶楼喝茶展开，伙计扬州话好评！茶楼也好评！能在邵氏室内片场拍出这效果感觉很棒了……
茶楼里熙熙攘攘，伙计四处吆喝，三两桌客观闲话当今，喝着茶吃蟹黄灌汤包，人间烟火跃然眼前。总体来说虽有生涩处，多少也是同类型影片的先驱了，值得一看。
4 ) 李瀚祥版的《乾隆》系列——相声翻版的电影
以民间笑话、相声为蓝本改编的，很有趣。
主要的故事是长篇相声《君臣斗》，还有其他一些段子，《蛤蟆鼓》、《老头子》等，甚至还有非常著名的《珍珠翡翠白玉汤》。
1、港片难得的民间生活：民间笑话，本身就是百姓间相互口传，所以故事套路化，人物卡通化，翻拍成电影，更是如此。但是，也正因为简单，我们感受到了难得的淳朴，来自民间市井的气息——这在香港影视中非常少见，香港导演对于现代都市剧把握得很准，要么就是构建一个传说中的江湖，对于传统市井的生活，香港导演很少涉及。
2、轻松的玩笑：小故事，简单的串在一起，中间有一些好玩的内容——也总是民间百姓们期望的结果，很自然的，笑一笑。
3、有功力的表演：乾隆、刘墉，演得都很好——很精致。值得一提的是：后来演“老顽童”的秦煌，在片子中演一角色，是“珍珠翡翠白玉汤”的发明者之一。
5 ) 邵氏的“乾隆系列”（2005.09）
我一直以为，邵氏的“乾隆系列”是李翰祥所独有的，没想到王风也拍了一部，而且比李翰祥的《乾隆下江南》还要早一年！
王风执导的邵氏电影，我还看过两部“陈梦吉”和一部《老夫子奇趣录》。我记得王风的《老夫子奇趣录》是在桂治洪的《老夫子》之后拍的。我拿到这两部“乾隆”时，也以为王风又跟别人的风了，没想到这回反了过来，是别人跟他的风。
不过，说李翰祥跟王风的风实在有点冤枉，因为两人拍“乾隆”的手法和趣味截然不同。李翰祥拍古装片的功力是有口皆碑的，李氏的这部“乾隆”也实在胜王氏的“乾隆”甚多，单是布景一项，王氏的“乾隆”便远远不如！
《乾隆下江南》之后，李翰祥又拍了《乾隆与三姑娘》、《乾隆下扬州》等后续之作。若论叙事和趣味，《乾隆与三姑娘》和《乾隆下扬州》均稍胜《乾隆下江南》，布景、美工即不见胜场。直到《倾国倾城》和《瀛台泣血》二片时，李翰祥的布景、美工方为之一变，到故宫实景拍《火烧圆明园》和《垂帘听政》时，李氏的布景、美工的功夫方可算登峰造极！
拍古装片，布景、美工能与李翰祥媲美者，我还没有见过——至少80年代以前是这样的。
都是民间野史里风雅小笑话，很少见地没有离谱的风花雪月，难得难得。刘永气质优雅干净，很适合乾隆角色
剧情设计还是不错的，但前面一半后面一半完全不搭界，有些跑题
我可太喜欢李翰祥这种市井幽默劲儿了。乾隆到扬州后，店小二对老太爷，荤茶等扬州风俗还有广东佬的解读那段太精彩了。而且李翰祥严谨啊，到了扬州当地人说的确实都是当地话，太有趣了。刘墉、纪晓岚对付皇上那几段也非常有趣。
王沙的店小二真是入木三分。22岁的汪禹啊
不及《乾隆皇奇遇记》的灵气，狗官都是远视眼。
一边历史科普一边逗趣可乐，寓教于乐。从乾隆出生地讲起，和纪晓岚、刘罗锅君臣智斗，都挺好。直到一小时后才下江南，扬州吃茶整段戏比较拖拉，四十分钟都足够一集电视剧的时长了。
扬州一段十分风趣。那店小二可爱极了，这样多嘴。
从康熙扯起，末了伴着周日清打架
6.9分，拍得有点流水账，不太像电影，但至少比起《乾隆奇遇记》少了许多封建糟粕。一段段流水账组合在一起，倒也称得上有趣，但恐怖电影适合拍成一段一段的，这类历史片这样拍还是显得不伦不类。
太有趣了！哈哈哈，笑死我了
“从前有个太监，下面没有了”，原来这是个老段子啊！虽然没君臣斗好玩，不过李翰祥随便抖出些老段子就能消灭一堆导演了，野史加考据，真是无敌了。
说方言的那些配角是亮点
演了快一个小时才到江南，当年预计可能是要拍成十几部的大系列的。李翰祥的这种创作模式不但可以拍电影，还可以去搞博物馆。这一部与之后的扬州相比没那么好看，吐槽多了梗少了趣味就低了，本来嘛，看这样的电影不就是为了个乐。而也是从这个电影中的乐里面可以窥到，当年的港澳台地区人民怀念过去大陆文化生活，向往与民秋毫无犯的无为政府，对政府收税收费的一概否定（因为政府收钱就是给皇上花的，大家一点好处也沾不上），对群体性事件的向往（最好是皇上亲自带头），以及大家生活真的又穷又无聊，只能靠看看电影才能体验一下蟹黄汤包（不然费那么大劲解释那么清楚干什么）。
李翰祥喜剧。乾隆朝堂龙椅不坐，天天想着往外跑。 下江南即下扬州。品鉴扬州特色早茶，水晶肴肉蘸茶汤，入口即化、清醇鲜香；蟹黄汤包，靖江一绝，看着不烫吃着烫。一句罗锅，每年多加俸禄2万两。王沙的店小二，一口扬州话活灵活现，乾隆系列里的钻石配角。“从前有个太监，下面没有了”
店小二一口标准的扬州话，不像武林外传里用南京话来冒充，邵氏真厉害！
李翰祥×刘永的乾隆皇系列就此起步（但刘永其实一年前在《乾隆皇奇遇记》里就演乾隆了），他这种讲述历史趣事，化用民间野史和风土人情，辅之以相声小段的表现手法，严格说来应该算是拍《风流韵事》中的《萧翼赚兰亭》开始的。乾隆在位60年，活了80多岁，文韬武略，可以用的素材实在太多了，以至于虽然片名叫《乾隆下江南》，但电影过了大半他还在宫里待着呢。前半段讲乾隆身世，期间穿插旁白，仿佛纪录片一般；再讲他和纪晓岚刘罗锅两位大臣的君臣斗智（应该是井淼李昆两位的智商巅峰了），而后半段才呼应片名，让他去扬州逛了一圈，并邂逅义子周日清（同时也是汪禹又一次出演周日清）。扬州段落表现最好的当属老小二王沙，他动作诙谐表情滑稽，还附送大段大段的扬州风俗讲解（甚至还来了段小贯口），真是妙趣横生，为电影增色不少。
段子集锦，刘永真是渐入佳境。倒是各种插科打诨和野史俗语比故事本身有意思多了。
李翰祥拍的乾隆片的第一部。他摆脱了以往拍古装宫廷历史片的完整方式，改用说书人的态度，风趣而技巧地叙谈有关乾隆的轶闻掌故，并着重于君臣雅趣的斗智及民俗方言的特色。虽然故事大多来自于野史，可对于史料的介绍却是一丝不苟的。从这里也看得出来李翰祥的美术功底和人文底蕴。
邵氏的小品1
屌炸了。绝对好片。 李翰祥极其强悍的编剧功力 各种幽默的段子到现在都还很实用 比如那个太监。然后 然后下面没有了就十分经典。刘墉 纪晓岚 乾隆的个性都很鲜明 好看。