龙王令合集版

这部电影的名字中带“追龙”是十分勉强的。

《追龙2》的内容和“追龙”这句黑话（这句黑话的含义，大家自行百度好吗），并没有任何联系。

而且《追龙2》在情节上，也和前作《追龙》没有多少联系。

唯一的联系有些勉强，是《追龙》片尾和《追龙2》片头都出现的那句：

时势造英雄，一个时代，怎么可能没有一两个枭雄出现呢。

也就是说，这里两部电影，都是讲枭雄的故事。

确实，两部电影的主角原型，都是上世纪香港的风云人物。

《追龙》中的人物原型，是上世纪一代枭雄“跛豪”和“五亿神探”雷洛。

一个黑道大佬，一个白道高官。

两个人从无名小卒到风云人物，最后一朝陨落，无限唏嘘。

而《追龙2》中主角的原型，是“一代悍匪”张子强。

他曾绑架过香港第二富豪郭炳湘，也曾勒索过香港第一富豪李嘉诚。

张子强

关键是，这两次绑架勒索，还都成功了。光是绑架李嘉诚长子，就获得了超过10亿港币赎金。

但最终，他在内地被拘捕，执行了枪决。

原以为这样一个高调的人生，拍成电影应该是极为精彩的。

但《追龙2》的质量却不尽如人意。从点映开始后，就传出不少差评。

刚正式上映时，豆瓣评分只有6.6分，现在已经跌落到5.9分。

那些抱着看《追龙》的期望来看《追龙2》的观众，都失望而归了。

因为和前作从情节、场景上一比较，《追龙2》显得有些草率。

在情节方面。

以张子强为原型的龙志强（梁家辉 饰），计划最后干一票大的，然后收山。

警察何天（古天乐 饰）以爆破高手的身份，成功加入龙志强的犯罪团伙，想要里应外合，逮捕龙志强。

情节的重点，是要塑造一个强横的枭雄。

但直到看完，我也没发现龙志强的强与横表现在哪里。

他大部分时间都待在别墅里，除了从别人口中，知道龙志强曾经做过些惊天动地的抢劫案。

并没有任何镜头，直观地告诉我龙志强到底能强横到什么程度。

情节寡淡，也导致了人物的性格也不够饱满。

人性是复杂的。《追龙》中的每个人都有血有肉，有坚守的信念，有暴戾的一面，也有善良的一面。

但《追龙2》中，虽然有四大影帝——梁家辉、古天乐、任达华、林家栋集体坐镇，但每个人的形象都较为单薄。

正义的一方，全然正义；作恶的一方，全员贪财。

在这样简单的设定下，每个人的演技即使都达到了戏骨级别，也难以施展。

除了寡淡的情节，场景的设置也相当不如人意。

《追龙》中，最重要的场景，被安排为九龙城寨（剧组重建）。

阴暗、拥挤、鱼龙混杂，那是一个时代的地标。

同时，这样一个复杂的大场景，也为枪战、巷战增加了可看度。

而《追龙2》中，也有一个很重要的场景，那就是一栋别墅。

影片至少有四分之一的情节，都发生在别墅之中。

场景集中在一栋建筑中的电影也不少，像是《恐怖战栗》《电锯惊魂》，甚至是《小鬼当家》。

这些电影都很注重一点——合理利用空间，推动情节发展。

然而片中的别墅，就像一个精致但生硬的样板间，毫无特点，更别说有推动情节了。

正是因为这种种不足，很多人想起了，王晶曾经消费前作的骚操作。

当年《赌神》成功后，他还拍摄了《赌侠1999》、《中华赌侠》、《赌侠2002》等一系列影片，直至把大众对《赌神》的好感消耗殆尽。

所以大部分人都在骂《追龙2》“烂片”。

但我看完后，并不想骂他，我只是觉得可惜。

可惜的不是从质量上看，分数偏低。

而是《追龙2》从设定上来说，是有与《追龙》比肩的潜质。

《追龙2》的宣传中，一直绑定原型人物“张子强绑架李嘉诚的儿子”这个经典案件来宣传。

绑架李嘉诚儿子后，张子强只身闯李家要赎金，并且全身而退。

光听这样的描述，就能感受到“一代悍匪”是何等张狂。

若是选取的原型案件是这一个的话，其中精彩，不言而喻。

即使编剧上力量稍弱，本身的故事情节，也基本能展现“枭雄”二字的凶悍。

但这个事件在正片中，居然只作为背景提要，短短几秒就闪过了。

实在是可惜。

不过《追龙2》中的情节，也有令人惊喜的地方。

比如警察何天身份的暴露时间，就有些反套路。

可惜，这一幕前没有多少铺垫，留给人回味的地方太少。

而且这个情节一旦过去，又陷入了寡淡，刚刚累积下来的紧张与震惊，也很快消散了。

除了上面的反套路，《追龙2》中还有一段情节特别出彩。

警察何天身上被安装了窃听器，所以在某个情节中，他嘴上说着窃听器那头想听的话，手上写的，才是他自己想说的话。

于是这个过程中，观众既要用耳朵听话，还要用眼睛看字。

两种感官同时专注于电影，生怕错过任何一个细节，这种紧张的感受就有了。

而在有情绪的情节中，演员的演技才能被充分发挥。

何天在拆一个很危险的炸弹的时候，演出了一个人面临生死危机时，紧张到极致的样子，

颤抖的手，两颗挂在眼眶的眼泪，让观众又紧张、又想笑。

（上面这个场景无图，请自行脑补）

片中的龙志强手下的博士（林家栋 饰），本来也可以是一个很出彩的人物。

外表斯文，内心阴骘，一个经典的两面派人物。

但可惜，最后情节还是归于“人为财死”的普通俗套。

这种种“可惜”，让这一部明明可以比肩《追龙》的佳作，成了个普通的警匪片。

王晶曾经拍出《赌神》《九品芝麻官》《追龙》这样的经典之作。

也曾拍出《降魔传》《澳门风云》这样的烂片典范。（《澳门风云》还一连拍了三部？？？！！！）

所以大家形成了一个共识，王晶的电影，就像“薛定谔的猫”（不打开盒子，就不知道猫的生死）

——不真正看到这部电影，只凭主创阵容，完全没办法预判质量。

王晶不是不会拍好的电影。

但年过花甲了，依旧保持极高的拍片频率。

他曾说过，在他眼里“票房重要过质量”。

本文图片来源于网络

什么时候拍出好片，完全是随缘。

王晶也曾说过：“我很喜欢拍电影这个行业，不爱也不会坚持好几十年。”

这让我想起一句歌词：如果爱，就深爱……不要再给他伤害。

最令人难过的，并不是一个导演拍不出好电影。

而是，你明明可以，却选择放弃。

这电影充其量就是个破冰行动番外篇，连剧场版都算不上，总共出现的场景不超过八个，还都是别墅仓库大马路，警察局也就我们学院田家炳会议室级别，人居环境远低于塔寨一般水平，车是桑塔纳加面包，钱是假钱，爆炸效果也就五毛钱的，音乐就像是从夜场里直接扒的，反正咚咚咚就完事了，都不说烂不烂了，你拍这电影到底花钱了么？

唉，本以为王晶会在这个系列里认真拍的，毕竟追龙1那么好看，没想到人家这么随意，说不好好拍就不好好拍，要是能形成一个过硬系列看下去多好…

杜琪峰快出来吧

ps: 有朋友看到我吐槽电影中的桑塔纳认为我忽视了故事所处的年代，我的本意当然不是这样，我是想说这个电影本身就很简陋，不仅限于桑塔纳。

我不严谨的回忆一下电影主要发生的场景和高光场面

1古天乐家，一个普通人家的餐厅，炒俩菜场景布设完毕 剧情：我要带他走

2大陆警察局会议室之类的地方，就一个空房间里一张大桌子，几个街道宣传栏式的板子靠在墙边，几个没有正脸的只用穿警察短袖站在那里即可，你甚至可以说这就是社区文化活动中心也不违和 剧情： 钦点了，就由你来卧底

3黑赌场 ，都不能说是赌场，就是一个以前玩老虎机用的那种小黑屋，然后就是堆满尿素的小巷子，也许尿素市价很贵？ 剧情： 我懂技术 一起逃

4监狱，就几秒钟的镜头 剧情： 继续卧底

5出来碰见一个妖艳的女子，然后在乡镇的大马路上飙车 剧情：来追我呀

6一个垃圾场似的堆满杂物的场子 剧情：拔掉sim卡，炸弹拆除！

7又是一个小黑屋，还用的跟破冰行动一样的药… 剧情： 你是不是卧底！？ 我不是

8古仔醒来身处一个在国产烂片里都是标配的大别野 剧情： 原来我们是一家人

9好吧超过八个了，如果高尔夫球场算的话

10 酒店 剧情： 来啊～ 你来啊～

11赌王家，又是一间空洞的大别野 剧情： a:我把SIM卡焊死了 帮我要钱 b:不知道为什么，我又把炸弹拆了

12又是那间大别野 剧情 biu biu biu

13大马路，从香港到内地的大马路 剧情 碰碰车

14 荒郊野岭 剧情： 枪毙

详细剧情我都不用说，你看着这些场景自个儿想都能想个八九不离十，整不好比电影还好看，这破剧情连说的必要都没有。

是因为场景简陋所以电影就不好吗？肯定不是，《活埋》里压根儿连场景都没有，就一个人躺在黑黢黢的棺材里，谁BB过？是因为桑塔纳所以电影就简陋吗？那以前的电影都没必要看了，这电影简陋就简陋在没有质感，我也不懂什么到底什么叫质感，反正以前的香港电影好歹还加个黄黄的滤镜显得高端，这电影好嘛，是不加这种套路化的滤镜了，可你这看起来就跟电视剧一样啊，破冰行动的镜头都逼格比你高啊。

所以你这电影的看点在哪呢？ 爆炸？就那五毛钱五米以内的特效？ 古仔的拆弹？我寻思你这电影不是追龙么？也不叫拆弹专家啊？而且那拆弹，也就一般电影的紧张感吧，兄弟情义？你也妹拍出来啊，无间道？你一开始就失败了啊，而且卧底的过程是真-平平无奇古天乐，追龙啊，看点不是在龙吗？

你要不说这是香港电影我还真以为它是国产电视剧呢，追龙啊，你不是应该透过时间的迷雾去探寻昔日那些非凡的曾经吗？ 不是想通过这种追寻去回味香港往日的辉煌吗？ 我tm连香港的楼都没见着，怎么满眼都是熟悉的不能再熟悉的城乡结合部呢？你追的又是什么龙？ 一个乍一看还以为是谢霆锋他爹的全片只在澳门大别野和内地大马路出现的梁家辉？

好嚣张，龙志强绑架利家儿子还露脸当面要15亿赎金。 强哥他们多次绑架、用炸弹威胁人还没证据抓人？ 男主会拆弹，上司找何做卧底，接近强哥他们。 男主先接近强哥的弟弟龙志飞，在地下赌场掩护啊飞逃走被抓。出来后被啊飞拉到沙场，要他拆炸弹不然就被炸死。 男主阻止了爆炸，他们带男主去确认他相关的人，然后被绑住、打针、测谎。遇到四眼，男主以前跟他碰过面。男主勉强被接受，带回大屋。屋内很多监控，四眼没说啥。男主看到诸葛开监控室门、记下密码，进监控室看到强哥房间没监控。男主趁强哥洗澡，去看他的笔记本。 四眼说4年前为强哥的女人庆生，啊飞玩别人女友被打，两帮人枪战引来警察。四眼的怀孕女友准备上车，被啊飞推开中枪死了。四眼要杀啊飞，强哥阻止还说出来混就预咗、这一百万是赔给你的。四眼说如果我离开，强哥肯定会杀我，所以留下想报仇，找男主合作。 啊飞闯那么多祸，强哥也不满很久了。这次目标是贺不凡，四眼说对讲频道应该由他监管，啊飞嘲讽被强哥踢飞。 强哥说给个面子，做完这单我就收手去夏威夷了。四眼说要加价15%，强哥说10%。男主在炸弹上放了监听器，听到强哥说我们有内鬼，除了诸葛、嫦娥、兔兔谁都不信。男主坐的士跟着强哥、兔兔来到高尔夫球场，看到强哥盯着马空腾，拿别人手机告诉上司。晚上吃饭，的士司机居然出现在饭桌。强哥说出男主的资料，目标还是贺不凡但经常都调去保护马空腾，一开始四眼就说你是警察，男主被迷晕。 兔兔跟贺不凡在酒店、四眼黑进监控系统、诸葛带人去运走贺不凡和消灭指纹等证据。 强哥自称大富豪，说你老公输了5亿、明天我上门拜访。 强哥做了件遥控炸弹背心给男主穿着去贺家收钱，四眼在纸上写背心有追踪器，偏离路线就会引爆，要救贺不凡我会给你指示，还给了个call机。 男主到贺家，强哥说不能报警、要20亿港币现金，贺太看到男主说要拖延时间就说要2天，强哥说我弟3小时就输了2亿，5小时后凑不齐就杀人。 男主要贺家偷偷通知上司，上司带拆弹人员趁运钱来到贺家。拆弹时，男主哭了。拆下炸弹、偷听器，男主本想继续拖延时间解除炸弹引爆，但贺家一个儿子跑进来说凑齐钱了，强哥要男主出去站车旁边，男主被逼剪线，男主在强哥引爆前出来了。 强哥让男主打开其中一个箱子，手下说都是钱，强哥要男主开车去码头。 四眼发信息给男主说要救人就去竹湾别墅，男主开到一个地下室告诉上司。上司带着炸弹、追踪器走，男主带钱去别墅。 四眼发信息说屋内没人、人质在偏厅。但男主潜入看到他们都在，四眼看到男主还打男主call机让他暴露。 强哥他们分两批追男主，四眼突然杀了嫦娥、诸葛。 男主跑进钱库、拿着另一件炸弹背心，等强哥他们进来就把炸弹扔下钱堆，男主打中炸弹炸飞钱和强哥他们，啊飞刚起身就被四眼杀了。四眼想杀强哥，兔兔过去抢枪被推开杀了，四眼跑出去先看车里的钱，强哥追上开枪打中他！？ 男主开车带钱跑，强哥、四眼也开车追。男主在海关前被撞，三辆车都停了。四眼被撞死，男主开车过了海关，强哥走过海关，男主打开车门让强哥开车走！？ 大陆公安拦住强哥，上司说你回去升一级，男主说刚才一直想着我妈，几次差点死了，我还想陪我妈（应该是辞职了），强哥被枪毙。

有病吧，四眼搞那么多事就是要杀龙志飞、抢赎金？ 那为啥不一开始就在别墅杀了龙志强他们，拿走钱库里面的钱？ 四眼杀了龙志飞和兔兔，出了钱库不是伏击龙志强也不是开车逃，而是看车上的钱然后被龙志强开枪打中胸口？ 过了海关男主打开车门让龙志强开车逃？ 好无聊，第一部好看。

说实在的，这部片其实都说不上有女主，就是男人戏，几个女性角色真是配角的不能再配了，团伙里的兔兔，勉强算是女配里的女主了吧？每次作案她也好歹是个关键人物，负责色诱目标人物，是行动开展的第一步骤。这女主吧，相比之下，其实看起来有点low，所以真的谈不上女主，整个造型到人设都挺俗的的，算不上很漂亮，又谈不上有气质，就是用身材来吸引眼球，相当符合王晶的品味吧。然而，就是这么一个角色，作为龙志强的情妇，到最后的时候，似乎他还真是把兔兔当做了家人似的，他恨博士，说的就是你杀了我的家人。而兔兔，以为就是个互相利用的关系，结果为了会为了救龙志强替他挡抢，在临时前说出一句，跟你混好好玩，看起来真是情深意重，情比金坚的阳仔，倒是还让人意外的，其实是并不太符合人设和剧情好嘛，显得很生硬牵强。看完出来的时候，前面有几个男生说，还是追龙1好看。

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1. 蔡志雄

张子強广州受审

1991年11月，深圳，一个名叫蔡志雄的香港居民被人枪杀。至今他的死因，未有公开资料可查。

坊间传闻，他是香港O记（三合会和有组织犯罪调查科）卧底香港“大富豪”绑匪集团的线人。

杀他的人，叫叶继欢，接应杀手的人叫张子強。

这两个人，每一个人单独都够写一部书。

前者去年死于赤柱监狱，后者20年前在广州被打靶。

2. 云天宫

云天宫

广西玉林，有一座很气派的佛堂，叫云天宫。据说顶楼有邓麗君的衣冠冢和存放某人骨灰的佛堂。去过玉林的人，不去云天宫，等于是白来。

这个宫殿面积特别大，占据4.6公顷。而它的主体楼更是高达108米，有21层，看上去非常的雄伟大气。其中最引人注目的要属那一座超大的铜佛像，重达600多吨。这尊佛像有30米高，全身上去贴满了铜片，有1000多片，可谓是非常昂贵了。

云天宫有很多神秘的传说，比如地基是原石磨盘，里面的大佛叫金线吊葫芦，但是云天宫真正神秘的地方，是如此雄伟的地标建筑，不论政府部门还是营销管理，都对其投资人避而不谈。

所以云天宫建造目的、是谁建造一直成谜，有说台商，有说华侨，还有说是李乘龙，甚至有说是世纪大盗张子强。

不过你如果问到本地人，他们都会说谁都知道是张子強。这里是他的故乡。

传说中有名有姓的投资人，不管是李乘龙，还是张子强，都吃了枪子儿。所以云天宫，竟然是克主的。

3. 香港世纪大案

李大公子

1991年7月，香港启德机场运钞车被劫，损失价值1.6亿的珠宝名表。

1996年5月，香港首富李超人长子在下班途中被人绑架，次日绑匪单枪匹马到李府谈判赎金，超人表示钱好说，别伤害人质，10.38亿，全现金，不连号，两天备齐。

1997年9月，香港第二富豪郭炳湘被绑架，由于他本人不配合打电话给家人，并且其家庭成员不积极筹措赎金，郭炳湘在被绑架期间受到非人虐待，导致他患上抑郁症至死未愈。后来由郭妻筹措6亿港币赎回，此事也成为后来引发郭氏三兄弟内讧反目的导火索。

1997年10月，一起针对澳门首富赌王的绑架案被识破，劫匪未能得手。而正是这一未遂绑案导致了后来大富豪集团被逼进内地遭遇团灭，赌王的合伙人是具有通天能量的。

据说劫匪有一张名单，要将香港十大富豪挨个绑。

一时间，香港富豪人人自危，纷纷避走欧洲躲灾。

4. 1997年香港回归

大富豪张子強

香港人，不论贫富，不论地位，1997年7月1日都是他们的大日子。

他们对这一天以后的未来，在看不清楚中惶恐不安。

港警也在此一时期有意放松管制，一时黑社会风起云涌，乌烟障气，全港乱成一条龙，白天警察管，晚上黑社会管。

由于对内地的不了解，加上港英政府的负面宣传，半数以上的港人对回归是惶恐的，当年大多数精英阶层都搭上末班车突击加入了英国国籍。

香港回归之初，香港富商普遍认为大陆没有法治，对中央政府信心不足，再加上国际社会普遍不承认中国的市场经济地位，他们不敢来大陆投资。

为了稳定香港底层民心，增強精英阶层信心，消除富豪寡头戒心，中央有意严打一批涉黑大案。怎么打，香港没死刑，但内地有。

立志要按香港富豪排行榜依次逐个绑，吓到全港富豪到欧洲躲灾的张子強成为了祭给回归的头柱香。

张子強就这样撞在了枪口上。

回归后张子強偷运880公斤炸药回港东窗事发，全港警察到处搜捕他，但就是总也抓不着，通往境外的所有通道都被严管，唯有往内地方向的却畅通无阻。

张子強稀里糊涂也别无选择地跑来了内地避难，还把他的军师胡济舒从泰国召到广州商议对策，就这样他把集团首脑的人头全送到了人民政府的砧板上。

5. 广州世纪审判

张案报道

1998年1月25日张子強在江门外海大桥被捕，当年12月5日，广州中院用了48页判决书宣判他死刑立即执行，次日，即被枪决。内地的司法效率讲究短平快，从活捉到打靶，连初审到上诉，11个月搞掂。

此案的两个影响是：

香港特别行政区基本法对辖内居民的司法管辖权被认为未得到充分尊重，尽管是特区司法机构拒绝请求引渡张犯回港受审，董特首也发表讲话说明张犯在内地犯事被依内地律法处决是适宜的，但大多数人认为只不过是双方默契的协作。

此后境外各种江湖猛人都忌怕过关到内地来耍了，连普通的香港市民过来都闻Sir色变。

（补记：当时无人意识到此举对香港内地司法交流的风险，当年张子強引颈成一快在广州为香港富豪献上人头，关闭了两地司法互助的大门，李霍家族埋下的地雷，终于呯的一声在20190609引爆）

6. 追龙II

追龙II

以上述历史事件为題材的电影《追龙II》，由梁家辉，任达华，古天乐，林家栋主演。

梁家辉今年61岁，任达华64岁，古天乐48岁，林家栋52岁，四个主演加一起227岁。

香港电影真是青黄不接，没有新人接棒，老人无法退休乐享晚年。

郑则仕在吐槽大会上说，对，是我，我还在，王晶邀我拍《追龙》，跛豪当年是瘸的，我都追不上，现在又怎么追得上一条龙嘛。

当年拍《情人》时的梁家辉34岁，性感得跟他演对手床戏的英国女星都情不自禁与他假戏真做，据说电影在巴黎影院上映女观众离席后座位都是湿的。

显然如今的梁帅哥年龄已大到hold不住激情戏了，他在这部戏的女伴为他挡枪后最后一句话也只是 ：和你一起做事，好玩（而不是和你一起做ai,好玩）。

毕赣在吐槽大会说王晶导演，伟大，他用拍烂片的钱，支持文艺片。

香港电影，思想空间逼仄，格局又不够大，这正是王晶能把一出世纪政经大戏拍出古惑仔电影效果的根源。

而内地对香港电影的审查，也是比较宽泛的，所以王晶在片中的励志插曲对比广审的标准，这片要是大陆拍，早就被毙了，起码三观就不正，你一绑匪还唱啥毕生追求！

而对于以上的真实事件，影片也未予以还原，超人家的大公子被绑案，也只是在片花中有过交待，片中的澳门绑案，也完全是子虚乌有的杜撰，所以拿张子强的事来宣传电影，虽然张阿大已然做古，他的遗孀仍然是不满意的，太矮化世纪悍匪大富豪了。

大富豪张子強，是以高智商犯罪闻名香江的，多次完美策划和实施犯罪并全身而退，这才是真实的世纪大盗。《追龙II》却过多着墨于卧底的炸弹制作技术上，絮我直言，男一到底是龙志強（张子強），还是何天（蔡志雄）？

郑则仕在吐槽大会上是这样子回答毕赣关于王晶拍香港烂片的意义的：在香港电影低谷时期，王晶导演坚持拍烂片，令香港电影人有工开，才养活了香港电影人，我们应该把掌声送给那些明知王晶导演拍的是烂片，还花钱进电影院支持香港电影的你们。

谢谢，真心谢谢。

想当年《追龙》第一部横空出世时，满世界赞誉之词，“港片的回归”“完美的复刻”等不绝于耳。

确实王晶也给人带来了精品的享受，无论是场景还是服装，甚至选角，都满足了大家的期待值。刘德华时隔多年再扮雷诺，只觉得更加帅气逼人，身边那些熟悉的面孔也锦上添花。

诚然第一部的成功让第二部增加很多压力，但第二部最后呈现的效果确实不尽人如意。

剧情方面用了点反转，但还是略显单薄，甚至有些地方过于冗长。最后的桥段也是让人有点无语。

选角方面梁家辉垮的有点厉害，还不如寒战里的表现。古天乐演的一直很温吞，几乎没什么爆发。

最大的问题是跟第一部相比，年代感不够强，也不如第一部那么复古和精品。

PS，片中的几段插曲还是不错的。

有部电影，有些话我不吐不快。

有人赞，说它是暑期档最强警匪片，有人吐槽，“烂片之王终于‘正常发挥‘”。你们大概已经猜到这部电影了。

但我们先不说电影。先把时间拉回到1985年。

那一年，一个摆地摊的帅气青年被几个香港市民认出来，问他，你是不是明星啊？这位帅得不像小贩的青年一抬头：是啊，我就是电视上那个影帝梁家辉啊！

1982年，梁家辉接到李翰祥从北京打来的电话，说是有部戏要找他帮忙。梁家辉以为李翰祥要找他当副导演，结果到了北京，李翰祥直接让他剃了光头演咸丰。

李翰祥拍的是《火烧圆明园》和《垂帘听政》，这两部戏，让梁家辉成了香港电影史上最年轻的金像影帝。

但也是这两部电影令他被台湾电影业封杀，而当时的台湾，是香港电影最主要市场之一。梁家辉因此失业，没办法，只好去摆地摊。

梁家辉摆地摊的这一年，古天乐15岁，正在当临时搬运工，和他一起的一个混混好友因为犯事被追捕，他为了义气扛下了锅，就这样开始在监狱里度过近两年的时光。

当时的他自然不知道，自己会成为“平平无奇古天乐“，再然后，他会去内地给很多孩子盖好多的学校。

在两个人摆地摊蹲监狱的时候，青年演员任达华已经成为TVB艺人，虽然演的多是二三四番。后来他会和叶玉卿翁虹演很多电影，再后来他成为实力派影帝，在国产缉毒剧中留下经典台词——“我是香港商人叫（赵）嘉良”。

而一个叫林家栋的青年正跃跃欲试，三年后，他将在王晶老爸王天林导演的《七翼鸟》中饰演一个主要角色，并逐渐上升为TVB一线小生，说出”孔曰成仁孟曰取义”，然后离开无线，跌落，再崛起。

三十多年以后，四个人都拿下了影帝，而王晶把他们放进了一部电影里，就是正在遭遇口碑争议的《追龙2》。

2017年，王晶凭借《追龙》造出2017年国庆档黑马，影片拿下了5.7票房，被誉为王晶的翻身之作。

按照王晶的习惯，肯定会拍续集，这一次，他拍了“世纪贼王”。

对这部电影严厉的吐槽包括——《四大影帝，也救不了烂片之王》。

有这么不好看吗？

说实话，如果你因这些质疑声却步，就会错失今年最精彩港片之一。

至少，我这个看过上千部港片的死粉看完它的感觉是——

好像回到港片黄金时代的游乐场玩耍了一场。

我就想问，这样的港片，哪里烂了？

这部最狂港片，真有他们说的那么差？

狂，是我对《追龙2》的第一印象。

毕竟人物原型就够狂了—— “世纪贼王“。

绑过香港第二富豪郭炳湘，勒索过香港第一富豪李嘉诚。

香港电影人曾经把他的生平改编成了多部电影：

光是本片中一直在联手大陆警方捉拿贼王的任达华，就在1995年的《贼王》和1998年的《惊天大贼王》里，两次饰演了以他为原型的角色；

而他最近一次被搬上香港大银幕的电影，又令本片另一位主演林家栋成为香港金像影帝。

《追龙2》的野心，就是奔着还原港产警匪片的风华绝代去的——

同时，又为我们重新梳理一段香港人物传奇，填补近年来的华语电影在这一段历史的空白。

电影里，当然充满了观众所熟悉、所期待的众多港片元素。

一段香港都市传奇，被一串大富豪式的镜头开启。

然后是生死卧底、火爆追车，互殴枪战……

情节、节奏和镜头相得益彰，塑造出紧张又悬疑的氛围。

又燃，又沸，而港片独特的味道与风骨，又烘托得这氛围更浓。

然后，危险在不断升级，事态逐渐到达不可控的境地……

同时，双雄元素也是港产警匪片作品的一个烙印。

悍匪和卧底亦敌亦友的关系，与肾上腺素飙升的动作场面相得益彰，看来格外刺激。

更刺激的是，这次在《追龙2》中“相爱相杀”的不是双雄，是四雄。

无需多介绍，论演技，论不老神颜，论国民度，四位都是妥妥的影帝级。

王晶更狂的地方在于故事设定——如前所言，电影说的是”世纪贼王”。

按照常规编剧思路，他的两起大案，随便拿一个改一改，就精彩万分，枭雄气场十足。

但和过往那些作品不同的是，《追2》偏不按套路走，而是改编了这位悍匪人生一次极不成功的案件，并以此来切入贼王的一生。

不仅如此，影片还变单一反派视角，为警匪双雄对立。

不用说，和过往许多次港片卧底生涯一样，古天乐的卧底之路自然是艰苦卓绝、九死一生。

假装救人，打入悍匪内部。

经历测谎，通过“面试”考验。

然后就要成功完成任务，像《喜剧之王》一样在最后一刻说出“对不起，我是卧底”了？

没那么容易，电影才演一半，古天乐已经被识破了。

这么快就破梗，剩下的故事怎么演？

但从少年时代就跟着王天林进片场，想了几十年桥段的王晶，要的就是整个故事从头到尾充满意料之外的变数。

电影最厉害的，不是还原类型，而是反类型，不是复制港片，而是在新环境下再造港片。

你说，狂不狂？

真正成就港片的，是这些“香港演员“发光的演技

“尽皆过火，尽是癫狂。”是大卫·波德莱尔曾评价黄金时代的香港电影的评语。

港式警匪（犯罪）片最得这八字精髓。但人们往往以为这是指跌宕起伏的剧情，满足视觉感官的动作戏和炸裂场面，而《追龙2》的梁家辉却告诉你，很多时候会被低估的香港演员的演技，才是对这个八个字最痛快淋漓的呈现。

这部电影的最成功之处正是——四大影帝都拿出了水准之上的表演。

这正是《追龙2》最有底气的地方——影帝斗戏。

很多人说，梁家辉是千面影帝，你以为说的是千人千面？

错，真正的好演技，是一人千面。

他饰演的龙志强，真让我多次感慨宝刀未老，帅到想为他打call。

一开场，就在Beyond的“我是愤怒”中带出主角经历，镜头在游乐狂欢中那个不可一世的枭雄般的脸和过往犯罪行动中狠厉绝决的悍匪的镜头间快速切换。

不到2分钟，一个世纪悍匪的形象立住了。

梁家辉的演技，变幻无常。

疯狂、嚣张，但又随着人生境遇变幻不断变化，单是仰头张开双臂这个简单的动作，都能演出人物弧光。

他能全身绑着炸弹谈笑风生打高尔夫，也会跟自己口中的同伙“家人”谈笑风生吃榴莲。

这是一个极其复杂多面的角色。

因为复杂，所以让人猜不透；因为猜不透，才更显魅力。

就拿测谎来说——

他看到古天乐面对测谎步步过关时，那眼神，是释然，还是看透一切后的暗自筹谋？

他的行动终透着一股生猛与狂妄，但他犯罪是为了什么？

钱是一方面，还有一方面，是出于野心的追求。

路是邪的，偏偏人的心态自以为正。

这样一来，人性的真实与矛盾就出来了，剧情也显得更为厚重。

但不意间，你又能感受到他对金钱的不屑，仿佛那只是成就他、完满他的某种道具，而当他穷途末路时，仍然淡定扣好扣子，将钞票撕碎扔上空中，那种表面上维持着霸道的冷峻，却通过面部的一些微表情的变化——嘴角、眼角的抽动、身体局部的动作，来展示人物内心的外强中干：最后的狂妄，其实是恐惧。

那是被逼到绝境几欲爆发的强烈冲击力。

而同伙的背叛、爱人为她挡枪而死，成为了他表情变化的重要转折点。

他的“情”和“义”——丰富地填满了角色通往转变过程的弧线。

表演就是翻译人性。

当梁家辉把节奏、力度、层次，都做到了极致，世纪悍匪的桀骜、豪恣，

一个眼神一张侧脸，自然看得人胆战心惊。

这才叫真演员啊！

而古天乐饰演的卧底颇具成长性，因此有许多前后反差的表现。

一开始只求淡定生活，和长官对话也没个正经，一个劲叮嘱长官在自己离开后按时陪母亲吃饭、跳舞、逛公园。

再感受一下他打入悍匪内部，身上被安装了窃听器时的神态和肢体语言。

一边说着窃听器那头想听的话，一边手上写出要传递的情报，这种紧张感，正是演员演技的绽放时刻。

另一个高光时刻，是拆弹。

观众习惯的港片拆弹，永远是主角谈笑风生或者冷静淡定？但这一次，古天乐的表演有恐惧，有惊慌，有手抖，还被吓到哭。

能把演过无数遍的戏演出变化，才叫演员。

再来一个影帝——林家栋。

龙志强手下的博士，外表斯文，内心阴骘，一时像是忍辱负重的侠士，和古天乐暗地联手，一时又图穷匕见，成为人为财死的恶徒。

这样的角色自寻死路的终场戏，观众看过多少？

但看着他的最后一幕，手试图绕过玻璃摸到钱，眼睛通红流露出瑟缩绝望的气息。那种执念，你可曾见过？

能让一场简单的过场戏，变成演技发光时刻，这才是演员。

但，《追龙2》演技的好，不只是个人演出的精彩，而是演技碰撞的趣味。

每对人物的关系都特别耐人寻味——既表面和谐又矛盾，既默契又孤独，既相辅相成又相爱相杀。

梁家辉是要利用古天乐角色放假消息给警方，还是忍不住爱上了那种古天乐成为他家人的感觉？

都不是，又皆有之。

林家栋的博士在打劫最后时刻和他摊牌，要多15%。龙志强淡定无比，捏下一只正要放进他碗里的大虾的头，虾身丢给博士，然后冷静说出一句，“就10%”，再使唤博士叫大家下来吃饭。

这是妥协，还是杀意？

这是影片最好看也最有趣的地方。

这些从港片片场摸爬滚打崛起的演员，永远能在一次次的斗戏之间，演出角色之间的丰富况味，当你再去回味那些细节，你会忍不住拍大腿赞一句“妙”。

而古天乐和梁家辉又一次同场竞技，角色恩怨如何收场，只能说，古天乐那个下车请梁家辉结局很高级。

让人忍不住，想看他们再斗一场。

港片已死？但还有48岁古天乐、61岁梁家辉和64岁“香港商人叫（赵）嘉良”

看电影之前，你可能觉得片名有点牵强。

但在看完之后，相信我，你一定会发现《追龙2》这个片名其实挺合适。

你本以为，这本是第一部留下的毒圈暗语，第一部和第二部之间，哪有角色故事的关联？叫什么追龙？

但我却从追龙中，读出了另一层意味。

与其说电影在追的是“龙志强”，不如说，这是在追一个香港电影黄金时代。

追的那条龙，是香港电影。

电影最打动我的，是从那些细节和气质里散发出来，不折不扣的港片味。

和许多港片一样，电影想要讲述的并不是癫狂本身，而是以一曲“善恶终有报”的人间传奇。

枭雄最终跌落，那个生猛时代也早已经远去。

就像港片的今日，实在也是时不予我。

但老一辈香港电影人，还是期望能亮出本事，于险境中杀出一条血路。

很多人说，电影的场景弱。还有很多人说，说什么采访做了一大堆，哪里看出来了？

《追龙》中，最重要的场景，是剧组重建的九龙城寨，观众一眼就看到。

而《追龙2》中，最常见的一个场景，就是一栋别墅。

警匪片内景太多，观众会看不下去，王晶会不知道？

但，这会不会是另一种采访后得出的真实？

像“世纪悍匪”这样的角色，早已被警方密切关注，筹谋计算，难道不就应该在密室之中？

然而问题就在于——观众会带着《追龙》的眼光看《追龙2》，有比较，就容易有失望。

“港片已死”的老话，在此化成了一道难解的诅咒。

但我看《追龙2》最大的感触是——

说它是传奇，当然是略为气短；说它是杰作，又破绽不少。

但那些生猛、紧张与刺激，悬念、反转和破局，各种层出不穷的港片花样，又分明告诉观众它是一部具有港片情怀的认真的电影。

观众经常会问，港片究竟是怎样零落消散的？

我的答案是：当香港电影人自己都不敢再相信港片的时候。

但王晶这个64岁的胖子相信，即使那是凤凰燃烧过的余烬，他也能把它收起来，归拢来，在一个新的环境下，奋力让它再涅槃。

还有，任达华、林家栋、古天乐、梁家辉……

《追龙2》中的演员都有一个共同的特点——他们从一开始演戏就被告知电影是生意，做戏关键是受落，香港电影不习惯把演员看作是艺术工作者。

但他们每一个人，都在港片中浮浮沉沉，配角演过，龙套跑过，午夜场演过，被观众骂过，被观众轻视过，但他们依然热爱、对演戏挑剔，努力演好戏给观众看，到了真正需要发光的时刻，他们每个人都熠熠生辉。

于我而言，他们就是港片艺术家。

到底什么是港片最珍贵的东西？是港味！

什么是港味？是任达华、是林家栋、是古天乐、是梁家辉。

还有，王晶。

港片那些光亮照在他们的脸上，也落在观众的心里。

受访的时候，记者问王晶想拍到什么时候，他的回答是： “拍电影是市场的取舍，轮不到我们想拍到什么时候就能拍到什么时候，如果市场觉得王晶你拍得还行，我还要看，梁家辉你演得还行，我还想看，香港的老导演、老戏骨就会继续拍下去、演下去。”

不管他拍过多少烂片和港片经典，这段发言，真是动人。

“烂片之王”的《追龙2》，我为什么要力挺？

这就是答案——港片，我还没看腻，我还想看。