老酒馆

【壹】

起初看到《老酒馆》的剧名和预告片，莫名就想到了日剧《深夜食堂》。一集一集追到现在，不禁对这部年代剧拍案叫绝，真没想到会这么好看！

虽说是年代剧，追起剧来却并不觉得老旧陈腐。剧中运用了多重节奏、蒙太奇段落等拍摄和剪辑手法，同时还融合了悬疑、喜剧等多重元素。在台词、配乐方面的现代气息也很浓。感受得到这部剧创作团队的用心。

酒是中华历史文化中，不可或缺的一部分。这部剧不仅展现出了中华酒文化的豪情，也诠释了杯酒中的情义深重。

《老酒馆》的故事背景是中国历史上最复杂、最动荡的一个阶段，以大连好汉街上的一家山东老酒馆为坐标，从山雨欲来风满楼的1928年，一直写到新中国成立的1949年，横跨20余年，以闯关东来到大连的小人物陈怀海为核心，以老酒馆为落脚点，展现了民族命运动荡的时代下，一个个鲜活的小人物的命运沉浮。

就如导演刘江所说———《老酒馆》不只是一个简单的宅院故事，它更像是一个宏大的画卷，描绘的是一个时代背景下的芸芸众生之相。它向观众呈现的是鲜活生动的人，以及他们沧桑复杂的人生。

从演员阵容来看，《老酒馆》的“老”名副其实，它集齐了陈宝国、秦海璐、冯雷、程煜、刘桦、冯恩鹤、巩汉林、牛犇等老牌演技派。这样一部剧情精彩、演员神级演技的年代戏，就像一壶好酒，越品越觉得醇厚。

【贰】

作为核心人物的陈怀海（陈宝国饰），他在初来好汉街时，和老警察斗智斗勇；在酒馆开张之时，为磨刀师傅老白头留出遮风挡雨的空处；他和因窘境吃完饭想溜单的杜先生交朋友，收留其在老酒馆继续说书；他结交劫日本人的财产接济贫苦中国人的金小手，深夜酒窖叙谈，狱中为他送别；他不顾自身安危，救下杀了六个日本人的老北风；他在日本人刀下，护住那正红，在那爷没钱付账将棉衣留下后，亲自把棉衣送到那爷家里；他帮衬昔日对面的竞争对手贺掌柜，在其困境时给他工作和住处；他拒绝贺义堂揽来的挣钱办寿宴的活，只因对方是大汉奸；他给素不相识的客人，提供住宿落脚的地方······

每一个故事，都彰显了陈怀海的情怀和美德、坚韧和智慧、宽厚和正直、隐忍和大气。

在本剧的前半部分，最为打动我的角色，要数84岁高龄的老艺术家牛犇饰演的“老二两”了。他虽是穷人，却有尊严，守原则，尤其看重“规矩”，非常有“酒德”，从不占人小便宜。每次只打二两酒，总是一个人默默地站在角落里喝，陈怀海送的小菜他从来不要，每次离开前都把钱结清，从不赊账，多喝上一口，都要分文不差的把钱补上。在他身上我总能感觉到一种苍凉。

最催泪的那幕戏，是“老二两”雨夜里一瘸一拐地走上十公里来老酒馆喝酒，陈怀海请他留宿，他不依，叫马车送他一程，他也不依，最后喝完二两酒，他一瘸一拐的消失在雨夜中。看着那个背影，我瞬间泪奔。牛犇把这个讲规矩的倔老头演得恰到好处，入木三分，看了令人动容。

自古以来，我们国家有很多这样有骨气、有原则、人穷志不短、不受嗟来之食的小人物，也正是因为这些小人物的存在，我们中华儿女不屈不挠的精神才得以彰显。在我心里，“老二两“这样的人，是尤为值得歌颂的。

对比陈怀海和老二两，剧中也不乏反面人物的故事。比如，骗吃骗喝破落户王爷，张口就来的瞎话虚伪又做作，最终害得贺义堂家破人亡。在那样一个年代，每个人都活得很不容易，但面对同样的困境，做出不同的选择，反映出不同的品格。品格的优劣，在一壶酒的映射下，高下立见。

这部作品传递给我们的，是一种大爱与宽容的普世价值观，它能够给当下浮躁的观众，传递传统文化价值观中，譬如“仁义、诚信、友善、爱国”这些非常正面的道理，对于我们当下的年轻人来说，是一种文化滋养。

【叁】

前15集，主角陈怀海就像一条线，串起了酒馆里来来往往的小人物的一个个故事。串起了好汉街上普通老百姓的日常。这样一家酒馆，不仅仅是做生意的地方，也是人情味最浓的地方。一壶酒，几个小菜，便能在这里一直坐下去，三杯两盏淡酒下肚，渐渐微醺，话匣子打开，心里的苦闷便有了一个出口。

沉浸在这个有酒、有故事、有江湖、亦有冷暖的老酒馆的故事里，我才猛然发现，这部剧直到15集，都还没有出现一个女主角。男人戏固然精彩好看，但我心里还是多了一层好奇——女主角哪儿去了？女主角什么时候才出场呢？

随后，就在第16集，没有任何铺垫和暗示，秦海璐饰演的谷三妹，抱着月琴，乘着马车，闯进了好汉街。

谷三妹和陈怀海赌酒荡秋千的那场戏，真的拍出了一种比男女之情更为深沉的醉意。在蓝天下，谷三妹面对着陈怀海，朝身后的草地，扔出一把针，两人在草地里找针，到最后又醉又困地倒在草地上······镜头温暖而柔和，让人不禁想起“岁月静好”四个字。夕阳下的浪漫情趣，恋爱气息尽藏其中。这一幕恰好十分巧妙地展现了——岁月静好的日子，是乱世中多少人的向往和追求。

在谷三妹之后，《老酒馆》还迎来了一个新的女性角色——叛逆野性的小棉袄。小棉袄是陈怀海被拐走失散十二年的女儿，来到老酒馆后，她就开始作天作地、任性、耍脾气，简直是熊孩子本熊了。都说女儿是父母贴心小棉袄，她完全对不起这个“小棉袄”的名字。

最初我和很多人一样，很不喜欢小棉袄这个角色。老酒馆里，一帮大男人对这个突然出现的丫头都无能为力，哪怕是谷三妹这样泼辣能干的女中豪杰，也治不了她。可是，看到现在，我突然有点理解她了。小棉袄毕竟与父母失散了十几年，带着弟弟，早早地流落到了社会上，吃尽了各种苦头。除此之外，她常年缺乏父母的关怀和管教，对父亲抱有怨气，有看似乖张跋扈各种行为，其实也再正常不过。

当看到她被大伙绑起来，哭着说“你把我娘找来，我就认你这个爹”，我开始心疼这个姑娘。陈怀海回关东报仇前，她看似冷淡地叮嘱了一句“道上小心啊”，眼里却透露出了各种担心和不舍。陈怀海报仇归来后，小棉袄含泪对他胳膊打出了一拳又一拳，当陈怀海说回屋休息，她对着他的背影叫的一声“爹”。这些细节都可以看出，小棉袄的本质是非常单纯和善良的，而且在那样的社会大环境中，她也在逐渐成长。

从小棉袄这个角色身上，也可以看到陈怀海脆弱无力的一面。陈怀海之前的为人处世堪称完美，他一直镇定从容地处理各种事情，化解很多危机。可是人无完人，金无足赤。只有在小棉袄出现后，陈怀海才有了焦头烂额、辗转不安、手足无措的状态。他拽着贺义堂、拉着三爷，来求他们帮自己处理小棉袄的问题。当三爷用三巴掌给小棉袄驱邪时，陈怀海站在小棉袄前面，想治好病又怕她受伤，绳子系紧又松开，人站着又躲到屋外，扒窗棂、听墙根。这一系列的行为，将陈怀海这个人物塑造地更加真实和立体。

与之前出现的角色相比，小棉袄这个角色就像是一壶烈酒，显得外放、强烈了许多。随着剧情的发展，相信小棉袄这个角色会给我们更大的惊喜。

剧中的女性角色，除了谷三妹和小棉袄，还有江湖气息十足的小晴天。小晴天在干饭盆时，救了陈怀海的命，腿却因此受了伤。重情重义的陈怀海把她带回了老酒馆。小晴天对陈怀海情有独钟，赖在老酒馆不走，平日里与谷三妹、小棉袄斗智斗勇，把难以驯服的小棉袄都给治得服服帖帖的。

不知道陈怀海最终会选择善解人意、性格爽朗的谷三妹，亦或是古灵精怪的小晴天。

正所谓三个女人一台戏，这三个女性角色的加入，给酒馆带来的不止是热闹，还让这个舞台的戏在阳刚气外多了一份柔情和趣意。

【肆】

无论哪个时代，当英雄的都是少数。多数都是你我这样普通平凡的小人物。

导演刘江在以往的采访中曾说，真正想要表现一个“大时代”，就一定要从小人物着手，这样观众才有代入感。什么叫英雄？英雄是一个普通人干了一件不普通的事，平凡的人做出了不平凡的选择。如果我们把英雄符号化，把所有大时代符号化，那我们恰恰看不到这个时代真正的灵魂。时代的真正的灵魂是什么？是人。

一个人的命运，可能难以体现一个时代，但是一个个小人物的辗转沉浮却可以做到。这部剧通过一个老酒馆，窥探到了那个风云动荡的大时代，用陈怀海、那正红、贺义堂、谷三妹、小棉袄等等这些小人物的命运变化，来反映当时的世态变化，将普通人的命运与时代的变革关联起来。

老酒馆，更像是那个剧烈动荡时代的缩影，在日本侵略者、伪满洲国、中共地下党等各方势力博弈的大背景下，老酒馆里每个渺小的个体，都被卷入了命运的旋涡。每个人在面对大是大非、生死存亡的抉择时，都会做出凸显人性、反映三观的重要选择。

可以预见的是，接下来的剧集里，老酒馆会成为一个南来北往仁人义士的据点。无论他们结局悲喜，展现出的都是中华儿女为反抗殖民侵略所做出的点滴努力。他们宛如黑暗世道里的点点星光，星光虽小，而星星之火，足可以燎原。

《老酒馆》有酒，酒中有故事，这些故事关乎生计，更关乎大义。干了这杯酒，这部精彩的年代剧，我会一直追下去。

“只要能吃得下饭，这日子也就还过得下去。”

已经不太记得这句话是出自哪里，但看《老酒馆》的时候，它会一直出现在我的脑海里。是啊，我们从来都吃的不只是饭，喝的也不只是酒，吃的都是经历，喝的也都是生活。

这也是为什么一直以来，我对餐馆和酒馆题材的作品都有一种偏爱，无论是日剧《深夜食堂》，还是美剧《百年酒馆》《破产姐妹》，这些剧看似讲的都不过只是普通的吃吃喝喝，但里面真正蕴含的，却是人间百态。食物和酒水就像是一针软化剂，总会让你暂时忘却烦恼，回忆起生活中那些美好。而这些剧集之所以成功，除了食物和酒水本身对人的吸引力外，更重要的就在于真实而亲切，无论是日剧的治愈，还是美剧的幽默，都会让你觉得是鲜活的，因为你看到的永远都是生活本身。

故事竟走的是悬疑风？

所以我一直都在期待一部原汁原味的国产“下饭剧”，《老酒馆》的出现非常完美地满足了我的需求。一开始我会以为，这个长达46集的《老酒馆》的故事，应该也就是讲一讲过往酒客、街坊邻居的家长里短？顶多再加一些主人公们的爱恨情仇？但故事从第一集开始就抛出了一个“悬案”，接下来各色人物挨个登场，这样的叙事节奏和叙事密度，已经远远超出了我的意料之外。

从目前已经播出的13集来看，《老酒馆》大概是要把这股“悬疑风”进行到底了。基本上每两集都会重点去讲一个人物、一段故事，看起来十分过瘾，不拖泥带水，这节奏可比讲12小时的事用了48集篇幅的《长安十二时辰》可要紧凑多了。它的叙事节奏看似平缓，但你细细品味才会发现，有很多值得推敲的东西。无论是第一集的“消失的老潘头”，还是最近几集的“杨家疑云”，故事本身张弛有度，仿佛是在听一个说书老先生娓娓道来。这些剧情虽然不会像狄仁杰或是包青天那般烧脑，但《老酒馆》的故事中在细节丰富、人物形象饱满。

你看，在这老酒馆中来来往往的人群中，有看起来蛮不讲理却是破案高手的“官爷”，有用一身真功夫劫富济贫的“金小手”，有装腔作势靠演技行骗的“假王爷”，有活在回忆中每天都在梦想清王复辟的“那爷”，有留洋归来心比天高命比纸薄的“贺掌柜”，还有每天只在窗边喝二两的“二两爷”，甚至还有那位你我都耳熟能详的末代皇后婉容……

在大连街，说京片子

有人说这部剧“东北味不浓”，理由是剧里的演员都操着一口流利的普通话，没有说方言。

甚至还有人吐槽陈宝国老师，说他在剧中既没有山东口音也没有东北口音，不符合逻辑啊！我想说你也太难为这位老牌表演艺术家了，广电的“方言禁令”要不那你先了解一下？而且要按你这么说，古装戏还东欧得去模仿古音了！再说了，根据背景来看，当时好汉街上可不止是东北人，而是天南地北的人可是都到这里来讨生意，说普通话大家都听得懂不是挺好的吗？

酒是陈的香，人是老的辣

此外，服化道场景也都符合对于我们观众对那个时代的想象，不会有粗制滥造之嫌。除了拍摄和剧作本身质量过硬之外，《老酒馆》最大的一个看点就是这帮老戏骨们。

在这个流量明星当道的时代，何冰老师在采访中曾非常忧心地说：“我们这样的演员，总有一天会消失。”他指的就是这些科班出身、有演技没流量的演员们，而从现在流量明星充斥银幕荧屏来看，何老师的担心并非空穴来风。而《老酒馆》这一次却做了一件十分勇敢的事情——这部剧的常规主演，全是实力超群的演技派演员，没有一个“流量明星”！

我并非对流量有偏见，但是作为一个从90年代就开始看国产剧的观众，看到陈宝国、刘桦、程煜、冯雷、秦海璐这种演员阵容的时候，除了感动，就是感动。谁说演员年纪大就是劣势？这些老戏骨们，他们稳得住场子，撑得起这部剧的厚度。

更让我惊喜的是，这次在《老酒馆》里，还看到了很多久未谋面的老面孔，比如已经80多岁高龄的牛犇老师，他饰演了一个有酒德、有原则的“老二两”；还有我们大家都很熟悉的巩汉林老师，这几年春晚也不怎么能见他的身影，这次在《老酒馆》出现，绘声绘色地饰演了一个有趣的评书先生。在最新一集中，正是用他说评书的方式，讲了一出“民国潘金莲”的戏中戏，真是既有趣又有创意，堪称目前所有故事中的最佳。这一集结尾另一位老牌小品演员刘亚津也惊喜现身，下一集该讲他的故事了吧……

当然，还要重点提一下陈宝国老师。从小到大看了陈宝国老师那么多戏，这一次他的角色还真的和过去有着很大的不同，他不再是那个作为绝对核心的大男主，而更像是一个写下这些故事的记录者，他不再是那个霸气外露的男主角，而像是一个深藏不露的忍者。如果说《深夜食堂》里小林薰的经历都写在脸上的刀疤上，而《老酒馆》里陈宝国的经历则写在眼神里，写在皱纹中。

他宽厚、正直、隐忍、大气又充满智慧，站在柜台旁边静看风起云涌，用心灵去读懂、去铭记这匆匆而过的每一个故事。他看似对一切云淡风轻，但实则是爱恨分明，岁月也许带走了一些锋芒，年龄或许削去了一些棱角，但留下的却是一份超脱与智慧。他早已不是汉武大帝，也不再是白景琦，而是山东老酒馆的掌柜陈怀海，是一个经历了时间打磨的、更平和、更立体的陈宝国。

你看，这老酒馆里来来往往的每一位新客旧客，身上都揣着一段不为人知的往事，在那个兵荒马乱的年代，都被无限放大为国恨家仇，就像陈掌柜说的那样：“这辈子能碰上就是缘分，要是能一块儿喝顿酒，那就是缘分不浅，要珍惜啊。”

是啊，无论是每天必到的常客，还是慕名而来的新客，无论是眉头紧锁带着心事而来，还是兴高采烈带着希望而来，至少在喝酒吃饭的那一刻都是满足的，这样的时刻不值得珍惜吗？老酒馆不只是老酒馆，它更像是一个心灵的避风港。

说真的，看了《老酒馆》后，谁不想去一趟山东老酒馆，喝上一顿烧刀子，听一回杜先生说评书，顺便和陈掌柜聊会儿天呢？毕竟这里有酒，有故事，有江湖，亦有冷暖。

《老酒馆》是陈宝国主演的一部发生在清末民初的“创业”故事，讲的是酒馆的情怀。类似的剧可以对比倪大红、蒋雯丽主演的《正阳门下小女人》。

为什么我觉得这部剧失败呢？

首先从戏外说，剧中借助了“神力”：

在第二个情节中，有一群街头混混来老酒馆找茬，掌柜和伙计们一筹莫展的时候，那爷出现了，扮演了一位正义之士，成功打退了一群流氓，这时候就不由得感叹主角光环的伟大，我想知道当其他店铺也面对这样的暴行的时候，您也在吗？

然后从剧情说，也十分不合理。那爷打退了那群小混混之后，混混头子来了，可是那大哥完全不像收保护费的，因为那爷是一位摔跤老师，他们俩居然比起了摔跤，这可太“儒雅”了，而且这位大哥在弄清楚事实之后，居然理亏似的走了，我想问您的本职工作不就是收保护费吗，您的小弟们来不交保护费的酒馆找茬不合情合理吗？不收保护费你们靠什么生活？主角来了就马上从良了吗？

其次，那爷的人设是一个很大的问题。首先，那爷因为抱打不平成为了老酒馆的熟客，可转眼间又帮对面的贺掌柜开起了满菜馆，您不知道同行是冤家吗？而且这时候那爷性情大变，成了一个投机的人。满菜馆里经常有一位打扮很得体的中年男人来吃饭，每次都赊账，在确认这个男人是王爷身份之后，那爷居然劝贺老板不着急跟他结账，以期盼丰厚的赏赐，在贺老板被这位王爷骗的倾家荡产之后，那爷又跟没事儿人似的重新回到了老酒馆，我还真就以为那爷跟那位王爷是一伙的呢，不得不说这个角色的设定编剧可真有想象力。

更过分的是，老酒馆的两个跑堂的是居然一个哑巴和聋子（这是个需要聋的时候才聋的聋子），就算是这群人再怎么没追求，再怎么无欲无求，也不会蠢到这样安排职位吧，你们对得起客人吗？编剧想区分角色的个性，不能用更有内涵的方式吗，或者您不能把这两人安排到后厨去？

更重要的是，从剧情的整体看，没有主线，虽然看起来有一些《深夜食堂》的影子，老酒馆有一些固定的熟客，然后会出现新的角色，引出新的剧情，但每个小剧情都不够精彩，没有中心思想，唯一的共同点就是证明主角有多么了不起，充分体现了主角就是神的真理。

金小手的剧情就更加充分证明了这一点，这本是一个劫富济贫的江洋大盗，却盯上了一个刚开张的小酒馆，这个人很厉害，想去哪就去哪，想听到什么就听到什么（我真怀疑他在酒馆里安上了监听器）。他几次出入陈掌柜的房间都没被发现，之后陈掌柜在自己的房间里撒了白灰，使他露出了马脚，我真的纳闷这么一个粗心的贼是怎么平安无事地活到现在的？而且他的想去哪就去哪真的是蛮不讲理，真的是编剧把他写到哪他就可以出现在哪，完全没有依据，我也是很佩服了。

我认为最大的问题是没有戏剧冲突。《正阳门下小女人》之所以好看，是因为那两家酒馆，后来是酒店、收藏家，都有很强烈的竞争关系。但老酒馆跟对面的菜馆虽然被设定成对手，基本没有什么联系。仅有的两次联系就是第一次贺老板来到老酒馆发起挑战，第二次贺家菜馆新店开张挂了一面铜镜，光照到小酒馆引起了一次小冲突。而且有极其修长的篇幅讲述贺老板从刚开业到破产的过程，全程没有主角的参与，我是真的看不懂。

综上所述，我认为这部剧不值豆瓣的八点几分，甚至是一部松散的烂片。

前几年影视剧呈井喷式发展，高身价，低制作，流水的配音，整容脸，承包整个鱼塘霸道总裁爱上我，只为曲折而反转无营养的剧等，消耗了网民观影观剧的大部分热情。也训练出许多人快餐式看和评的习惯。

在此期间，口碑高的，实际播放量并不高，真耐心看完的，没几个。评价也有参照体系，有原著的，就从还原度做比，没原著的，就对标心里的剧目评起。

流水线程序式的做法，久而久之，也造成对有营养剧的抹杀。摆在面前，也看不到，没耐性，像营养过剩，无法吸收。

出于习惯，看了又看，大致梳理了一遍，基本可分为三个阶段。

第一阶段，第1集至第20集。似初入口的酒，刺激五腹，辛辣口舌。

市井之中各色人物登场，亮相即达“人生巅峰”，最为热闹。

这阶段人物多彩，节奏紧凑。这阶段的陈怀海保留着关东淘金的“兽”劲，年龄四十岁加减，正当年时。虽说是来大连“养老”的，但话语间透露的意思是不好惹。

最拉风

也是其他人物“最风光”的时候，过安生日子，吹牛打架，扯皮骗诈。

这阶段倒像是最后的狂欢，高高兴兴亮相，失魂落寞离场，散场的早领了盒饭，无家可归的也露宿街头。

陈怀海的“兽”劲逐渐变成硬气，老酒馆已立足于好汉街，风评日积月累。

这剧显然不是只为让人看热闹傻乐呵，更倾向于传播当下看法。所以后续镜头来了个大转折。

第二阶段，第21集至第31集。酒入体胃，酝酿再酝酿。

第一阶段是引子的话，这阶段就是转折正题了。镜头从转向陈怀海个人家庭问题，为第三阶段做铺垫。年龄40+。

以谷三妹的加入为准，小棉袄桦子与陈怀海之间的矛盾，以及对谷三妹、小晴天，找仇家油麻子报仇的问题。背景信息也转向侵华战争对个人家庭的影响。

三个女人一台戏，三个性格迥异，特色鲜明的女人戏更好看。

小晴天的潇洒和应对自如，小棉袄的莽撞和磊落坦荡，谷三妹的稳重和忍让。三人各有千秋，巾帼不让须眉，是老酒馆靓丽的风景。

另国难背景更进一步，避无可避。

第三阶段，第32集至46集。酒韵回味，又上头。

从战争、平民及个人三条线，表达日本侵华战争的反思。

陈怀海年龄50+，老酒馆早已成好汉街的主心骨，这与前两阶段的密不可分。

战争线，重点在马旅长方先生两个人物身上。对方代表日本军人。

平民线，小尊与桦子的悲剧爱情，也是这剧意义的升华点。对方代表平民。

个人线，陈怀海与日本浪人之间的武道对决。中国功夫对日本武士道。

有人说这剧后面没前面精彩好看，其实个人觉得第三部分才是这剧的升化。通过三条线表现侵华历史，不单一不重复，令人惊喜。

尤其是日本浪人单挑失败后主动切腹的行为，撇开了战争和国界，保留了对武字的尊重。又进一步阐明一个历史事实——欺负你，是因为你好欺负，而不是我有多厉害。

也有情节表达过细，反显让人觉得冗余的部分。

比如酒馆的人多次阻止陈怀海与黑木对决，方先生给日本人说书的部分。

剧如其名，像喝酒，得慢慢品，才能看出滋味。看出滋味儿来了，剧中的营养也就吸收了。

建议复看，里面相当多有意思的剧情，也正正三观，学学人情味，温故仁义二字，戒躁戒傲。

PS：最精彩的莫过于陈宝国的演技，该狠的狠，该怂的怂，该委屈的委屈，傻乐的时候又乐傻了，一位有硬气的普通市民代表演活了，表演堪称教科书。

印象最深的有几幕。

第一次穿貂六人组亮相，相当地拉风啊。

与劝警察来回过招，被胖女人勒索由委屈、我忍、自我放弃的过程。

一觉醒来，啃着饼，小脚抵着门槛，看到谷三妹在外守着的醍醐灌顶。

被媳妇偷亲后的傻乐。

为哑巴报仇时重披“旧甲”的气势。

得知小棉袄入狱，站立不住。

劝老警察时的语重心长。

一帮老演员还是不错，制片和导演眼瞎了吗？什么星二代，纯老鼠屎，弃剧！贵圈果然是人情圈、面子圈，这几个宝贝的爸妈看上去是为星二代的创造了机会，尤其是毁了他们。也毁了一部原本可三颗星的电视剧！

140个字还没凑够吗？

这下够了吗？哦，还没够。

这下够了吗？再不够劳资不评了。和我一样现在有点忙，稍后联系你。

《老酒馆》上线了

最近，每晚十点都会锁定腾讯视频，雷打不动地追《老酒馆》。这阵容一看就很厉害，男一号陈宝国，女一号秦海璐，都是响当当的老戏骨。目前，我追到了第八集，秦海璐还没出现，但陈宝国率领一班兄弟闯关东来到大连开酒馆的戏正如火如荼的上演着。剧很好看，忍不住向身边的朋友安利。看起来似乎是枯燥的男人戏，但居然也能那么精彩，这背后有一个大功臣，那就是编剧高满堂老师。高满堂何许人也？这个祖籍山东、出生于辽宁大连市的东北作家，有着很多质量上乘的作品，比如小时候看过农村剧的《篱笆女人和狗》、还有豆瓣评分高达9.1分的电视剧《闯关东》，都出自他的手笔。

编剧高满堂

• 故事背景

《老酒馆》的人物设定也是一群“闯关东”的汉子。其实，作家也好，编剧也好，写什么样的东西最能打动人呢？当然是最贴近自己生活、最有切身体会的事情咯！高满堂对“闯关东”这一特殊元素格外感兴趣，因为他本身就是闯关东的后代。对于我这个南方人来说，“闯关东”是一个非常新鲜的名词，于是，我去求证了一下我那祖籍沈阳的老公。据他说，当年还是清政府执政的时候，山海关城东门界定着“关外”和“关内”。从明清到民国期间，以山东省为主的关内人民开始兴起了闯关东，一是为了谋生，二是为了应对沙俄对我国的蚕食。《老酒馆》的开头也是以陈宝国为首的兄弟几个一路逃难来到东北大连，以开酒馆谋生，他们背后的故事并没有在前几集中揭晓，只知道这些人个个武艺高强，刚到大连街的时候，每个手里都揣着一把刀，穿着厚厚的衣服，戴着大棉帽子，五大三粗的样子把众乡亲都吓得不轻。然而，编剧话锋一转，这些看似粗鲁的大汉竟个个都藏着一颗温柔、侠义、仁慈的心。

陈怀海带着兄弟们来到了大连的好汉街

• 叙事节奏：越往后越精彩

《老酒馆》前两集讲陈宝国饰演的陈怀海带着兄弟们来到大连街，不曾想遭到邻居和警察的暗算和敲诈勒索，陈怀海硬是依仗自己的正气给警察来了个回马枪，巧妙的用智慧解决了当下的难题，顺利地在大连街上开起了“山东老酒馆”。当然了，酒馆是开起来了，事情还没完，迎接他们的是各种“血雨腥风”。这里考验的不仅是陈怀海的智慧，还有他的为人，以及与兄弟们的情谊。从第五集开始，戏剧冲突变得越来越强烈，戏也越来越好看。让我印象比较深刻的，就要数胖胖的警察头子和贺义堂了。贺义堂仗着老爹有些家底，不好好创业，尽干些投机取巧的事，娶了日本娇妻，生了娃，开起了日本居酒屋，却不料投资失败，把老爹活活给气死了。

冯雷饰演何义堂

• 中国的《深夜食堂》

当然了，与贺义堂相比，陈怀海的角色更“正”一些。陈怀海常说，“进了老酒馆的门，来的都是客，一钱酒是情谊，一斤酒也是情谊，不分薄厚。”正是本着这样的心态做生意，老酒馆的生意才会越来越好，老顾客也越来越多了。比如每次都来打二两酒站着喝的 “老二两”，再比如在街上磨刀子的老白头，比如没钱付饭钱就溜了的说书人杜先生… …这些人都和老酒馆产生了最真挚的感情，而老酒馆就像他们的家一样，有事来，没事也得来，不来就有个念想，来了，和掌柜的唠唠家常，和小二们畅谈人生，这些温馨的时刻，正是老酒馆存在的意义。这样一家店，不仅仅是做生意的地方，也是人情味最浓的地方。看前八集的感觉，有一点像日本的经典电视剧《深夜食堂》，每个走进来的人都有故事，每个人都能在这家馆子找到外面找不到的归属感。这样一个《老酒馆》，就像是中国的深夜食堂，它连接着大连街上普通老百姓的日常，也连接着他们的情谊。一壶酒，几个小菜，便能在这里一直坐下去，当酒微醺，话匣子打开，人生便有了一个出口，哪怕外面的世界再苦再累，只要有老酒馆的存在，便像家一样温暖。陈怀海这样的人，会在下雨天叫马车送“老二两”回家，会在那爷没钱付酒钱留下棉衣之后亲自将棉衣送到他的家里，会不顾人们的阶级，无论穷人富人都可以坐在一起喝酒。这样的精神，实在是值得钦佩。也只有陈怀海这样的店家，才会找两个生理上残疾的店小二，其中一个有点耳背，另一个是哑巴。他不以貌取人，不以人的缺陷为耻，这是陈怀海独有的情怀与美德。

中国深夜食堂“老酒馆”

• 精彩纷呈群像戏

《老酒馆》在塑造人物方面，可谓非常的成功，一部好的电视剧，除了要有好的情节设置，还要有可信的人物，在可信的基础上，做到以情动人，有血有肉。我们来看看《老酒馆》里的一些重要人物——

陈怀海：闯关东的老大，拥有一身本领却处处以退为进，以德服人，对待穷人、需要帮助的人，总是一副热心肠。

还没有逃到好汉街的陈怀海曾在深山老林里挖参

三爷：陈怀海的二当家，“老酒馆”的掌柜，明事理、好心肠，特别尊敬陈怀海。

刘桦饰演的三爷

老二两：牛犇饰演的“老二两”戏份并不多，但是一出场就抓住了观众，虽是穷人，却有尊严，尤其看重“规矩”，从不占人小便宜，总是一个人默默的站在角落里喝酒，每次只打二两，每次都把钱结清，从不赊账，陈怀海送的小菜从来不要，因为这是他的规矩。个人认为，这个人物，写的相当出彩，中国民间有很多这样有骨气、有原则的穷人，是值得我们颂扬的。

牛犇饰演的老二两

杜先生：说书人“杜先生”由巩汉林饰演，这个角色就像为他量身定做的一样，作为一个说相声、演小品的东北人，巩汉林的嘴皮子功夫自然是没得说的，“说书人”也是一个靠嘴皮子吃饭的人，大量的台词在巩汉林的嘴里就像舌灿莲花，不仅可以起到串联某些电视剧情节的作用，比如“金小手”这一集，也为“老酒馆”增添了不少有趣的段落。

巩汉林饰演的说书人杜先生

那正红：人称“那爷”的那正红是前朝宫里的人物，当年教小王爷们练掼跤的，清政府倒了以后，这些宫里的人纷纷出来讨生活，也有像那爷这样的靠典当公里的宝贝为生，虽有“满人”的傲气，却没有“满人”的命了，毕竟一朝皇子一朝天，清朝已然是过眼云烟，现在是民国的天下，这位那爷居然还留着辫子，可见他作为一个前朝的宫里人，是多么想要回到当年。这也就解释了为什么他会撺掇贺义堂开“满汉八大碗”，看到屠洪刚演的王爷就走不动道了，这个人物可怜又可恨，同时也有可爱之处。

冯恩鹤饰演的那爷

贺义堂：非常可爱的一个人物。败光家业、气死父亲，逼走妻子之后，孤苦伶仃的贺义堂在乡间做起了“卖字先生”，留学过日本穿着西装的贺义堂自然是看不起“闯关东”的陈怀海，在他眼里，陈就是个大老粗，但是这个大老粗居然混的比他好，还那么得邻里的喜爱，这让他非常心里不平衡，以至于天天想着怎么翻身。且看他后面几集如何作妖吧。

何义堂承担了很多笑料

追了前八集后，这些人物在我心里已经扎下了根，个个栩栩如生，就像真实存在的一样。我想，这不仅是编剧的厉害，也是导演的成功，更是演员的功劳，像陈宝国这样的老戏骨，既演的了大国皇帝，又演的了寻常老百姓，有这样的好演员，真是观众的福气呀！

今晚22:00点，继续搬起小板凳，追《老酒馆》嘞！

内地的新演员迟迟扶不上墙，一群满脸皱纹都可以当咱们爹妈爷爷奶奶的演员还在那扮年轻

香港那边也是这种情况，真的有点担心，等到这一批人逝去之后，中国电影，电视剧的黄昏是不是也要来了

别看现在什么陈情令，九州缥缈录之类评分高，里面水分有多大各位心理自己清楚，那里面演员跟打了玻尿酸一样僵硬面瘫的脸能演的出戏？

真搞不懂是从什么时候开始，国内开始流行这种面瘫脸的，说实在这些人演技，国内一些小情色公司找的演员都比他们演技好

他们凭什么拿那么高的工资？凭什么，看着吧，等港澳，内地这些老戏骨死完了，中国电影的黄昏也就来临了

疯狂安利老酒馆电视剧，太上头了。眼神，语气，都是戏！虽然跟演员的年龄和经验积累有关系，但我觉得这些老演员对戏的态度才是好看的根本原因！追的根本停不下来，虽然有些瑕疵，可是这才真实啊，不知道比那些顶级流量明星的剧好看多少倍，可能这就是明星跟艺术家的区别。大结局了。心里空空的又满满的。五分！