1 ) 因真实而美丽——《LONG VACATION》
一直都很迷恋《东京爱情故事》,觉得它是最好的日剧,一度非常沉迷在赤名莉香的微笑里,对关于东爱的一切都极为关注……直到这么多年过去,看到《LONG VACATION》才感觉这部平实又温暖人心的作品是多么有魅力,而东爱沉浸了不少的伤感,让人有点难受。
看了很多影视剧,觉得动作大片都是视觉系的,只是一时的过瘾;爆笑片都是一次性的,看过就忘而且再看也不好笑了;又红又专的励志片都难免假惺惺的,给人三分钟的热度……只有平实得抓住人心的作品才是真正吸引人的,看了一遍再看还是享受,《浪漫满屋》也是,有太多太多令人感同身受的细节直直地戳到你的内心里去!
首先,木村拓哉 / 山口智子 / 竹野内丰 / 松隆子的阵容无比强大,他们在剧中非常养眼,而且剧中的场景、服饰装扮出乎意料地没有过时的感觉,比如真二短T+皮马甲、凉子各种长裙+细皮带的搭配都有时尚元素卷土重来的感觉。
傲娇、开朗、纯真的“南”(山口智子):
很多男生都说南不漂亮,但我觉得她身材蛮好的,就是举止有点大大咧咧,特别是每次从冰箱里拿可乐的时候,为什么非常微张着腿,汗!可能是山口智子非常注重从细节塑造人物吧,个人感觉她把南演得非常动人传神,特别是很多剧情起承转合的内心戏,赞!
乐观又娇蛮的南似乎不会被什么事情打倒,就算被新郎朝仓所抛弃,也一鼓作气地赖在濑名家豪气地住下大吃大喝。但其实她是个很痴心的女子,生日那天不停地等待朝仓君的电话,只因他说过他会最早送来祝福。因为等待这个电话,她接听了所有的电话,包括濑名的,导致濑名发火也不说出来,直到听到楼上传来“生日快乐”的琴声,她又一次被感动。
还有她不停地甩着手包在游戏机室里玩游戏,其实她是一次又一次期待朝仓君的奇迹出现,可惜奇迹并未出现。这种30岁落寞的单身女人形象被她诠释得很好,印象中蔡琳演的吴达子也是这样一种角色。感情上、事业上的挫败,让她觉得很灰暗,直到濑名说出那样经典的一段话:“就把它当作一次神赐的很长很长的休假吧,不需要总是尽全力冲刺的,人总有不顺的时候,或者疲倦的时候,不必勉强冲刺,不必紧张,不必努力加油,一切顺其自然。然后呢,然后大概就会好转。”
后来总是鼓励濑名追求凉子的南,遇到了欣赏她的摄影师杉崎,生活上确实有起色很多。记得她找工作真是好辛苦,不懂掩饰的她总是在面试官面前过于坦率导致失利,她在名录上一个又一个划叉,并暗自许诺再也不买这些企业生产的商品,哈哈,我觉得她好可爱!不管是南,还是濑名,那么让人又代入感,真是一部很好的治愈系影视剧!
看似懦弱、心思细密的宅男“濑名”(木村拓哉):
木村拓哉在片子里有点青涩,但也蛮符合人物个性的,他似乎不易在人们面前打开心扉,正如老师评价他的琴声,你的技巧非常娴熟,但你的琴声无法让听众产生共鸣,它是冷冰冰没有感情的。你要试着打破你心里的那座墙壁。去试试吧,只为了某一个人而弹奏。只有南不停地同他交流,慢慢地濑名在南面前鲜活起来。印象最深的就是濑名跟南学凉子的样子,令我笑到喷饭。南不停地让他学凉子那个请的神态,他学得还挺像,但蛮搞笑的。确实,喜欢一个人也许就是由一个神态开始吧,他就这样一直暗恋着奥泽凉子。
当南搬出南的住处,是最感人的一段。南一早就清理好东西出门了,当她回望那个“Do not worry,be happy”广告牌下的熟悉的家,不禁大声叫起“濑名”,这时濑名探出头只是木木地答应了“哦。”南开始不满意地喊话,具体不记得了,大概是说虽然有时恨你恨得想把你劈成几段,但离开真是舍不得啊……喊得我泪流满面,太感人了!
濑名对南的感情是后知后觉的,当南和杉崎开心共事时,濑名才知道自己对南的不舍和喜爱。他开始对自己的选择表示怀疑,甚至怀疑自己从事的钢琴,直到要变卖钢琴。这可把南急坏了,她及时地阻止了这一冲动行为。感觉南是拯救濑名梦想的人!她自学钢琴,演奏他们最熟悉的那首minami song,彻底把濑名打动。在大赛前老师问他相信奇迹吗?他想起毫无基础的南学钢琴坚定地说“相信!”终于,大赛的观众席上一道亮光闪过,南终于来了,濑名一定特别激动吧,他把所有的感情都融入到琴声中,不知道什么曲子但是真的特别动人,直到满场听众起身鼓掌,他终于获得了成功,悠长假期也结束了!
矜持、高傲、向上的“奥泽凉子”(松隆子):
松隆子饰演的大多都是淑女,很本色的表演吧。凉子一直是漂亮的优等生,而乖乖女大多都会喜欢调皮捣蛋的男孩,所以她舍弃同样优秀的濑名喜欢真二也没什么奇怪的。但感觉凉子在里面似乎太拘束了点,做什么都有战战兢兢的感觉,更喜欢她在《四月物语》里演暗恋别人的感觉。那个电影里,她常常骑辆脚踏车从校园到一个漫画书店,碰到曾经暗恋不已的人却没有什么要说……那种灵性又温婉的样子,要可爱得多呢!
很MAN很自由的“叶山真二”(竹野内丰):
很多女生应该都喜欢真二吧,奔放又纯真,特别是在酒吧配合演奏那段,真是过瘾啊!像凉子那么温婉的淑女,竟然被激发出那么热情的琴音,与其说这是音乐的激情碰撞不如说这是感情的交流升华。而此时,不善言辞的濑名看到如此琴瑟合鸣的片段,内心里那种伤心,也只有南能够感受。
真二外表是野性的,眼神又是温柔的,率真性情不按常理出牌,琴艺高超却不钻象牙塔,只想玩自己感兴趣的、做自己喜欢的,哪怕爱人也一直要找最爱的。其实我还蛮喜欢他的女友绎留美,感觉非常小女人但又非常有主见,他同真二一起私奔然后一同打拼,甘愿一直照顾孩子一样的真二。我想真二和凉子就算真正相爱,真二还是离不开绎留美的吧。
拨动人心的重要线索元素:弹球、广告牌、插曲
刚开始我甚至有些责怪那个蓝色弹球出现的次数太多了,南总是拿出来玩啊玩,濑名坐到沙发上也顺手拿起来玩……其实这算是南&濑名感情的一根小小纽带吧,不太情愿搭理的两个人慢慢通过这个小小的球有了感情。关键是这是多么常见的一玩具啊,应该每个人都曾有过这样一个可以弹很高的带亮片的弹球吧,它有一种让人想起童年或青春的魔力。
还有那个标注有“Do not worry,be happy!”的广告牌,它就在濑名的楼上,转换镜头的时候总是会看到它。其实这也是很好的暗语,这句话一直是南&濑名给对方的暗示,不要悲伤,过快乐的生活,正是这种相互安慰扶持让他们产生了深深的爱恋。而且这句标语在“LONG VACATION”这个大主题的背景下,是个很好的注脚。
然后就是仿佛被施了魔法的各种插曲、主题曲,片头的那首《LALALA LOVE SONG》让人莫名的激动感怀,还有剧中的Silent Emotions、Noisy Life、Deeper and Deeper、What will I do……都随着剧情潜入人心,人好像被施了咒语一样,一听到曲子就被深深被打动,渐渐衍生成一种情节,就是一听这个音乐就会自然生成那种当初被打动的心境!记得以前也是一听到《突如其来的爱情》就莫名地激动又伤感,现在一样听到《LALALA LOVE SONG》就想起南&濑名这样一个难得平实又温暖人心的故事,就想起“Do not worry,be happy!”,还想起“神赐的long vacation”!
2 ) 《长假》里的都市男女
最近又看了一遍《悠长假期》。
这部剧真的很厉害,都市男女群像,失意的艺术家,被抛下的剩女,为爱勇敢的乖乖女,多情又软弱的阿混,热衷婚外恋的女模特……每个人物都塑造地很有意思。剧情看似是简单直接的都市言情四角恋,实则爱情线,友谊线,成长线(甚至极其先进的性别观念)层峦叠嶂,很多主题点到为止却笔笔精准。
想写的太多了。今天写写剧里濑名和南的三场吻戏。每场都很妙,四两拨千斤,剧本100分,演员100分,加在一起,不,乘在一起就是一万分心动。都市爱情的极致,我想,也不过如此了吧。
第一场
濑名追上他喜欢的凉子,让她和她喜欢的真二说清楚。然后他走开,远远地站在自动贩卖机旁,亲手为自己的失恋盖上印章。南跑过来调侃他,安慰他。他只阴着脸说,自己要走路回家。南就在后面跟着。两人都穿白衬衫,在东京的夜色里一前一后、各怀心事地走着。南走累了整理鞋子,濑名转头看她一眼,又转回去。南得了勇气,跟上濑名,和他同步走。濑名不好意思再臭脸,没来由地跑了起来。跑累了,两人坐在桥旁,桥底河水潺潺。
南:夜晚的空气已经是夏天了啊。想去海边呀。
濑名:唔,蛮好的。
南:濑名君真是个好人啊。
濑名:是吗。
南:天空是蓝色的,大海是宽广的,濑名君真是个好人呀。
濑名:什么玩意儿。
南:就是有这种感觉嘛。未来也会是个很好的人。
濑名:没觉得是在夸我。
南:要是有人能和濑名君这样的人一直在一起的话,也算很幸福吧。
濑名:什么叫也算?
南:不知道怎么说。
濑名:欸。
南:嗯?
濑名:来接吻吧?
南:可以啊。
(相吻,背景是水光粼粼)
南:久违的吻。
濑名(把头埋在南的后颈):暂时就让我这样呆着可以吗?
南:可以呀。
漫长的深夜暴走戏是空间上的转换,更是情感上的变迁与积蓄。
对濑名来说,南是他失败恋情的见证者、同盟军。在他失去心上人、想要躲起来独自悲伤的深夜,南近乎执着的陪伴令他心安。不过是失恋,失恋而已,东京的夜里,也不多他一个伤心的单身汉。 南那边,对濑名的喜欢早在她的认知之前泛滥蔓延。痴情又温柔的男子,就算那份痴情不指向你,也让人不得不心里一软,不是吗。 作为观众,我们嗅到了空气里窸窸窣窣的暧昧,却不知道这漫长的前戏将已何种形式点燃。
他们坐在桥下,看着河水,说了一堆不着边际的废话。一位朋友曾有金句,一切废话都是情话。南的那句情话最动人:“天空是蓝色的,大海是宽广的,濑名君真是个好人呀。”你像天空一样温柔像大海一样宽广,我像喜欢天空喜欢大海一样喜欢你。当然,这样讲就太白了,一点也不美,而南讲的有唐诗宋词意境,王国维会表扬她:一切景语皆情语。
濑名听着,嘴上说“没觉得被夸奖”,心里却是高兴的。被理解了,被关爱了,在这伤心的夜晚。身旁这个人,也在他心里一下一下、激起波浪。那份感情尚且模糊、难以界定,但他不想管了,于是在这温柔的夜色里,他羞涩地看着河水,假装不在意地问:来接吻吧?
这场吻戏的高妙要对比才能体现。拙劣编剧我在脑中设想过吻戏的N种可能性后,不得不佩服编剧的神来之笔。
假设一:濑名突然抱住南,狂吻。(濑名是年下小害羞,又不是道明寺!)
假设二:濑名转过头,深情地望着南,相对无言,吻之。(四目相对即是定情,深情相望更是诺言。都市男女,深情凝视可比赤裸相拥严重多了。)
假设三:濑名羞涩看向河水,说:“南,我可以吻你吗。”(同上,情深未至此处。情感的大跃进,很是不妥。)
假设四:濑名羞涩望着河水,说:“来接吻吧?”南迟疑:“啊?”(南倘若有半分迟疑,濑名就要撤退,尴尬地说:“没事,我什么都没说。”)
这场吻戏不仅是贴着两位主角的性格人设量身打造,还精确地捕捉到了那种成年人特有的暧昧气味。濑名讲“来接吻吧”,口气像是在说“一起去海边吧”。这时候我们的熟女主角南轻盈地接住了这一团暧昧,不表白,不发问,只是微笑着说:“可以啊”。
当他们闭上眼睛靠在一起,唔,天空是蓝色的,大海是宽广的。
第二场
第二场吻戏是好久之后了。此时濑名对南的感情早已生根发芽、枝繁叶茂了。他因为她而流泪(他可是被凉子甩了都让眼泪留在眼眶的内敛男孩),想要为她一个人演奏。可是我们的害羞boy濑名君天生不是斗牛犬,看着南和成功有为的摄影师感情稳定,只能躲在电线杆后压抑自己的情感,独自苦闷。
南则深陷经典的大龄女困境:左手是温暖又靠谱的适婚大叔,右手是喜欢却充满不确定的心动年下。还要等到剧中恋爱大王小桃酱一语点醒:不要想那些沉重的事情,想一想,在便利店买啤酒的时候顺便买了烟花。空气澄澈的夏夜,你想和谁一起放烟花呢?
于是南跑去找濑名。濑名正在楼顶阳台寂寞地玩烟花。他看到南,先是一愣,然后那种喜悦、害羞、委屈的心情一下子涌到一起,反而呈现出别扭的形态。
他问:你是来干嘛呀?
南:来干嘛呢。(顿了一下)来接吻的。
濑名:嗯。
南重复道:来和濑名君接吻的。
濑名说,“哦,那么”,蜻蜓点水一亲就走开了,留南愣在原地。他不慌不忙点烟花,等到烟花灿烂,一把将南拥入怀中吻下去。(一个多么傲娇的男子!)
第一场吻戏是恋人未满的暧昧相依,第二场吻戏则是烟花与荷尔蒙一齐引爆。木村拓哉喜欢山口智子,看这场戏就知道一定是这样的。心意相通的狂喜,却又略带一点苦涩,此刻如此快乐,怕只怕彩云易散琉璃脆,明天你将要成为别人的新娘。这种心情,我猜测,或许和演员本身有些相似吧。
第三场
大结局。濑名赢了比赛,可以去波士顿追求音乐梦想了。看到濑名众星捧月,南打算悄悄离开。濑名追出来,两个人隔着一段站在桥上,背景是贯穿全剧的广告板。濑名穿着燕尾服,南穿着白色套装。
南:你在干嘛啊?穿成这样在街上跑。
濑名:总比结婚礼服好。(迟疑、嘴角扯动)南。
南:是?
濑名:南。
南:是。
濑名:南小姐。
南:是,是。
濑名(朝南走来):南。
南:是。
濑名(朝着桥下大喊):南!
南(也朝着桥下大喊):濑名!
濑名抱紧南,邀请南和他一起去波士顿,然后说:不回答我就要亲你啦。
(再然后就是花式啾啾啾)
HE嘛。观众开心就好了。但是最后濑名一遍一遍呼唤着“南”的时候,虽然只是call you by your name,女观众我还是感动的不行。我们害羞犹豫总是退缩的男主角终于坚定又勇敢地表白心意。此种深情,大概只有小学生在草稿本上狂写一百个暗恋对象的名字可以比拟。
从面目模糊的“来接吻吧”,到南的“来和濑名接吻”,再到濑名的深情呼唤“南”,都市青年真奇怪,原来最亲密的竟是你的名字。
写了这么多,好像也很难说清楚这部戏的魅力。前阵子翻卡尔维诺,他讲小说里的轻和重(抱歉老是cite他,因为这是我唯一有点文化的读物)。我喜欢《悠长假期》里面爱情的质地。是轻盈的,但是不轻佻,有苦涩的部分,但是不沉重。里面的人物对待人生对待爱情的态度都很棒,爱了就诚实地、投入地爱,失败了也认真地难过,潇洒地面对。很funky。
P.S. 第一次知道这个剧的时候,我还是个未经世事的初中生。《萌芽》杂志里有一个栏目叫爱上男主角,我在马桶上读完那个叫濑名(我一直以为那个字是漱口的漱)的男孩子的故事,陷入了沉思。 害羞敏感又温柔的落魄钢琴家,默不作声,只在凉凉夏夜把真心弹给你听,真美好啊。厚眼镜片底下脸蛋一红,想快点长大,长大了去广阔天地,那里会有很多濑名君吧。
电视剧是上大学以后才看的, 名不虚传,木村拓哉眼波一转嘴角一咧,我就荡漾;木村拓哉嘴角往下一抽,我就赶在他前面掉眼泪。投入的不行。
后来又陆陆续续看了几次。时光流转,心境变了,看出来的东西也不同了。但不变的也有。一是每次看到大结局,我必满脸欣慰松一口气,学Phoebe口吻:see? She’s his lobster (and vice versa!)。二是看完大结局,我总要在日记本里郑重写下:是的,悠长假期结束了,要开始冲刺了呀!(当然了,只是说说而已。)
这次看的时候一惊,我已经比濑名大了啊。神赐假期的期限已到,发光发热宣告无望,剩下的大概是接近女主角心境,怎么和废柴的自己妥协共处吧。
3 ) 看了《长假》
前两天刚看完《长假》,虽然是十年前的片子了,但经典的魅力是不会随时间轻易流逝的...片子的好处在于比起一般的日剧,不论是剧情还是主角的演出都要自然真实一些,以至于让我这个“大龄青年”都产生了一些久违的“异样”的感觉...
剧情强的地方在于你在开始基本上是不会或者是不愿预料到这样的结局的,但随着剧情的推进,你又会觉得最后的结局是十分自然而欣然的,是唯一的完美结局。
在一开始估计所有的人都指望着濑名和凉子能走到一起吧,俊男配美女,没人会不喜欢,大多数偶像剧也是这样做的,而且松隆子作为我十分看得上眼的女优,我自然也希望如此。而对于一旁的南,开始的剧情处理让我们坚信她只是两人间的一个陪衬而已,再加上叶山南开始那张牙舞爪的性格和并不算漂亮的山口智子,自然让我们不会把太多注意力放在她身上。然而正是这先抑后扬的微妙剧情发展让观众潜移默化中彻底地信服于最终濑名和南结合的结局。但其实这并不是一个足够浪漫的结局,因为事实上不论对南还是濑名,对方都只不过是second choice罢了。然而毫无疑问这是一个完美的结局,因为在剧情的牵引下,此时的我们已经由衷地迫切地盼望着南能和濑名终成眷属了,而松隆子——此时的我对她已经视而不见了。此外,对于南的态度,估计大多数人也和濑名一样,由最初的抵触厌烦终转至彻底的认同和喜爱。正是由于剧情在之前做了多次铺垫,才使这一切成为了一个让人信服的结局:濑名和南之前的多次包括性格上和现实中的矛盾和冲突最终都被两人一一接受和化解其实已经引出了最后的结局。爱情建立的基础在于互相的理解,信任和依赖,经历过矛盾冲突考验的爱情必然是可靠而真实的爱情,濑名和南显然在不经意间已经达成了这个条件,所以最后的结局才让我们感到了无比的自然。而这样的结局也似乎揭示了一个我们或许刻意忽略的道理:浪漫往往不真实,而真实却不见得不美好。
再谈谈山口智子,山口智子的演技是公认的,但在这里还是忍不住要再赞一番山口的演技。正是山口极其出色到位的演技才使叶山南这个角色变得如此的自然生动,让你“不由得在心底暗暗喜欢”...在我看来,山口的演技最高明之处在于她对细节的精妙把握和表演。她非常善于使用眼神,表情的微妙的转化来烘托出角色当时的心理状态,往往那些复杂的心理状态光通过对话是不能很好表现的,但在山口的精妙表演下,这些复杂的心理活动都变得无比的生动清晰起来。此外,山口智子善于运用各种丰富的肢体语言在剧中也是显而易见的,诸如俏皮地挠挠头发,无奈地把头发往后拨,轻轻地把食指搭在嘴唇上等等,这些生动的小动作无不展示出山口独有的女性魅力,同时也让我们无比真实生动地感受到了叶山南爽朗纯真的性格。
总的说来,日剧这种东西更接近于日本动漫而非国内传统的电视连续剧,很多经典日剧其实也就是动漫改编的。所以如同大多数日本商业动漫一样,它们一般都会有一套固定的模式,比如以爱情为主的日剧中一般都少不了诸如车站追人之类的桥段...而在剧本构成上,一般人物关系都比较简单,社会构成和人物形象也趋于理想单纯,恶人和好人总是分的很清楚(GTO)或者所有人都很善良( 长假就是如此)等等。而且一般出场人物不会太多,一来节省成本,二来可以借此制造各种巧合来吊观众的胃口。而在人物形象的刻画上,一般都采用美化或夸张的手法。总之比较理想化一些,理想归理想,但有时过于理想就走上了极端,以至于现在我们看到的多数女性角色不是纯得让人消化不良就是疯癫恶搞让人难以接受。或许这是为了迎合日本人的口味,然而对我来讲这就是“无时无刻不在制造着假象”,总让人感到不真实不自然。而《长假》在这方面就让我很满意,至少主角们都尚未沾染那种恶劣的风气。剧中南的表现虽然略有夸张,但总体上还是自然得体而让人信服的,山口智子的表演也展示出了她大方自信的成熟气质,这在那些包装出来的日本女星中无疑是少见的,或者说在以谦卑恭敬为主的日本女性中是少见的。
看了《长假》,一点感受,以上。
4 ) 神赐的长假
我总是在想,为什么我以前没有看过《长假》,这是十年前的片子,那个时候正是日剧最火的时候,而日剧在我的青春期占据了重要的位置,那个时候,我和杨杨,会跟足中文台的每一部日剧,我还记得她超喜欢kinki kids的。而我好像也喜欢每一个日剧里面好看的男生。可是为什么我没有看过《长假》呢?那么经典。可能那个时候的我不会喜欢这样的剧情吧,那么的简单干净。人长大了才会更喜欢简单吧。
日剧十年前那么火的时候,还没有人看韩剧,可是现在却是更多的人追着韩剧看了。但是我终究还是不喜欢乱糟糟的、拖沓得不行、煽情到死的剧情。《长假》里面最长出现的一句话是:Do not worry,be happy!然后好像咒语一样,真的让人有释怀的感觉了。其实要的只是这样的简单。
日剧还是有很多经典片的。
很喜欢它的音乐。每次钢琴曲轻轻响起的时候,总是让人心神荡漾。
还有很经典的《lalala love song》,让人温暖。
木村说:“配角是照不到聚光灯的,身为配角,不是摄影机追随的对象,这是铁则。”
山口智子问:“你是说拍片吗?”
木村说:“人生也是。”
让人很感慨。
教授对木村说:〝你是绝对不会用“寂寞”这种字眼的人,就算全世界都说寂寞了,你也不会说,因为你太坚强了,太坚强了,反而变得温柔无力了。〞
其实很多很多人都是这样吧,总是不愿意承认,也不愿意对自己用这样的字眼,可是到了最后,却不得不说,还是会寂寞。
不过最经典的还是:“就把它当作一次神赐的很长很长的休假吧,不需要总是尽全力冲刺的,人总有不顺的时候,或者疲倦的时候,不必勉强冲刺,不必紧张,不必努力加油,一切顺其自然。然后呢,然后大概就会好转。”
这部片子确实很适合像现在的我,没有了目标和方向,每天不知道在干什么,对未来也一无所知、难以把握的人们去看看。还有所有失意的失落的寂寞的人们。
许多时候会让人淡淡地会心地一笑,很清新也很轻松。
倦怠的日子里,会有得到解脱和放松的感觉。
之前看了《轮舞曲》突然对电视剧觉得疲劳的我,真的做了最佳的选择,简单干净的剧情再
也没有那种莫名其妙的负担了。
木村原来真的挺帅的,而且眼神清澈,濑名的憨厚单纯,他演绎得很是到位,难怪他一直红到现在。
山口智子真的不漂亮,总之不是我喜欢的类型,可是她确实把30岁的单身女人那种无奈和寂寞表达地淋漓尽致,有些女生就是这样,虽然样子也许不是很美艳,总是出错,性格也不温柔可人,可是就是让人讨厌不起来。
5 ) 我看见了他们的心
我很少评论关于美好的影视作品,因为深知自己语言的贫瘠,怕一写出来便惊扰了那份美好与纯真。
我第一次看《悠长假期》的时候还在学校里,作为课余的休闲,先是喜欢剧中幽默的桥段,比如叶山南穿着厚重的日式传统结婚礼服和厚底木屐,带着沉重的头饰,一路小跑到了獭名秀俊的公寓,发现未婚夫逃婚后大呼小叫气急败坏喋喋不休的糗样儿;还有獭名在小饭馆里偷听旁边自己一直默默暗恋的凉子跟叶山南和桃子讲“第一次”,画面不直接演獭名怎么坐立不安焦躁沮丧,只在凉子的话和饭馆师傅做菜的镜头中来回切换,先是菜刀将螃蟹咣得一破两半,随后是饺子下油锅滋滋作声,再之后菜饭在大火上哗哗爆炒,直到盘子被怦怦响的取出来,大炒勺将蛋炒饭像个圆包一样砰的扣在圆盘上,看得我哈哈大笑前仰后合。
剧中的人物当然也很令人难忘。有点傻又有点疯的大龄单身女叶山南,她专情而不做作,永远对生活怀抱美好的希望,即使被现实搞得灰头土脸也还是微笑着说加油、加油。这样顽强的生命力简直如同《飘》中的郝思嘉一样耀眼,也让人一直替她的霉运默默打抱不平,可又干着急使不上劲。木村拓哉饰演的外寒内热而内敛的獭名几乎可说是所有怀才不遇的青年才俊的写照,这个人有点木,不善于表达自己的感情,但心里其实也有很多的渴望与梦想,一旦找到合适的端口发泄出来,也能翻江倒海惊涛骇浪。松隆子的奥泽凉子清纯又天真,像这样完全没有心机没有个性白开水似的的女孩尽管不是我喜欢的类型,但她面对初恋的小温柔小任性小可爱却是那么的纯粹而温暖,让人才发现,原来朴素本身也可以优雅又美丽,就像山谷里默默绽放的百合花。
剧情总结下来其实并不算特别突出,爱情的桥段对于看惯日韩连续剧的观众来说早已轻车熟路,而将音乐与剧情融合起来也不是此剧首创。在我看来,《悠长假期》最动人的是一种乐观的生活态度,而这种态度并非通过做作的姿态或者夸张的剧情被表现出来,而是借助了平实顺畅的叙事手法,以人物塑造为重点,细微之中见真情。比如叶山南从一出场就被奠定了疯疯癫癫傻大姐的形象,随后她对待獭名的态度也处处显现大大咧咧无所在乎的一贯性格特色。这样的女人给人一种坚硬而粗糙的印象,要表现其性格中的细腻一面,一般说来总要通过剧情的大转弯,比如躲在人后黑暗角落中的独自哭泣,或者喧闹旁边的黯然神伤等等。而剧中的叶山南,其坚强的个性与阳光的人生态度从头到尾一直都是连贯的,并没有为了体现性格的多面性而“人为”的切入断层,她该笑的时候大笑特笑,该哭的时候还是会迅速擦干涌出的泪水,立刻想“明天会更好”。除了全剧开始与结束,叶山南身上实在也没发生什么太大的故事,这样一个“万年长久”的女人,其全部温柔体贴细腻几乎都是通过对身边人的关爱来体现的,她会为獭名放弃钢琴演奏而痛心,她会对弟弟真二抛弃的女友深感内疚,她在神经质的女友小桃不小心提醒她年龄过大找不到工作的情况下依然微笑着衷心祝福小桃的好运。她像阳光一样点点滴滴照耀着周围所有的人,但同时又绝不缺乏个性,依然恰到好处的独特着,令人久久难忘。
通过戏剧性的开场来吸引观众,随后将重心放在人物塑造上,以辅线人物身上发生的特别事件来推动故事进程,同时为主要人物的性格展示提供舞台——这样的安排我实在欣赏之极。我一直不太喜欢通过过于夸张的剧情来凸显人物的叙事手法,如果用Sol Stein总结的小说写作手法来说,这便是“情节小说”,节奏急促,情节一环套一环,看的时候固然激动人心,一个事件加一个事件你方唱罢我登场;但掌握不好的话很容易变成乱糟糟一团,大帷幕华丽丽的落下后,观众心里可能什么都没留下。相对于“情节小说”的是“人物小说”——情节主要用于烘托人物的性格塑造,文字上多以心理描写和细节刻画见长。《悠长假期》正是采取了后者的叙事手法,尽管不可能如同那些充满戏剧大冲突的故事一样激烈浓郁,但它扎扎实实的塑造了一系列无比真实感人的人物形象,它让我在一个又一个的小细节中逐步认识了解了叶山南、獭名秀俊和奥泽凉子,它让我在类似日常生活的琐事中明白他们为什么哭为什么笑又为什么沉默无语,它让我一点点看见了他们的心。
比较也以人物塑造见长的韩剧,《悠长假期》没有缓慢而毫无意义的对话。尽管没有大的戏剧起伏,但幽默诙谐的小片段也足够把握住剧情发展的节奏,不会因为过于沉闷冗长而让缺乏耐心的我等不到剧中人物的光辉闪现的瞬间就早早放弃。这一点,我觉得是以人物塑造为主的故事要成功的最关键之处。再有趣的人物,缺乏了足够吸引观众的载体,不管是连贯的戏剧冲突还是分离的幽默片段,也只能躲在目光不及的角落暗自伤心。
《悠长假期》中最常说的一句话是“Don't Worry, Be Happy”,面对人生中的种种不如意,这样的豁达有些时候难免有阿Q的嫌疑;可终究,象强者一样微笑的面对还是好过弱者的愁眉苦脸吧,哪怕这实际上并不能够解决手头的具体问题。我在不如意的时候常常会想起叶山南的灿烂笑容,甚至有时还会翻出一两集来重温一两个或幽默或感人的片段。我不相信“人定胜天”,但我相信面对困境与不幸之时心态上的胜利同样重要,而很多时候,这很可能就是我们仅有的胜利。因为哪怕失败依然是最后的结果,但从中催生出来的希望——从不间断生生不息的希望——才是支撑我们走向最后终点的强大力量,不管将要面对什么样的困境。
6 ) 世纪末八卦
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黄金十年一些鸡毛蒜皮的隔夜八卦,非影评。
八卦本身不是传奇,却一再为传奇推波助澜,于是我们叹息于赫本在说出“我爱罗马”后与派克的世纪情谊,猎奇于《欲望号街车》后马龙·白兰度和劳伦斯·奥利维尔被费雯·丽撞破的基情,纠结于克拉克·盖博私生女的公案……即使是隔夜的八卦,但凡有传奇人物做衬,依旧可以被我们反复咀嚼出回甜,而时间越长越被附会上各种时代的意淫。那我们就来意淫意淫“时机”这件事。
上个世纪的日剧黄金十年真是一个神话扎堆的高含金量年代,神话就是这样,要么不来,要来一起来。那个年代最不缺的就是奇迹和传奇。
1995年还是黄金十年如火如荼看不到头的时候,事业如日中天的国民女优山口智子在这年与相恋八年的唐泽寿明低调成婚,没有婚礼,没有钻戒,只是登记入籍,召开了一个记者会,在记者会上,唐泽牵起山口的手,说:“这双手,今后无论如何都不会放开,会一起牵到永远”。
山口智子与唐泽寿明相识于她的第一部作品《小纯的应援歌》中,同样是直率爽朗的性格,22岁的山口和24岁的唐泽很快相恋,之后山口飞速成为头号女优,唐泽虽然地位略有不及,却也是风头正劲,两个人一直未公开恋情,直到1992年,一个伪装成快递员的男粉丝突然袭击山口智子,幸好唐泽在场,恋情也才因此曝光。
1986年,山口智子大学刚毕业,由模特转型成为演员,一出道就赶上日本电视业飞速发展的黄金十年,又运气极好很快主演了NHK晨间剧《小纯的应援歌》。在上个世纪的日本女优大多有着端丽的长相和端庄的性格,而山口的长相绝对不算绝色,却眼角带笑、积极向上、爽朗大方,这种活力四射的新鲜感使人眼前一亮,更何况她确实也是个有天赋的演技派,演绎过《悠长假期》、《表兄妹》、《两代厨房》、《29岁的圣诞节》、《奇迹餐厅》等都是不同类型的名作,山口智子无论作为女优还是女人都是极具性格魅力的,岩井俊二说起过有一次他与山口智子、丰川悦司三个人喝酒闲聊,他提到一个新奇的电影构思,山口大感兴趣,立刻鼓动岩井“那就拍吧,马上拍吧”,于是才有了岩井实验风格最强的《爱的捆绑》,可见她性格的积极乐观。唐泽寿明的书里说过:“妻子出身家境优裕,对人大方,喜欢痛快哭痛快笑,对物质没有欲望,事业心也不强。”但就是这么一个毫无野心的女人却在黄金十年的前期几乎得到了一个年轻女优能得到的所有名誉和地位。
唐泽寿明与妻子性格相映成辉,同样极具有人格魅力。不同的是他并不是一个运气好的人,十几岁从家乡到东京发展在底层摸爬滚打吃过很多苦,成功完全是靠自己一步一步,厚积薄发。在镜头前他塑造的形象大多像《白色巨塔》里的财前五郎一样严肃,或者是《东京仙履奇缘》里的高木雅史一样儒雅,可现实中的他却是一个诙谐幽默、恶搞鬼马的人,他解释自己这种性格的形成原因大概是因为出身乡下,童年很寂寞,觉得能与人接触就会很开心。
唐泽无论在任何场合只要提起妻子都是一副敬佩不已的样子,总把妻子形容得闪闪发光,说生命中唯一不可或缺的只有妻子。即使结婚十几年了,山口智子依旧会感激唐泽的包容和理解,她说丈夫因为工作必须留在日本,她却一年有三分之一的时间在海外,丈夫并不担心和干预,只要是她想做的事情他都会全力支持和鼓励她,正是因为知道他在等自己,自己才能放心的去任何想去的地方,做自己想做的事。正如唐泽在《两个人》中说的:“我和她识于微时,是相知的夫妻”。大概就是这种包容理解、相敬如宾的夫妻之道,才能使得他俩十几年来每年都出现在日本全民票选的国民好感度夫妇的榜单内。
这两个人的婚姻用“天作之合”四个字就可以完全概括。
在成婚的第二年,31岁的山口智子接拍了富士台的招牌月九剧《悠长假期》,成为了日剧史上无论如何都跳不过的一页。在《悠长假期》中和她搭档的是新生代小生木村拓哉,那时他刚凭借《爱情白皮书》和《青春无悔》爆红,风头一时无二,不过在当时没有人会相信这个偶像组合出身的23岁男孩会成为一个神话,而且会是黄金十年之后唯一的神话,在电视产业衰败后他会凭一己之力活活拉出一个属于他一个人的盛世,他也将是日剧缔造出的最后一个亚洲天王。此后人们会发现日本人对木村拓哉的狂热仿佛是与生俱来的,就好像日本人喜爱奢侈品,简直是天性一样,而这种狂热,在当时已经初见端倪。
不过,他的第一个神话必须和山口智子联手。
山口智子回忆起第一次见到木村,他戴着墨镜坐在角落,看不出表情,也不知道在想什么,觉得很神秘。但这次的会面在木村眼里却是又另一番景象,几年后木村被问到是否有过非常紧张的时候,他想都没有想就回答:我啊,只要和山口智子见面就会非常紧张,其实初次见面想到马上就能见到山口智子已经很紧张了,进门后注意到她坐在我的前面,从包里把剧本“砰”一下放在桌上,就对我挥手“Yo”的打了一声招呼,那时其实已经紧张到不行,这种紧张的心情不但没有随着彼此熟悉而消退,反而更强烈,此后每次见面都会心跳加速。
在当年的采访中,木村贴切的形容山口智子像是“阳光下的椰子树”,可是反观山口却差之千里的将木村形容成像是“眼睛湿漉漉的,森林里迷路的麋鹿”,可见在山口智子面前的木村并不同于平时那个霸气强势决断的木村。
果然是一物降一物,无论是看当年的宣番还是花絮都可以看出这两个人虽然戏里戏外打成一片,但一向气场强大的木村在山口智子面前却完全就像个青涩的小学生,也只有在她面前才难得能看到木村害羞腼腆的一面。
《悠长假期》造成了“星期一晚上街上不见OL”的空前热潮,将黄金十年推到了巅峰。尽管取得了空前的成功,但在拍摄结束后山口智子依旧选择急流勇退成为全职太太,长期旅居国外,偶尔拍个CM,出本旅游书,一副不问世事、闲云野鹤的样子。传奇之所以能成为传奇,除了要留下一些划时代的殿堂级名作,还得留下一个不可逾越的背影。我想,传奇更多时候其实就是一种望其项背的情怀。
对山口智子来说《悠长假期》是一个终点,对木村拓哉来说《悠长假期》却是一个起点,从这时开始,属于木村的时代来临了。
尽管山口智子早已淡退多年,拍《悠长假期》共度的三个月时光对木村来说却似乎没那么容易淡去,之后细数木村历年的各种访问和访谈,屡次被问到最愉快的拍摄回答的依旧是《悠长假期》,被问到最欣赏的合作者或最喜欢的女演员,他都依旧只给出一个答案——山口智子。
直到2004年,鲜少露面的山口智子才接受了富士台的邀请上综艺节目,上的正是木村的节目《SMAP×SMAP》,八年未见的两个人之间气氛并不算自然,连对视都被刻意避免,平时很有压迫感的木村那天却整个人都紧绷绷的,节目中他一边埋头做着料理,一边好像不经意的对站在面前的山口智子说:“虽然和别人合作过很多次,但是在那时才第一次发现恋爱也是很愉快,那种印象现在还在心里”,说话的过程中他一次都没有抬过头。
在之后的节目中回顾起山口上节目这一段时,木村突然在镜头前对SMAP的其他成员说:“现在可以说实话了,拍《悠长假期》的时候确实对她有了恋爱的感觉,但完全是出于单纯的动机”,吓了一跳的中居问:“但是喜欢过吧?”木村坦率大方的点头:“喜欢过,所以反而能拍出那样的感觉。”
之后又是八年,在2012年的《SMAP×SMAP》新春SP上,谈到因戏生情的这个话题时,木村说自己确实有过一次因戏生情——“有一次拍戏,在工作人员做准备时与我共演的女主角说:‘如果不是先遇见我先生,一定会和你结婚’,于是我就真的这么相信了,之后更加融入感情,将爱恋的感觉完全流露了出来,拍出了很多很棒的镜头”。尽管木村没说名字,但这个女演员毫无疑问只可能是山口智子。“如果不是先遇上我先生,一定会和你结婚”,当时的木村听到这话究竟是觉得安慰多一点呢,还是遗憾多一点?有趣的是木村说这段话的时候已经是《悠长假期》拍完的第十六年了,看来他对这一段没有成型的感情还真是念念不忘啊。
木村强调过,《悠长假期》里虽然有很多男女感情戏,但却丝毫没有刻意去表演。
于是,在《悠长假期》中我们看到的小南和濑名是如此的真实,没掺半点假。万古长存的小南爽朗的说着“我的目标是让我的心像洛奇一般,不断接受考验。不屈服、不气馁、不服输。”,会在濑名要放弃钢琴的时候努力自学close to you,会说搬走一定会寂寞,会直率的说“我是来和濑文接吻的”,她对寂寞、开心、不安、爱都毫不掩饰,炙热而勇敢;而温柔腼腆的濑名却刚好相反,是一个不善于表达寂寞和爱的人,他会在小南离家出走时一言不发的弹起生日歌,会在亲吻小南后害羞得把脸藏在她的背后。弹力球、生日歌、广告牌、红酒箱、兔女郎装、钢琴曲、电子琴、阳台的烟花、河堤的热吻……即使和那个年代已经相隔了17年,但在疲惫到不行的时候我依旧会想起美好的他们,就像剧里台词说的“我们可以换一个问问题的方式,不必问在一艘快沉没的船上只能救一个人救谁,而是买啤酒时顺便买了烟火,在一个空气微风的夏夜,你愿意和哪一个人一起放烟花”。是啊,这就是《悠长假期》教会我的价值观,叫我的人生不要需要总是尽力冲刺,哪怕在低谷依旧不要灰心不要丧气 ,告诉我如何享受一个计划之外的神赐予的假期,教我时刻对自己说Don’t Worry, Be Happy。
我再也找不出比这两个更美好的一对了。但我或许还该正视现实,现实是当时除了山口智子已婚,木村还和伊藤香里在交往,当然,那时还没有工藤静香什么事。
其实答案在《悠长假期》中全部可以找到——山口智子早已借由小南之口对扮演濑名的木村拓哉说出了原委——“恋爱完全只是时机的问题。Timing only。时机一来,便要急起直追,此后才能气息相合。一旦错过最佳时机,往后一生都很难找到这种机会了”。
哦,原来如此。
在《悠长假期》里有两个初出茅庐的女孩会成为日后的天后,一个是15岁的广末凉子,一个是19岁的松隆子。
彼时松隆子初出银幕不久,演濑名暗恋的学妹,温顺乖巧的少女形象完全是她的本色出演,用濑名的话说她是个“内心纤细,有如初雪一般纯洁”的女孩。《悠长假期》之后,松隆子与木村的合作不断,在《悠长假期》中他们是落花有意流水无情,《恋爱世纪》里他们是欢喜冤家终成眷侣,《Hero》里他们是默契搭档共同进退……他们也成为了最被观众喜爱的国民情侣。
提到这对国民情侣就绕不开他们在97年合作的《恋爱世纪》。在《恋爱世纪》里木村饰演的哲平完全不同于《悠长假期》里温柔腼腆的濑名,哲平性格倔强不羁,好色、孩子气、见异思迁又优柔寡断,可世界上还有什么比24岁的木村拓哉光洁的脸孔更加无懈可击、无可挑剔的?所以当他手插着口袋,对女孩说:“我喜欢你”,而后又忽然说“少开玩笑了,我才不会喜欢你呢”,帅气的样子让人砰然不已,这样的他即使土的掉渣的说“你的眼睛里有我”然后凑上去吻女孩我们都会尖叫不已。而20岁的松隆子清纯可爱,太适合扮演一个坠入爱河的女生了,她演的里子像极了《东京爱情故事》里的莉香,明知哲平有喜欢的人还要努力让他爱上自己,追着哲平跑来跑去,会羞赧对哲平说“我觉得好运的时候是喜欢上一个人的时候”,为了哲平辛苦的跑遍每一条街,只为找一本哲平喜欢的书,悲伤的说“哲平对我越温柔,我就越寂寞”,可与莉香的悲剧结局不同的是里子最终还是等来了哲平的幡然醒悟,赢来美好圆满的尘埃落定。
镜头前的爱恋,镜头后的默契和火花,戏里戏外都似乎充满了故事,使得国民情侣的各种传闻也多不胜数,都不是无迹可寻的——最初是拍《悠长假期》时木村有空就开车载松隆子兜风,再来是松隆子为了能和木村再合作动用到父辈的关系才有了《恋爱世纪》,后来是《Hero》时期被津津乐道的小松便当和默契的即兴发挥……大家闺秀的松隆子常常在木村面前表现像个依赖、崇拜、慌张的小粉丝,木村的广播每天都会听,听完还会告诉他感想,在与木村谈话里寻找写歌的灵感,面对木村,害羞不知所措是常有的事情,她的一个走神,一点羞赧,一句无心的话,包括父亲松本幸四郎对木村的女婿态度都会被民众拿出来津津乐道。比起她演的里子其实松隆子本人才更像是一个坠入爱河的少女,也难怪当时的小道消息会屡屡爆出松隆子暗恋木村。这对国民情侣似乎被民众和媒体用卖力寻找蛛丝马迹的方式期待着,粉丝也在极力把他们往某一个方向撮合。
可是,最美好最圆满最花好月圆始终只属于银幕。
《恋爱世纪》结束两年后,与木村交往了九年的伊藤香里由于不堪外界压力提出分手,那时的木村状态极糟,被拍到醉倒在汽车后备箱、得了神经性胃炎、晕倒片场甚至入院、在节目中落泪、说自己大概永远也不会结婚了,这时也是木村和松隆子的绯闻传得最盛之时,似乎一向青睐木村的日本媒体和民众都希望松隆子能在此时将他拖出泥潭,就像最后两集的月九纯爱剧,这时只需要男女主角中的一方敞开心扉就可以happy end成就一段佳话。
但最终,在成田机场面对全日本的闪光灯木村牵起的却是工藤静香的手。
木村和松隆子到底是止于暧昧还是落花有意流水无情我们就都不得而知,之后无论多少事实都只会证明松隆子不是木村的类型,木村是个有棱角有个性的人,所以像山口智子、工藤静香、中山美穗这样风情神秘、有阅历、带点危险感的姐姐型更能吸引他的目光。而松隆子太邻家太乖巧,家世好教养好,有才华,举手投足温文有礼,她应该是从小会被教育遇事要潇洒要有风度要韬光养晦,在木村失意的时乘胜追击这种事绝不是松隆子会做的。
“Timing only。一旦错过最佳时机,往后一生都很难找到这种机会了”。松隆子到底不是娇憨积极的里子,木村也不是优柔寡断的哲平。
对于为什么会和工藤静香在一起,木村回答“是她拯救了我”。木村对工藤静香绝非是千挑万选的,他们只是恰好在恰当的时间恰当的地点遇见了恰当的人而已,这就是占尽了时机。
电影《2046》里说过:“爱情这东西,时间很关键。认识得太早或太晚,都不行”。
恋爱就是这样,对的时间遇见对的人是童话。试想看,如果木村拓哉在唐泽寿明之前先遇上山口智子,如果木村拓哉失恋时陪伴在身边的不是工藤静香而是松隆子,这个故事的结局也许会完全不同。但这样的假设毫无意义。生活终究不是月九的纯爱剧,现实没这么多童话。
这几个人之间遗憾或许是有的,但绝对不是一个“她爱我,我爱你,你爱他”的狗血故事。
恋爱说到底是时机问题,好的时机是恋爱的钥匙,它在恋爱中占的比例多到我们吃惊,现实中总有人就是极尽般配,怎么样都觉得合适,可惜时机总是不对,最后也没有走到一起。
嗯,“恋爱完全只是时机的问题。Timing only”。仅此而已。
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正文之外再八卦一下不相干的:
唐泽寿明和木村也是很好的朋友,在《悠长假期》前他俩就已经有过合作了。在富士台50周年的纪念番组上,木村抽签抽到的合作者就是唐泽,也许两个人再次合作后才能为这个上个世纪末的小八卦画上一个完美的句号。
《悠长假期》之后的几年里广末凉子风头无人能匹敌,她那几年的成就是少女明星鲜少能达到的高度,不过以后的各种八卦丑闻也是层出不穷,事业、学业和感情都是波波折折、起起落落,到了08年才因为《入殓师》东山再起。
《悠长假期》里扮演小桃的稻森泉的前男友是反町隆史,97年两个人合作《沙滩男孩》后相恋,已经见过父母开始谈婚论嫁了,但98年反町隆史拍《GTO》认识了松岛菜菜子,立即劈腿与松岛同居,继而结婚。与其说是松岛插足了稻森泉,不如说反町是个惯犯,花心出了名的,也难得松岛菜菜子能降得住他。对了,反町的前前女友是凉,在《悠长假期》里扮演真二的女友留美。
《悠长假期》里扮演真二的竹野内丰多年来性向成迷,不过最近他难得与女性传了一次绯闻,绯闻对象是和久井映见,没错,她正是唐泽寿明的成名作《东京仙履奇缘》的女主角。日本艺能界还真是小的出奇,兜兜转转总能凑到一起。
另外,上面提到了松隆子的父亲松本幸四郎,他和山口智子在95年合作过一部叫《奇迹餐厅》的剧,编剧是三谷幸喜,一个是儒雅的万能侍者,一个是酷酷的天才主厨,两个人搭档起来意外很合适。有一集里松本幸四郎向山口智子形容起自己梦想的餐厅,山口说:“哎,你是在说情话吧?男人和女人讲自己的梦想,这不是在说情话吗?”两个人这段略带调情意味的俏皮对话很有意思。同样,三谷幸喜处理剧中感情也并不流俗,以法式餐厅作为舞台,剧本扎实,角色个性鲜明,演员表演精彩,这部《奇迹餐厅》也很值得推荐。
7 ) 为什么《悠长假期》是经典?
知乎上有小朋友问这个问题,看了4集长假觉得平平无奇,为什么会说长假是经典。
作为骨灰级剧粉,我粉丝滤镜8米厚,如果问我哪儿经典,我觉得连字幕都经典。
但是这么卖安利估计小盆友们也get不到点。毕竟在我还是小盆友的时候,我也是开了3次才有勇气看完的。
但是既然吃木村的颜,我觉得你可以从另一个角度来看。
它才能给你一个机会让你通过一个细小的虫洞坐上时间机器,回去看看一棵参天大树在萌芽期怎样拱开泥土,抖抖枝丫。
看看现在这个无坚不摧的大神什么时候开始有软肋和盔甲。
看看那双装满银河系的眼睛什么时候开始有了星星。
你此后可以看到很多种木村
自信的,自傲的,自卑的,自恋的
强大的,软弱的,痴情的,放荡的
年少轻狂的,意气风发的,东山再起的,甚至中年危机的。
但是不管哪种,他都是绝对的中心,一部戏的戏眼,决定其它人喜怒哀乐的魔法师,光芒强大到让对手戏女主黯然失色只是配角。
他演技越发成熟,和女主永远有cp感,撩起妹子让人脸红心跳,教科书式的邪魅诱惑,放诞不羁。
但是你会清楚地看到他的控制力,知道这是戏。
长假不一样。
长假的木村只有八个字——放弃抵抗 信马由缰
想象一只老虎幼崽被吃得死死的,像美短一样露着肚皮在地上打滚撒娇,求挠痒痒,求抱,求举高高。
长假的木村是另一款木村,麋鹿一般大而圆的眼睛总湿漉漉的,无辜又垒满了层层情绪内容。嘴唇微微翘,饱满而唇线分明,动不动被俏皮的兔子牙轻轻咬着,显得格外有弹性,就像是时刻等待着被亲吻。鹿眼和兔牙带来的青涩羞怯的男孩气质,被杂糅进成熟男性那棱角分明的脸孔上。男孩子一般细瘦的身材也和干脆利落的行动力,矛盾而又和谐地混合在了一起。小臂的肌肉在拥吻的时候因用力而微微鼓起,充满年轻的生命力。整个人有种让人挪不开眼睛的又纯真蓬勃又霸道直接的性感。
即使再给现在的木村一张1996年的脸孔,已经成神的他也根本无法再演出那个温柔而又强大的濑名秀俊。
更zz不正确点说,因为长假不是戏,而是他的一次注定无果的恋爱。
更精确地说,是木村唯一一次人戏不分。
反正他喜欢智子姐姐不是秘密。
所以他允许自己把感情盛在眼底,满到要溢出来,又死死憋回去。你看小南两次(伪)表白时,都能明明白白感觉到木村心跳漏拍。
碍于对方身份,明知不可能有结果,却控制不住自己,借戏抒情,带着点有今天没明天,剧终之后必须相忘于江湖,就像美梦定时要醒的委屈。最后一场长堤的拥吻戏太明显了,又委屈又绝望。
这点儿委屈让人又心疼又难过又敬佩,又恰巧契合男主性格。关键是显得格外真诚。
直到去年的BG,木村再见山口依然有那种不常见的低头躲闪。
(有节操的木山党表示,等到8.90,你俩真成了寡妇鳏夫再说。)
所以你在别处看不到这种木村,不那么有控制力,也不那么光芒刺眼,却有更强大的内在精神力量。
哪里还会有这种戏,亚洲天王在盛世美颜的时候直播谈恋爱扒开心肝给你看?
8 ) 有几多长假,可以重来
“她是失去了我就活不下去的那种女孩,而你即使失去了我,也能万古长存。”
中学校园里第一次恋爱便惨遭劈腿。电话里苦苦相求,他终于开口说一句,其实你们两个我都很喜欢,我谁也舍不得伤害……我顿悟。挂线。心不甘情不愿地遭遇醍醐灌顶。但是却得以明白,我从来就不是那种可以在感情的夹缝里求生存,见不得光也甘之如饴的人。
“我又不是乌龟,怎么万古长存。”
此刻的你,宁愿他骂你嗔你,也不要听到这样一句失去了感情的怯怯的赞美,企图换取你的成全。偶像剧里,真性情不做作的女孩幸福到最后,总是有王子愿意将就她的一切,而不是她放下自己去附和他。现实里,我和我身边的女孩收获的往往是厚重的心事。她们坚持的是自己,感情却遥遥无期。或许,这世界上再不会有第二个我,写四千字的信给你,诉说着你也许根本就不懂的固执。
这一天是花宅男二十四岁人生里的大日子。
公寓里,不由分说搬进来了一个怪阿姨。
他们把人生的失意时光叫做神赐予的假期。
于是怪阿姨和花宅男的悠长假期,在音乐里娓娓展开。
话说,山口智子抽烟的样子很好看,濑名想必也不会介意她多抽几根。
片头里她穿长TEE加热裤那双长腿造福所有眼球,再丑到龇牙咧嘴的鬼脸,她都有办法做得楚楚动人。即使生活处处排斥她,她依然一厢情愿,因为她对生活的执着和热爱比任何人都要强烈。
“一直都扮演着学姐,一直都扮演着老女人,扮演着各种角色……”
然后她连说了三声
“好累……好累……好累”
是好累,看见她在生活里奋力披荆斩棘,无所畏惧,我都替她觉得累。
女人在这个庞大的父系氏族里扮演的是坚如磐石,韧若蒲苇的角色。
如果造物主赋予女人大刀阔斧的力量,坏了的桌子腿,不再依赖男人帮她敲敲打打,女人定会所向披靡,视雄性于无物。女人自己就是座山,不需要旁人来纾解她的不安。但即便是山,也需要另一座山与她比肩。怪阿姨是生活的斗士,谁说她不需要多个斗士来双剑合璧,玉女剑法和全真招式水乳交融,金轮法王也要惧上三分。不过,王重阳有且仅有一个,此乃可遇不可求。
大多数女人的首选都是摄影师杉崎那样的男人吧,成熟有经济基础,善解人意情趣多多,像濑名那样讷于言且谨于行的花样宅男,在柏拉图的世界里,是相当具有杀伤力的,可是一旦下放到现实里,魅力度就不由得降了几个层次。而对于南这样真性情的女子,是将就不得一点的。即使知道会被爱所伤,接下来的道路难免磕磕绊绊,她还是会听从自己的内心,头也不回地走下去。不得不赞,国民偶像盛名果然不虚,木村在里面的表现出的演技给我的感觉就是化骨绵掌,绵密无间的招数里,收放自如,一招一式都蕴含了深厚的内功。怪阿姨和花宅男都是渴望找到这个世界的出口的人。造物主给了他她各一只翅膀,是因为要赋予他们注定相互拥抱着飞翔的宿命。
有的人的爱是指甲,剪了还可以再长出来,而有的人的爱是智齿,拔掉了就永远长不出来了。还是忘不了十六岁的郭襄,一见杨过误终身。然后她一袭绿衫,一匹青驴,背负着不了的情谊行至水穷处,由神雕侠侣一直延续到倚天屠龙记,她让我看得好生伤心。而程英,那个于我心有戚戚的青衣女子,她和无双同样选择了用一辈子的时间去承载对杨过的思念。她们本该粲然绽放的一生,还没开始,就已经结束了。也许,智齿般的爱情值得歌颂,却不容效仿。不然愤怒的观众要控告剧组,还给不给我们一点盼头了?
其实这世上真没有谁离了谁,就不能活。
可惜当我们明白这个道理,不再偏执于情的时候,长假已成昨日风。而姜岩也从高楼顶上跳了下来。
跑掉的人可以排成一部戏,被留下来的人会怎么样呢?
但是,又有谁会给留美排一部戏呢?那个爱得浓烈又舍得放手的女子。
我不贪心,我也不喜欢游移不定,只是想找到a man,a man who will live a better life with me,而不是用我有限的青春,去找寻一个better man。通情达理不爱是非,举止坦荡不喜暧昧,也许新世纪的择偶标准早已颠覆,没有人会静下心来细读一本不在畅销榜上的书。
又或者,那个人是存在的。只是我们总够不到彼此。譬如一个转弯的距离。或者一次新郎落跑的婚礼。
木村拓哉和山口智子火花满满,亲热戏温情真实感人。96年的剧在23年后的今天看起来竟毫无违和感。剧中两性关系的自由开放程度甚至更甚于今天绝大多数东亚电视剧集。96年的剧里,男女接吻前都知道ask for consent, 而最近十几年的剧却在壁咚墙咚强吻推倒等各种与性骚扰性暴力无异的霸总套路上一去不复返。咋回事?这代爱情剧不行。
我始终相信拍时的木村是真正爱着山口的
我是来和濑名接吻的。
日剧历史上的一部神作,也是木村彻底登上神坛的基石,全明星的阵容,优秀的编剧,还有深刻贴切的音乐,高级日剧的典范。
20岁后再看,才明白其中生活的痕迹,无攻无守的感情.
啊夏天!适合好看的人谈恋爱和享受青春的日子,适合我吹着空调吃周黑鸭的日子,值得期待的日子!
目前看过的最喜欢的日剧,希望自己在三十岁的时候也可以像南一样勇敢开心的生活,Don't Worry, Be Happy
最喜欢的日剧,百看不厌。
冬天看《东京爱情故事》夏天看《悠长假期》
二十年间,山口智子与唐泽寿明结婚幸福稳定,木村拓哉还出演了今冬日剧虽感觉全然不同了,小桃中途还演了大奥里的御年寄,松隆子退隐又复出也将带来新作品,竹野内丰还活跃在电影中,山崎演过野田妹的钢琴老师,留也继续了演艺事业。二十多年前的悠长假期,让我感触颇多的其实是流逝的时间。
到现在为止,都觉得是最好看的爱情剧。大龄的叶山南不但获得工作而且获得了爱情,姐弟恋的经典之作。但觉得还是摄影师更靠谱,而且黑黑的也长得挺舒服,若干年以后,他居然成了“交响情人梦”里的折扇老师。山口智子不美但太有魅力了!竹野内丰不羁的英俊,凉的潇洒,松隆子的大小姐纯情样儿。
“就把它当作一次神赐的很长很长的休假吧,不需要总是尽全力冲刺的,人总有不顺的时候,或者疲倦的时候,不必勉强冲刺,不必紧张,不必努力加油,一切顺其自然。然后呢,然后大概就会好转。” 很适合现在的我。Don’t Worry, Be Happy 。
这是一个没有沙滩海浪夏日的长假,却是让你暂停下来、告诉你人生不须时刻冲刺的假期。假期会结束,人生还是要往前奔跑。
只为那一吻……太他妈萌了……
两人接吻的地方总是让我很感动。
多年后的木村拓哉在不同的场合都多次提起当年喜欢山口智子的事——“虽然和别人合作过很多次,但是在那时才第一次发现恋爱也是很愉快,那种印象现在还在心里”;“现在说实话好了,那时确实喜欢她,所以才能拍出那样的感觉”;“初次见面她向我‘yo’的挥手打招呼就很紧张,此后每次见面都会心跳加速”
额。好嘛我觉得木村年轻时候像山P。
木村拓哉那么美尚且安分守己,我一搓比就不要再心思活络了
女主是日剧史上少有的潇洒帅气!
「第9回 アカデミー賞 1996-06-26 」最佳作品,最佳男主角(木村拓哉),最佳女主角 (山口智子),最佳男配角(竹野内豊),最佳女配角(稲森いずみ),最佳新人(松たか子),最佳服装造型 (山口智子),最佳编剧(北川悦吏子),最佳卡司,最佳片头