我是大美人第二季

看到第四期，终于忍不住想吐槽了，以及一些节目之外的延伸。

GAI那首被夸出花的《兰花草》，听了只觉得一脑门问号，改编下经典老歌，写几句似是而非的古风歌词就是有深度吗？“勤为好仕途”“兰花换锦服”“他日若遂凌云志”这种汲汲营营的口吻让我有本能的不适，还“化用”关汉卿的词，“等的是洛阳花，撰的是章台柳”，简直想问他真的知道章台柳是什么意思吗？当然也许人家就是想表达本意，那就只能说更让人感到不适了。从第一期的《烈火战马》开始，就早已被他浓浓的皇汉直男气熏到了，当时我看到的最好笑的一条评论是“GAI什么时候去演战狼3？”

张艺兴的作品表达的也是同样的主题，这不是他的问题，是整个华语流行乐坛都有问题，排行榜看过去都是流量偶像们花了大价钱做的歌，可是除了真金白银砸进去的粉丝们，没几个人真的记住了他们唱的什么。我觉得内地乐坛90年代到新世纪初的相对落伍是限于技术条件所以流于粗糙，但至少当时的音乐人们还是有很多创意得到了表达，可现在做音乐的条件和资源比以前好了太多，却普遍写不出什么好歌了。我对属于这个世代的rap和电子乐并没有偏见，但放眼过去所有出道未出道的rapper们，不论是流水线打造出的练习生还是所谓的underground，翻来覆去换着不同的词，表达的都只是“老子有钱老子有兄弟老子有本事老子最牛，你们全部都得跪”，是不是也太苍白了？让人听了只觉得外强中干。没有生活的练习生这么唱也就罢了，被社会捶打多年后依然这么言之无物，就太对不起这本该有态度的音乐形式了。当然在一个在综艺节目里唱歌都要被改词的时代，也不可能苛求他们能像泰国那些rapper一样有勇气，但写一些看似狂妄实则最稳妥的内容并以此为real，不能不说真的很没水准。身为在民谣和摇滚盛行的年代成长起来的，见过什么叫热血和态度的人，真是感到很失望。

以上不是针对张艺兴的批评，张艺兴真的很努力，他的问题是不自信，即使成了顶流明星也还是。

郑钧是摇滚年代的遗老，说实话他这几首作品乍一听是挺俗套，但歌词拯救了他——对婚姻和中年人生的体会，对我是谁的追问，对青春的总结……确实是有年龄的人才能写出的，歌词其实也很平淡，但能让人陷入一些思考。《青春的葬礼》听demo时听到标题这两个关键词我觉得实在太俗了……但听到完整作品时，作为离青春已经有点距离的人，还是不由得一阵脊背发凉。该虚无的时候虚无，该愤怒的时候愤怒，该平和的时候平和，这就是生活带来的创作力。

我反而很看好00后的音乐人，去年的钱正昊，今年的刘思鉴，都有非常多的可能性。这一代从小接触更多音乐风格，有更开阔的眼界，不被规则限制，随意表达。只是如郑钧所言阅历太少，内容还有点虚，但值得期待。

陈粒马頔霍尊都挺好，不知为什么感觉霍尊有种“清爽的油腻”感，姑且算是中性评语吧。苏运莹的自我甚至胜过去年的曾轶可，只能说这个时代还没做好准备。我以前对隔壁老樊确实有点成见，网易云音乐随机推荐给我时都会切歌，没想到他也可以写出不那么套路的歌。和去年的高进刚好可以做个对照，可见网络歌手不见得永远是鄙视链底端的命运，还是要看自己是否有更多突破的可能。

实现中西方流行音乐元素完美融合的张艺兴，昔日摇滚乐坛领军人物的郑钧，音乐风格独特又另类的陈粒，将中国风嘻哈发扬光大的GAI周延，把古风诠释得淋漓尽致的霍尊，用音乐诉说生活感悟的隔壁老樊，通过旋律将心情娓娓道来的马頔，才华和嗓音兼备的刘思鉴。这八位截然不同的唱作人，囊括了多元的音乐风格和形式，也代表了不同风格、不同流派之间的交流碰撞，在《我是唱作人第二季》为听众带来更加精彩纷呈的原创音乐作品和舞台。而八位首发唱作人，无关地位人气、风格流派，选择来到《我是唱作人第二季》的舞台从新开始、从零出发，带着新的原创作品证明自己，同时也带动和激发着华语原创音乐市场的创作能量和更多可能。[1]

第一期：妈耶，忘词真的很尴尬，而且刚开始GAI爷还有点凶，我都怕GAI会狂骂，没想到对艺兴还挺温柔。最后吃饭那里有趣，马頔和GAI也很活跃气氛。《是首情歌》真的好听！！！慵懒又妩媚哈哈哈！而且马頔人又很有趣，真的是台上台下两幅面孔。《刀》郑钧老师让我意外，我以为郑钧老师会很严厉很严厉，没想到是一个抱着羽绒服的西装老绅士，而且这首歌真的挺温柔挺自由挺上头的，我以为会是那种撕心裂肺的摇滚。《Joker》张艺兴真的是一秒进入角色，舞台观赏度可以，但是没有让我循环的感觉。《烈火战马》很中国风and磅礴《抱歉抱歉》《星落》都是他们本来的曲风，我个人没啥感觉，听了第一段之后就二倍速了，还有两位我不记得歌名了，刘思鉴的歌旋律挺好听的，但是歌词真的听不太清。

第二期：《第三种人》好听的，开口跪，最后也跪，可以。《低空飞行》郑钧老师让人禁不住跟着抖腿！《极乐》GAI大气会唱！这首歌也好听！《不死鸟》霍尊好美，脸很精致但身材又很man，真的像日本动漫里面长头发的男生，这首歌也有突破。《爱莲说》感觉真的很短，而且有一句重复太多了，没看到什么内容，真的像GAI评价的那样。马頔可惜了，气氛担当就这样没了，其他两位无感。

第三期：《自然环境》陈粒这期的歌终于让我有了当初对她的歌的感觉了，这期最爱！《淡》虽然有人说隔壁老樊的歌模板、旧，但真的挺感人的，沙哑沧桑的故事感。《0302》小刘这期的曲风终于对我胃口了！好听滴！《小城姑娘》舞台不错，但是感觉没有demo惊艳，demo真的是跟着摇摆的disco。《IDUN》中文的part无感，但是英文part一出来立刻就欧洲殿堂的感觉。《自动打开定位系统》第一次听感觉还挺新鲜，但是不适合经常听，不能单曲循环。这期GAI和郑钧老师都没get到。

第四期：《重》隔壁老樊很可以噢！第二首打动我的歌了，听的时候真的头皮发麻了！《十面埋伏》编曲吸引人，前奏一出就跟着动次打次了。《0317》之前几期一直又在说旋律很熟悉，这次我终于感受到了这种感觉，龙的传人立刻唱出来。其他的没有感觉。

第五期：《分手跳跃》甜甜小情歌，副歌上头。《继续挥舞》郑钧老师-抖腿男神，听他的现场就想动起来！《我自以为》这个歌真的听不出初恋的感觉，霍尊的歌真的有距离感。GAI唱歌硬汉柔情。

看了这么多期，都没有怎么被艺兴的歌打动过，反而对其他几位唱作人有了更多的好感。或许真如艺兴所说的那样，其他几位唱作人很多都是将自己的生活写进歌里，但是他都是一直待在录音室里面写歌，而且几乎每天都在拼命工作，上节目、写词作曲、练舞，生活阅历不足。脑海里浮现了几位idol的歌，大部分都是在追求新、想要紧跟国际潮流，但是我感觉这样的歌只能在你比较high的时候听，也比较难打动人心。希望以后能听到努力的艺兴更多深入人心的歌！

第六期：除了刘思鉴的《在你身边就失去超能力》之外都没什么特别感觉，这首歌就让我想起之前听的“就怕rapper说情话”的歌单，小甜歌旋律温柔。《阁楼春光》第一段有点画面感，但是第二段感觉和第一段没什么区别。郑钧老师真大佬，虽然我感觉风格和之前都差不多，但听着都是好听温柔的，每一期的歌都挺可以的。

第七期：《夕阳下的奔跑》一开口就是日漫的感觉！太热血了！但是霍尊仙子又在蹦迪哈哈哈，有点好玩，后半段的舞台背景应该是个夕阳，但是我第一眼感觉像是disco里的闪光球，哈哈哈太配了！完美融合。《且慢》这首歌还不错，至少没像之前几首一样让我想快进，霍尊没出来之前我还觉得陈粒这次这首歌应该能赢，但是霍尊唱了之后就选了霍尊，因为还是喜欢欢快一点的歌。陈粒的歌好像每次都比较深沉，都是想独自探究内心的感觉，听多了感觉有点压抑，希望能听到陈粒唱一点开心的歌。《再见》我终于感受到了之前有一期说有些歌是按照模板写出来的，这首确实和老樊的第三种人有点像。三首rap我都无感，但是张艺兴的编曲还是很吸引人的。《哎玛吙》看之前微博上很多人赞，今天听着感觉还好，但是那段吟唱确实挺震撼的，还有曲子听着就是一个字“梵”。

第一期整体下来给我感触最深的就是张艺兴的《JOKER》,距离第一期的播出已经过去3天了，至于为什么今天才写评论，就想看看“音乐人”对张艺兴这首歌的评价。毫不意外，清一色的好评，但，有些“音乐人”总喜欢挑出点什么，会在文章末加重“编曲很好，但词一般”。不可否认的一点是，这首歌的编曲确实很好trap混着trance处理的很恰当，但，都知道，《JOKER》这首歌写的就是张艺兴自己，词也是自己的内心和这些年来的一些经历，对，是这样直接了当的写了下来。剖析自己，不应该就是这样的吗？难道对自己也需要遮遮掩掩？用神秘莫测的语言或者华丽的辞藻？SO这首歌歌的歌词没毛病，也很好的符合了张艺兴所引导的M-POP。认可别人完美没那么难，事实就在那儿。

周四是《我是创作人2》最后打板，张艺兴在微博“严肃”地发了长文，他除了致谢节目外还对节目中的其他几位创作人、工作人员、观众表示感激。

从张艺兴严肃的口吻中，感受到的更多是真诚。想要真诚的告别舞台、想要干干净净的写歌、唱歌…… 回想当初那个站在舞台上有些紧绷，在后台聊天过于拘谨的张艺兴，终于能放下“偶像”包袱，享受音乐，找到自己最舒服的状态。

之前张艺兴在节目中说过 “我如果不来参加这个节目，一辈子没人知道我是自己做音乐的吧。”与其说张艺兴来参加一场比赛，倒不如说是一个突破自我，和自己和解的过程。在《我是创作人2》中他完成了每一首参赛作品的作曲，无论是在曲风还是舞台表现都做出了自己想要的尝试。

在决赛的舞台上，他一袭白衣、一把琴、一壶酒，如痴如醉、如梦如幻，一首《痴》带来了视觉和听觉的双重享受。而民族乐器与自身擅长的电子乐器结合，完美展现了中西音乐的交融。现场的101位大众评审表示：完全没有见过这样的张艺兴，网友们也纷纷表达了“舞台绝了”、“《痴》太有意境了”……

在《我是创作人2》的舞台，张艺兴给我们带来了太多惊喜。

偶像也可以创作出好的音乐，张艺兴喜提“Beat Maker”称号

不得不承认，从张艺兴参加第一期《我是创作人2》开始，就带着一些“偏见”。创作人霍尊就曾在节目中表示：“张艺兴在我看来什么都不缺，没必要证明自己”，还有GAI被问到对流量的看法，他不予置评，回答只是简单两个字“羡慕”。

这些评价对于张艺兴来说是在意料之中，当他本人被问到为什么来参加这档节目时，他很直接的说出了大众对于偶像的误会跟误解，在他看来“偶像也可以创作出好的音乐”。

张艺兴活得通透，他明白大多数音乐人对流量的固有看法，也很清楚该如何去证明自己。所以在第一期节目，张艺兴就点名挑战了GAI，在他献出自己的原创歌曲《jocker》时GAI的态度也发生了一百八十度大转弯。

在竞演结束后，GAI特意跑过来问张艺兴“这个beat是你自己做的吗？”在得知答案后，GAI重复对张艺兴说出了好几个Respect，能感受到，GAI是打心眼儿里敬佩张艺兴，或许是从那时候开始独立音乐人们对流量开始有了改观。

纵观《我是创作人2》的整季节目，张艺兴的所有歌都是由自己编曲。车导还爆料艺兴创作了四十多个Beat，在饭桌上大家打趣他可以开一个账号卖Beat，张艺兴一脸无辜，他也因此获得了“Beat Maker”的称号。

从此，“自动Beat贩卖机”张艺兴便开始了他的漫漫Beat兜售之路，他先是为GAI制作了Beat《亢龙有悔》，然后又向霍尊抛出橄榄枝，想要帮忙制作致敬Michael的Beat，后期刘思鉴、隔壁老樊、郑钧老师的Beat也通通被他包圆。在观众纷纷在弹幕感慨“良心卖家”的同时，也发现屏幕里的这个男孩风格改变真的蛮大，无论是为他人做Beat，还是自我创作都做出了新的尝试，但不变的是他一直以来对M-pop曲风的坚持。

未来不设限，当张艺兴遇上M-pop曲风

在《我是唱作人2》中，张艺兴就有意无意的对本土传统文化做出探索。从这11期节目来看，张艺兴借节目推广传达了他的M-pop理念。无论是R&B曲风结合中国传统乐器《爱莲说》、rap与江湖风完美结合的《十面埋伏》，还是多元M-pop音乐元素的《痴》等歌曲，都硬核定义了新中国风音乐。从某种程度上讲，张艺兴不仅打响了“Beat Maker”的称号，还完成了对M-pop音乐流派的推广。

而他的新专辑《莲》就是最好的证明，歌曲以“莲、水、玉、灵、飞、鹰”单字为名，串联起霸王项羽的生平故事，交织出一段霸王绝唱。为了更好的诠释专辑“前生今世”的概念，张艺兴以两种装扮穿插在MV里，除了服化道上的精益求精，更重要的是在音乐、舞蹈上的不断翻新，在曲风和视效上都突出了东西方文化的融合与碰撞。

在《莲》里大量的Trap元素、R&B，还有京剧、葫芦丝、二胡等中国传统乐器与现代化合成器碰撞，这是源于张艺兴对M-pop曲风的拓展。乐评人流水纪曾做出这样的评价：“我们感受到不是纯粹中国风的回归，也不是将传统元素作为一种“佐料”加在潮流电子里，而是充满了实验性质的大胆尝试，绝不是最讨好的，但充满了张艺兴的野心与勇气。”

成绩就是他野心大小的最好证明。2020年6月1日，张艺兴的新专辑《莲》上线，7 分钟销量就突破了150万张，3000万销售额，上线首周就登顶53个国家和地区ITUNES专辑实时榜，海外粉丝反响热烈，海外媒体集体打CALL，强势助力文化输出。如此强悍的成绩，足以证明张艺兴在推广M-pop音乐流派的阶段性成功，他代表了新一代中国年轻音乐人的精神风貌。

张艺兴的胆识在《我是唱作人2》中就有所显现，他在决赛舞台的那首《痴》就大胆的以民族的乐器作为乐辅，与他的M-pop相互结合，再加上舞美很有情景剧的感觉。艾福杰尼给出这样的评价：“张艺兴就是大胆做实验，这有可能展示出一个很实验的作品，也是冒着风险的，他有这个胆识和胆量，我觉得很佩服。

说到底，张艺兴还是被认可的。他的不被认可在闪闪发光的爱豆身份，但他足够努力，对于追求自我，他永远有一种不满足的态度，这种不满足让他收获满满。比如：他花费大量的时间制作Beat，为了创作音乐他干脆把要用的音响直接带到直接录制的地方，他有很强的创作欲和表现欲，在《我是唱作人2》里能感受到他的迷人之处——给每一位歌手做Beat、亲自指导创作人跳舞，做专业科普、尝试不同的曲风、推广M-pop音乐流派，这是音乐人中的清流。

撕下“流量偶像”标签，解锁更多身份

在《我是唱作人2》结尾，张艺兴带着守擂队的队员们守擂成功，拿到奖杯后大家怂恿张艺兴亲吻奖杯，张艺兴面露羞涩。

一直以来，小绵羊张艺兴都不太会表达自己的情感，正如他在收官时所说：“我想告诉各位老师，我真的很喜欢你们，只是不知道怎么表达而已。”没有花里胡哨的获奖感言，没有聚散离别时的矫情赠言，有的是内心最真实的感受。张艺兴很爱这个环境，爱创作人构成的氛围，每个人都有自己领域的一些见解，这也是《我是唱作人2》舞台吸引他的真正原因。

当一群对音乐爱得执着的人聚在一起时，那些光和热是会被激发出来的。节目中，当江湖风的GAI遇上中国曲风的张艺兴火花四溅，尤其是张艺兴的首个作品《Joker》，整首歌曲能感受到小丑内心的压抑，歌词中也能看出张艺兴的内心独白，他自己对音乐的态度，对编曲的热情，以及对网络上质疑声的证明。

虽然第一期节目，张艺兴还是败给了GAI，但在独立音乐人眼中的这位流量歌手想要打翻身仗了，才让他们开始注意到舞台上的这位强劲对手并不简单，张艺兴的勇猛彻底给了爱他的人一剂强心针。就在节目播出后，粉丝留下评论，表达对张艺兴的认可。

然而“流量偶像”想要撕下标签，需要付出加倍的努力，需要更强劲更有智慧，来摘下别人的有色眼镜，因为比起看明星在台上平静的唱歌，有些人更想看他们是如何“翻车”。

张艺兴究竟有多努力？无论是在录节目还是休息的间隙，张艺兴喜欢抓住每一个有音乐的瞬间，别的制作人聊天的时候他就突发灵感作曲一首、晚上休息的时候张艺兴叮叮咣咣的做Beat被GAI投诉扰民、还有他答应了帮GAI做Beat，就真的在反复认真修改。

在节目里，郑钧老师给艺兴解释“beat制作要花费大量的时间，是要在棚里熬的。”艺兴云淡风轻地说了一句：积累了一些时间。这段简短的对话，已经再次证明了张艺兴对音乐的“较真”。

低调、努力真正成就了张艺兴，他在节目中展现出的才华得到了Gai和郑钧老师的夸奖，称对他的印象有了一个新的认识，非常实在。这也让他固定了一块独属自己的阵地，也让音乐人们忘记了他是爱豆张艺兴，就像车澈说的：张艺兴其实是个“Beat Maker”。

但她的天分不止如此，他有一颗将中国音乐推向世界的心，能在追梦路上「不顾一切，努力创造」直击大众的心坎。这是金子般的能力。张艺兴歌手、作曲家、全民制作人、演员的每一个身份，单拎出来都能激起许多讨论。

参加完《我是唱作人2》这档节目，张艺兴有太多的感激，他最感谢的还是节目组让所有音乐人在一起交流音乐、聊天，他的学到很多。未来，张艺兴会一直在路上，他的新专辑也即将与大家见面，期待张艺兴能解锁更多的身份。

非任何人粉丝，以普通乐迷观感评价。

张艺兴，我不太懂说唱，但是他这首歌声音的控制不错，说唱说唱真要像说话的位置去念，真的不会太好听，他全程维持在稳定的发声位置，出来的动态不错。只是我个人不太喜欢这种风格。

gai，重庆人支持下老乡，他现在逐步摸索出了自己的风格了，应该是我听到的音乐性比较强的说唱，歌词虽然还需锤炼但是已经比大部分说唱的歌好了，演唱上依赖本能，但是嗓子条件不错，希望他创造出更大可能性。

刘思鉴，主流的欧美流行歌，嘻哈 电子 节奏蓝调的混合，包括里面鼓，合成器的音色选择都是不俗的，制作上的思路也比较欧美，应该是希望人声旋律让位给编曲，写的比较平，但我个人不是特别喜欢这种风格吧。

霍尊，和声确实很讲究，学院派的劲儿，如果有作曲系的朋友在看节目，应该更喜欢这个，调式处理的很西方，唱腔还偏日系，出人意料，遗憾的是歌词较为空洞，比较文艺的中二感。

郑钧，郑老师还是很cool的 但更佛系了，这歌编的特别英伦范儿，但我自己觉得编曲和音色选择上可以再考量，您不要老是副歌所有乐器最躁的时候用力去唱，略重了，那是重金属的玩儿法，乐器和人声交替出彩可能更适合吧(也戏称为一惊一乍哈哈)，我听的有些比较躁的grunge，激昂的副歌都是贝斯和鼓在驱动，思路上还是不用太僵化。总体我觉得是好听的，而且能够慢慢渗入情绪，现场效果可能没有混完后电视播出的好，那个说软绵绵的刀的朋友，可能您需要扩展下审美，摈弃一些对摇滚的误解。

陈粒，主歌部分我更喜欢一些，有文艺范儿，并且旋律的线条很不错，副歌有些畅快有余，跟主歌气质有点打架，但人还是比较可爱(不知夸什么了)。我感觉陈粒的音乐视野应该比较宽 好多人把她划分到假民谣圈真是委屈她了。

隔壁老樊，略。

马頔，他这种状态的东西我更喜欢，这种状态怎么说呢，有点儿后摇的自我陶醉倾向(就状态而言)，但这种偏氛围和重复动机的歌，编配可以更细致和更有变化些，总之比南山南这种玩意要好，另外咱们咬字能不能自然点?

总体看比第一季少了惊艳。

我在这几对儿里选，gai,霍，郑，马。

刚看完了最后一期，总的说一下。这是我看过最好的一档音乐型节目，用郑钧老师的一句话来说“这是个有人情味的一个节目，包括节目组”，这档节目难能可贵的是没有任何作妖的地方。音乐人可能每个人都会有自己的一个小世界，而这个节目就是把这些音乐人的小世界串联起来了，每位唱作人的水准也非常高，性格也有趣。希望这个节目能够一直做下去，华语是最diao的。