1 ) 长得像警匪片的小清新
2013有一些电影上映:《扫毒》《毒战》《寒战》《激战》《心战》《盲探》《制服》《控制》《风暴》。这其中,三部有任达华,两部有古天乐,两部有梁家辉,两部有刘德华,剩下也都是张家辉,郭富城这些上年纪的港产影帝,他们努力了一年,炮制出以上良莠不齐的华语电影,一时间让外国朋友都很好奇我们这里到底今年发生了什么。
拿杜琪峰的《毒战》和他徒弟陈木胜的《扫毒》单挑吧,都是警匪片,都讲缉毒,前者根本不像是杜氏作品,故事在内地,拍摄在内地,演员用内地,完全就是一部内地警匪片,尺度足够大,细节足够真实,这是以前内地警匪片完全没有的。而陈木胜的《毒战》完全没把心思放在毒上,说来说去整部电影两个半小时,看的就是三个大男人用“注意,我要开始表演了”的演绎方法诠释出来的兄弟情谊。坐在小破屋一起吃盒饭,时不时就一把鼻涕一把泪的唱起郑少秋金曲《誓要入刀山》,高兴了就互相下跪抱在一起哭,这哪里是警匪片,简直就是一小清新。大头马老师说,现在大陆要是风气一转,要扫黄了,改个名字叫《扫黄》,立马就能接上。什么时候要开始打击盗版了,也不是不可以啊。
陈木胜拿手的是武戏,呵呵全香港最喜欢爆破的人,《扫毒》的枪战和爆破亦十分精彩,一场泰国二十分钟的枪战戏,场面大到好像灾难片,直升机扫射,追车,撞车,一气呵成,毫无断层,观赏性绝对值回票价。而文戏如上所述,颇为情绪化,五个编剧,两个半小时,生怕用的不够本。警察三兄弟之张家辉,死里逃生,性情大变,跟了毒枭,潜心积攒五年的仇恨回来报复另外两个,都要把人家妻小从楼顶丢下去了,却在另二人哭天抹泪带下跪的戏码过后分分钟轻松化解,他是不是傻。往后看,更侮辱智商,最后打大boss的一场,张家辉进门撸袖子自己把手砍掉后,发现被人玩儿了,大boss是假的,接下来更闹,大哥又跟玩一样,把另一只手拴脖子上框框框接着打,小鬼打死之后,三位高精冷贵的大哥端坐在敌人枪口地下,抽烟讲笑话吹牛逼长达五分钟,生怕自己比对方死晚了半拍。
你说是江湖,是单纯,还是天然呆。广州的文案写得是兄弟版的致青春,啊一点都不过分,是谁想出来的值得怒赞五十多回。
值得注意的是这群香港影帝队伍里唯一没有拿回家过奖杯的古天乐,他其实很会演戏,他演坏人很辛苦,而且在两部电影里都吐了。
(文/城南草木生)
2 ) 个人的胜利,非港片的胜利
陈木胜是像陈可辛一样会算计的导演。
这是那个时代香港导演的通病。成功是因为重视观众体验,失败也是因为太在意观众体验。
可以说,陈木胜是功夫片导演,他拍过的成名片大多是功夫片,在九十年代港片最辉煌的时候,他是很有一些代表作的。陈木胜所拍的电影,大多数是英雄情结,兄弟义气,热衷塑造街头流氓、无业游民、失意警察。陈木胜拍片还是很有风格的,没有太大的跳跃,水平也基本持平,没有特别特别差的臭名声之作。
陈木胜电影的分界点,大概可以从2005年《三岔口》开始。在《三岔口》之前,陈木胜用的是自己赶上香港电影辉煌时使用的本能手法,重点放在小人物的忠义悲剧和精彩打斗上。香港电影衰落后,陈木胜也试错地探索过拍片方向,最终《三岔口》的肯定令他找到了方向。
2005年《三岔口》是郭富城转型之作,令迷茫的天王最终获得自信转型到电影演出上。陈木胜似乎也探索到了港片的新内涵,除了传统的打斗和兄弟义气之外,更注重探索人物内心的矛盾与挣扎。
《扫毒》也不例外。除了拥有非常“港”的片名之外,班底也是港片御用。本片是典型的兄弟电影,加上儿童只有三个女演员。
本片的叙事超越了普通的好莱坞叙事,在观众都以为电影要结束的时候,电影只是经历了一个节奏性的过门,接下来进行了令人瞠目结舌的反转,恢复到“情和义 值千金 上刀山 下火海又何妨”的港片标准节奏。
结局悲情,是港片伦理的必然,令人不免想到吴宇森。但是吴宇森通常描绘双人情义,陈木胜擅长刻画三角关系。
说到三角关系,本片值得关注的是几次三角构图。
第一次,是影片开场,交代三人关系和各自工作背景。张家辉买了外卖,拿出两个椅子招呼兄弟们吃饭,把高的椅子让给刘青云,自己坐矮板凳。一个细节交代刘青云在张家辉心中的地位。接着喊宿醉的古天乐起床吃饭。古天乐坐起来,三人形成了非常经典的三角构图。张家辉、刘青云相对而坐在画前,古天乐一个人正面对镜头在画后。古天乐在三兄弟中一直属于边缘角色。其他两人是警察他是卧底,其他两兄弟朝夕相处他出生入死,吵起架来他俩肯定是一伙的。此时古天乐在三人关系和职业身份上都处于弱势。
第二次,是泰国情况败露,八面佛逼刘青云在古天乐和张家辉中选一个生还,此时的三角形是刘青云挟持八面佛女儿站在三角之巅,古天乐和张家辉站在三角两底处,摄影机处于全景上帝视角。古天乐和张家辉在刘青云心中都是同等重要的弟弟,而生与死都在刘青云一念之间,此时他处于决定生死的上帝身份。所以站在三角形顶端。
第三次,张家辉复生,三兄弟在天台重逢,这时候,和第一次明显不同,古天乐和刘青云站在三角两底,张家辉被孤立在顶端。因为突然出现的张家辉此时身份是报仇的毒枭,与刘古二人明显对立。(值得注意的是其实此时三人都是逃犯,一个劫匪,一个越狱,还有一个是毒贩,他们已经为了兄弟义气和自我救赎走上了一条不归路。)
最后一次三角构图,是三兄弟携手勇闯八面佛泰国贩毒集团,在被逼到无路可走的地步,在沙发上坐一个三角回忆儿时记忆(此处的回忆表明,他们的战斗有一定的不正当性),作战时形成了一个三角的防御同盟。
本片人物有非常复杂的心理活动和内心挣扎,又是一部容易突出演技的电影,三大影帝飙戏中,最精彩的是张家辉。尤其从在泰国被处决之后开始,催人泪下。
当然,本片也有很多槽点,比如人物转变生硬,人物动机没有足够说服力,故事背景交代不够,很多逻辑经不起推敲等。
纵观本片,是三大影帝个人表演的胜利,是陈木胜再次挑战奖项的野心之作,是导演迎合观众冲击票房的有力候选,但是要说是港片的复兴之作,未免乐观。
3 ) 兄弟情还真是一张万能牌
本来一部电影看过也就看过了,有些人看重情节,有些人看重情结,3到5分的电影口碑也不会偏差太大,可惜这次到底是陈发的红包太多呢还是民间粉丝自发组织起来,这就不得而知了,一部逻辑都不通顺的电影一上映豆瓣就打分打到8(时光网暂时7.8),只要有人指出逻辑错误,不好看,或者拿他和其他经典电影相比了,立马下面一群人骂楼主傻逼不懂得欣赏。我谢谢你们哦,这样的欣赏水平还是别要的好。拿他和杜琪峰比较,不乐意;拿他和无间道比较,也不乐意;就连沾上一点点名片的影子都不乐意。只一个劲儿的在强调延续了快消失的香港电影情怀、年度最佳电影。这么大一顶帽子扣下去,犹如晚清自夸我们仍是天下第一一样可笑。
扫毒最突出的无非是兄弟情,很燃很热血有木有,三人一度唱起的那首《誓要入刀山》勾起无数7080汉子们的兄弟情怀,但情怀归情怀,请带上脑子看电影。
·卧底本来就是很保密的一件事情,照理来说资料什么统统都要消掉的,在泰国那个破警察局都能调到古天乐的资料真伤不起。
·三人智闯缅甸不带任何backup,你们不是要PK亚洲最大毒枭吗,装备跟不上真的大丈夫吗?
·扫射那段……无力吐槽……直升机担当起了轰炸机的重任,黑鹰自行惭愧的哭了……不得不提二儿子真绝色!
·张家辉掉下去那里和盆友都觉得主角没那么容易挂掉,一直在猜测如何重新闪亮归来,唔,闪亮的瞎了狗眼。备注:以后切忌将编剧的智商估计的过高。
·情感转变之迅速,可能是三人演技过硬吧愣是唬住看哭了一票儿人,生硬的心理转变细节bug全部被血与泪淹没了。
·雇得起直升机雇佣军却买不起防弹衣,所有儿子齐上阵最后还搭上了自己的命,这个毒枭当的够衰。
……
反正主角光环在这部里面是发挥到淋漓尽致,随时站立式回血回蓝减伤无CD开启所有技能不需要读条瞬发,中几个弹算什么小case啦ο(=·ω<=)ρ⌒☆
口说无凭,所有情节就感觉靠他们在说,这感觉和<致青春>的后半段一样靠着一张嘴在推动发展。小时候的情节是三个人吃面说出来的(或者说是唱更合适),古和老婆的感情也是说出来的,三人天台的原谅和5年的空白也是说出来的,细节的缺失所有解释不通的地方都能用一句兄弟情解释过去。一开始古打那个告密电话更多的是私心,为了回家和老婆团聚,回去过的最好的也是他了,细想想老古根本没把兄弟放心上嘛~一直想着的是我有老婆家人你们是光杆司令,那么致命一击兄弟们你们真的不反感吗?这么大气的兄弟我也好想要_(:з」∠)_。最后三人视死如归的时候老古你忘了大明湖畔的老婆女儿了吗?死去的两个好基友好欣慰啊你果然打心底是爱他们的。
每次要煽情了就一二三唱“誓要去 入刀山”,这和每次犯错就对着老婆跪下求饶说“老婆我错了”的男人有啥区别啊,空喊口号呀这是。可惜这些感动和编剧导演的智商没有一毛钱关系,就像每次老婆原谅这个下跪的人只是看在往昔的情分而不是这一跪有多感动天地一样。
到结束我完全不记得他们是缉毒警察了,别说头衔了,就连"扫毒"二字都已经被导演抛到不知哪里去了。
----------------------------------我是销魂的分割线---------------------------
刚在另外的楼看到了一个观点解决了我一直以来的一个疑惑,故事怎么就急转直下瞬间条理不清了的
大家哪里开始觉得不对的?对,是电话。古天乐打电话给毒枭说有内鬼取消交易,然后内心打着小九九忐忑的希望毒枭不要出现然后让他们team各回各家各找各妈,但是!毒枭凭什么躲着他们不敢应战,古天乐也太图样图森破了吧。送儿子去明知道有鬼的局才是大bug啊,当然他们是主要演员他们不去戏唱不下去。
所以归根结底还是那通电话的问题,太莫名太不起作用了【如果古是真鬼那也就算了,这里可以当做一个反转,但古不是鬼,丢了智商一样的去打那通电话,无法理解= =他真以为毒枭会因为说有鬼怕了他不来么??正常的脑回路不应该是杀气腾腾的来抓鬼吗。所以,电影从这里就开始有问题了,下面的所有情节都因为根基问题而产生问题了。
4 ) 致从未逝去的旧港片精神
看过《扫毒》,我联想到的是《致青春》。这可不是说陈木胜拍得像一部导演处女作。事实上,爆炸陈一扫《全城戒备》的智商蹂躏和《新少林寺》的煽情泛滥,以《扫毒》重现了他在上个世纪就运用到纯熟喜人的动作片技巧。尤其是前一个小时,兼有港产警匪的狂暴质感和促人屏息的节奏,以及谍战片层峦叠嶂的逆转花招,一气呵成,相当过瘾。笔者之所以品出《致青春》的味道,全由于结构。一小时的好戏后,五年之隔,展开另一段叙述,不似前半截渐次升级后的一瞬爆发,变得零碎,片段化,情绪跌跌宕宕,仿佛是一部不同的电影。
而严格来说,三位警校好基友确实从头到尾一直在“致青春”。每逢碰头,就缅怀一下“那些年,我们一起……”,不是“我拿你们当亲兄弟”,就是“踢球时揍人好爽”,保留曲目是秋官老歌的现场KTV,拿来巩固同袍情义也好,反目成仇、怒气值满槽时用作嘲讽也好,搞到不通粤语的观众都能哼起来为止,感染力胜过《同一首歌》。
片长超过两个小时,胜在脉络清晰,并不觉冗长。这故事就像一条被拧过晒干的毛巾,到处都能轻易补充些支线进去,感情复弥,卧薪尝胆,升职加薪,郁郁不得志,卧病老母,返港复仇,搞笑上司,留白多不胜数,每一条都可以大书特书,如果把5年的空白期填满,拍个二三十集的无线剧不是问题,不比laughing哥缺料。主创将其一一掠过,只重点扩展了兄弟情一节,你能从他们叙旧的只言片语里,拼凑出当年的欢乐时光。集装箱码头“撞车摊牌”和病床前“代诉心声”两场,最是叫人感慨。前一场包裹在百感交集中,重逢本该狂喜,却被委屈、误会、愤怒和悔恨打压,三人都像小孩一样使着性子,捂着心声,说着言不由衷的狠话,叫人心酸。后一场表现置之于死地而后生的豪迈,老人已逝,了无牵挂,误会既除,心意既通,便可齐心御敌,老港片里,有很多这样意气风发、预备放手一搏的热血场景,很是激动人心。这两场戏,也相当考验演技。
既是卧底戏,不免故布疑阵一番,一句话归纳,该当卧底的没当成,不该当的却当得很顺利。剧本的重心并不在悬念,疑阵不难看穿。三雄鼎立的卡司,到一半玩假死,瞒不过太多人(当时眼镜仔捐躯的催泪还没过呢,情绪上也不对位),有朋友将之当做剧透利器,未免高估它,还不如后面某阴阳怪气配角之死有力道。至于结局,看多了合拍片,知道过审标准,也能猜出端倪,海报上都打出“三个犯人”的字样了,现在又不兴打字幕自首那一套,答案是呼之欲出的。
片名《扫毒》,却绝非另一部《毒战》。哥仨的故事,与打击毒品、维护社会秩序的警察使命关系不大,倒似《英雄本色2》的兄弟复仇记,把主题相近的《喋血街头》用作标题,也无不妥。陈木胜十年前拍过《双雄》,这回取名《三雄》多好。跟毒品关系最密的泰国行动,只不过为结下私人恩怨做引子,倒可视作《毒战》外传。开头不断强调的“你係差人”,放到后半截也像个笑话,三个通缉犯替多国警方完成了不可能的任务,“荡平金三角”之类的宣传词,听过就忘了吧。陈木胜答问时说,最初暂定《扫毒》,拍完就不想改了,也好,取名马虎正有老港片特色。
许多动作桥段旨在表明,中国也能拍超级英雄片。张家辉断着肋骨跟鳄鱼赛泳,古天乐磕爆下巴血槽不降,刘青云抗子弹能力惊人,还有一个打十个的徒手战斗力,对方是一拥而上,比叶问打的日本兵还狠,这种打法,成龙都只吃得住三四个呢。轻易令寻常人脑震荡的撞车,他们玩着如碰碰车一样。这仨最强大的超能力在于心理操纵,八面佛何等人物,宁牺牲女儿也不放过仇家,女婿五年只得见他两次,阴狠机巧,老谋深算到了极致,直至大火并前一刻仍隐藏幕后,掌控全局,却叫他们三两下激成了《疤面煞星》的托尼•蒙大拿,端着枪送死,闹了个无人生还的冚家铲,情势逆转之生硬令人瞠目。犹如截稿期要到了,作家赶紧收的尾。据说有加长版,但要抹掉这份仓促,希望很渺茫,强弱如此悬殊,只有拍成电视剧才能从容扭转。
强劲而爆裂的动作之余,是整段整段的抒情戏,文戏的篇幅多过武戏。我看的是点映场,陈木胜解答,这是为平衡阳刚性,照顾女观众的喜好。但笔者看来,此举颇有失策。影片挥洒吴宇森、林岭东式的兄弟豪情,女角们分明是被晾在一边的。譬如母女俩刚从死亡线上捡回命,惊魂未定,古天乐便头也不回跟兄弟而去,譬如张家辉刚握住亡妻之手,旋即就松开,重回兄弟战场。我旁边两个女观众颇有微词,想质问导演,还好麦克风没递到她手。去年的《寒战》也有“重男轻女”的倾向,但并无这么露骨的镜头表现孰重孰轻。其实,本就是男角主导的阳刚电影,不往柔情上靠也无可厚非,再说钟情火爆威猛的女影迷也不在少数,雄性激素再密集一点,照样票房无虞。总的来说,男同胞看完记得跟女朋友保个证,不会重友轻色到这个地步,就行啦。
这是我头一次在大陆影院里看粤语片,连袁泉也给配了音,在影院里体验如此醇厚的港味(吐槽一下《盲探》,郭涛配成了粤语,高圆圆没配,动机何在)颇为惊喜。更有,居民楼突击,码头抢货,集装箱飙车,天台对峙,娱乐会所枪战,每一场都能让人想起好几部老港片来,反倒是预告里大书特书的直升机空袭,只是炫耀声光效果,还没炫好,爆炸时汽车纹丝不动,感受不到气浪的威力,陈木胜的《男儿本色》也有这个毛病。比较遗憾的是,这版字幕的自由发挥太多,广东话一般有约定俗成的国语对应,整句意译显得古怪造作。很快所有合拍片都将放映原声版,会不会它们的字幕也遭人捉虫呢。(文/方聿南)
5 ) 《扫毒》:论妖孽圣母受的养成
1)《扫毒》的一开始,卧底还是卧底,总督察还是总督察,路人还是路人的时候,三兄弟聚在一起,寥落的工屋里吃完盒饭,合唱了一支歌,《誓要入刀山》,1978版《陆小凤》的主题曲。他们争论的重点,是到底谁配做“西门吹雪”。
其实故事就是从这里歪掉的。西门吹雪的人生,就是一心练(搅)剑(基)的人生。卿本冰山美人,心中意中唯剑而已,也就陆小凤花满楼几个基友配他多废几句话;后来一时走火入魔去找了个姑娘企图过上正常的热炕头生活,又发现情与剑不可兼得,最后舍弃男女之情得证大(搅)道(基)——他对陆小凤的感情绝对够为之赴死,如何这等兄弟情深又不妨碍求剑道?西斯空寂。
2)显然中国传统一早通过话本戏剧和电影一脉相承灌输一条道理:比起儿女情长,兄弟情更值得拍着胸脯响当当说出来,也更被视为好汉所为。武松杀嫂且不提,张彻的《刺马》,吴宇森的《英雄本色》在bromance上更进一步,男男间爱恨情仇缠绵发狠之处,绝不让于异性,时有过之。举凡双雄戏,男人们的眼光永远胶着在对方身上,对敌手的惦记了解甚至超越家人,堪称平生第一知己。
《扫毒》则在双雄暧昧戏的基础上更进一步,设计了好一出铁三角(恋):马昊天(刘青云饰)在枪口下必须做一个选择:卧底多年妻子临盆在即的苏建秋(古天乐饰),和家有老母不能自理的张子伟(张家辉饰),只能活一个。这显然是男人最怕遇到的“我和你妈……”的经典谜题,马昊天的真正困境在于选择必定会带来的痛苦和怀疑,这也是大BOSS八面佛火眼金睛识奸情的想要的效果。
从这一刻起,画风和主角都悄悄改变了……
3)可以说,张家辉饰演的张子伟是本片最大亮点。前半段他是三兄弟中最普通的一个,在兄弟交锋中扮演的也是“不如我给你下碗面”的劝架角色——一句话,弱受。
但被化身渣攻的马昊天舍弃后,经过身中数枪/掉落鳄鱼潭/娶大BOSS女儿等不可能完成的任务通关,五年后再次以紧贴身体曲线毕露的西装和奢华小胡子造型出场,妥妥是女王的亮相。
其中勾引(泥垢……)马昊天从现场离开,继而引来苏建秋,三人在停车场开车互撞一段很燃:小男孩们的碰碰车游戏以中年男人的豪华轿车玩起来,从一腔火气满心不解的成人世界的追逐,渐渐回到年少轻狂时的打闹无忌亲密无间。
张子伟在时隔五年的这场争执中,已经从劝架者成为控局者,引(玩)导(弄)苏马两人的情绪和行动于鼓掌,眉梢压着的一点邪火和嘴角一丝冷笑,似乎都暗示着他作为反派大BOSS的光明未来。
一直到他控制段坤谋杀大舅子,把八面佛引离自己的主场,并把苏和马逼回当年二选一的窘境,逼到他们终于承认对他不起……这一切都还走在妖孽节奏上。
4)但!是!画风到此又悄悄改变了一次!
张子伟顶着新一代开山怪的酷劲儿,内心还是个自己给自己发了卧底任务的圣母受!
他他他,男色女色都无法收买,毒枭集团N把手的位子也不动摇,五年卧薪尝胆,只要渣攻认一句“当年不该丢下你”!他就舍弃了救他一命还以身相许的毒枭家的坑爹千(少)金(爷),含笑闯刀山!他以真爱证明了自己才是最合格的“西门吹雪”,无论命运千回百折,哪怕杀妻证道。
可惜的是,本片没有给他设定一个相配的CP。马是爱为他人做主的大哥,好起来为兄弟挡枪,坏起来一意孤行,最后自己追悔不已;苏则困于家庭,不自觉做出出卖兄弟的举动,难以释怀下反而更与马不相往来。都还是相对常见的港片男性主角,缺少与张子伟这个集妖孽女王与圣母一体的强受匹配的气场。
5)至于为何最后三兄弟勇闯虎穴,以三把手枪干掉若干手执机关枪的雇佣兵,只有苏活了下来,也很好解释。
要注意一个细节,马昊天和张子伟,作为适龄男性,在事发前身边完全没有女性伴侣,张子伟即使为了生存而结婚,妻子据暗示也是变性人,本是大BOSS的儿子——苏建秋有妻有女那一刻,已经注定了他将成为bromance界的炮灰过客,最后的殉情得道肯定没他的份。
在西门吹雪陆小凤花满楼他们的世界里,闯刀山这么浪漫的事情,当然只有无牵无挂的兄弟一起做,才够bromance。
6 ) 心照一刻,拥抱一下
微博微信的盛行实在不知道是桩因该高兴还是叹息的事情,这话真不是我文艺腔。目光所及,天天留言互动的朋友不想见面了,天天更新刷屏的人早忘记“博客”是个什么东西了。而我自己,最大的变化就是已经几乎完全丧失写长文章的能力。
难得一部叫人有倾诉欲的片子,赶紧乘机敲几个字下来保存着。
片长实在很长,两个半小时。其间我鼻酸5次,眼泪流下来3次。鼻酸的地方不能完全记得,每次哭倒是很清楚——三兄弟病床前的角色互换对话,最后枪战前那句“输人,不输阵”,还有片尾主题曲响起,全场灯亮时。
片尾主题曲实在是太煽情太好听了,它害得我在回家路上深深思考了一下自己的“硬汉戏”情结。从小时候的《第一滴血》系列、《终结者》系列,到后来《集结号》、《无间道》系列、《速度与激情》系列,甚至是电视剧《我的团长我的团》、《亮剑》……我的类型片观影史,几乎完全充斥着枪声与肌肉啊。
警匪片是香港电影不灭的主题,而《扫毒》的确让我在多年不惊不喜中,猝不及防地,被震到。
是的,剧情里确实有很多bug,包括最后三兄弟怎么挨枪子儿也死不下去的钢铁侠造型确实哭笑不得得紧。但这些其实都没影响到全片里那些精细的表达:“誓要去,入刀山”会绕梁三日吧?三兄弟在建秋家门口一起45度角望天的身影会一直记得吧?“二选一”那不可能的选择会揪心吧?刘青云在病房里的笑着大哭会惹得你也眼红红吧?
一部电影而已,都做到这样了,你还不满意,考虑过陈木胜导演多年瓶颈一朝得破的感受吗?
装基卖腐流行得太久,就连以人鱼线为卖点的《激战》都不能免俗,以至于我们快忘记了真正的“硬汉”该是什么样子。《扫毒》致力于传达给我们的男人形象,让我很满意。
有人说古天乐扮演的苏建秋一角很不讨喜,最后剩他一个活下来,也觉懦弱。说这话的人很明显又没考虑制片方感受嘛。全不死那是智商硬伤,而死光了又会被花痴姑娘们的唾沫吐哭,你是要人家怎样啊。
正义的影评人们口口声声叫嚷着电影要真实,要有人性。刘青云的高大全和张家辉的悲情反转其实都是戏剧化过的极端,全片最人性的角色,恰恰是那个哭着不做卧底,最后却和兄弟们一起“开球”的古天乐好吗?
当然,没秀肌肉也不搞基情的张家辉,帅得人一脸口水,千真万确。
讲个小插曲。开场前我给一起看的朋友大夸耀,说微博上赞张家辉都赞疯了,说他的演技再次神体现。结果到张家辉掉鳄鱼潭里那分钟,她愤怒地转过头来问我:“这就是演技神体现?!请问他有发挥吗?!”早被剧透成透明人的我咬紧牙关,点点头没说话……观影结束,当她知道我是忍住没多嘴的时候,激动得光速发微博给我的观影人品狠狠点赞。
我不知道看了《扫毒》出来,面红耳赤的人群里,有几位会想起《中国合伙人》。反正我是一个人,闷闷地想了好久。
都是三个男人唱主角,都是情和义值千金,都是聚散。
商场和毒场,真的有很大区别吗?
不会流血,不见得就不惨烈。
走得下去的,都是凭那句“有宽恕,有包容,就够了”;走不下去的,都是动不动就跳起八丈高叫嚣“你考虑过我的感受吗”。
张家辉在天台上,递给自家两兄弟枪的时候,说了一句台词,我认为是他角色反转最重要的关键节点:“我想听的话,已经听到了”。
后来在母亲床头,是进一步达成的缺席5年的沟通。
宽恕和原谅,在天台上这句话里,已经发生。
让别人听到他想听的话,而不是一昧表达你自以为的,终于才能“心照一刻,拥抱一下”。
这年终贺岁档,开了个好头。接下来,可以全心期待《私人定制》。
看扫毒,学习如何一点也不娘地求复合。看扫毒,学习如何很酷炫地表达:“我会和你在一起。不过在此之前,我要虐你,虐到你亲口说只要我为止。”
前半小时是梦游时拍的吗,拖沓的对话,糟糕的国配、煽情音乐,音响还没调,真是有种想死的感觉。后面好多了,陈木胜还是武比文强。侠骨柔情,港味寻梦。就段落看不乏亮点,泰国枪战败走、重逢三车“厮磨”、老母临终错认,都眼前一亮。衔接有些问题,无论镜头还是情节,结尾画蛇添足。演员还是好演员。
超级好看。超级精彩。剧情紧张刺激而且相当反转。看三大影帝飙戏真不是盖的。全程无尿点。虽然有些地方逻辑不通。BUG太多。主角简直一路开着外挂。但是不影响我观影的心情啊。我已经彻底成为张家辉的脑残粉。。只是我有个疑问:张家辉是怎么亲得下去POY的。。
相当失望的一部港片,相比早期鼎盛时期,现在的这种谍战片除了场面以外几乎没有什么可称赞的。故事狗屎,剧情雷人,胡编乱造,演员演技很有问题,导演的细节处理很是差劲,节奏把握也很不到位。古天乐的演技一如既往的毫无突破和长进。倒是袁泉给了我很大的惊喜。
陈木胜再次发挥了关键时刻又臭又长的毛病,到底多看不起观众智商才会非要闪回提示再顺延剧情,以及我真接受不了男人之间的感情戏还要句句说出口,隐忍静默的张力全扔了,是给幼儿园孩子找共鸣吗?煽情的水平拙劣的跟海报上的宣传语一样,仨影帝拍档被调度成这样,到底是有多大仇?
老梗大集合,姓马的一落魄就得瘸!有媳妇孩子的就死不了!老实讲,2个多小时老梗真的太长了,完全可以压缩。发型那段是唯一笑点。他们总唱那个主题曲是某部陆小凤的主题曲吧?古龙还是有影响力的。三人探母,每人都替对方讲心事那段是亮点可惜不是拍的那么有彩儿。三人演技还是刘青云张家辉强
琼瑶附体,废话连篇,陈导演似乎永远不知道什么叫叙事节奏,不知道怎么将一个简单的故事复杂化,那就多拼贴几个故事吧。港片诈尸,永远活在港片黄金年代的人该醒醒了。★★☆
都是演技派,看着就是不一样,非常好看,光看他们飙演技都觉得特别刺激!
以前从来不看的类型,竟然意外的好看~场面宏大,节奏把控也很好,看起来超有感觉~还不错的爆米花电影~
张家辉,一级棒!
2013华语最佳!老港片的情怀和气势!独自一人看完字幕才走人
我看到你发型就生气
古天乐和张家辉的脑残粉顶起,最后哭了,中间部分配乐没跟上
没得黑了,今年看到现在为止最好的华语片,三个影帝基情四射。爱情的终极问题由妈妈和老婆同时落水你先救谁,演变为两个基友只能活一个,你选谁!彻底沦为张家辉脑残粉
有些媒体通稿啥的你夸张家辉和刘青云不要太过分,什么事过分就不好了!为什么老子我看完《扫毒》之后,感觉古天乐的演技完爆完胜完压完虐死了中规中矩的张家辉与刘青云呢?或者说如果明年香港金像奖男主角提名出现《扫毒》古天乐而非张家辉刘青云的名字时,那些狗会集体自杀吗?评委TMD不比你懂演技?
杜琪峰是一边拍类型一边想当作者,陈木胜是知道商业片该有啥,但是才华不够拍不出彩。想法不错,估计观众会被感动,但是完成度实在有限。一辈子当老杜的学生吧。文戏比武戏多且重。里面的泰国警长是《唯神能恕》里砍完人就唱K的泰国大叔。
喜欢张家辉的戏,他也就是没长陈冠希的颜,要不真的一点不逊他,这部剧结构情节都蛮不错的
三佬大战爱因斯坦
很复古的热血电影,英雄本色+喋血街头,倒退25年,主演就是周润发、张国荣和张学友了。作为升级版的《男儿本色》,陈木胜的暴烈风格表现很充分,文戏有点拖,应该删掉20分钟。张家辉角色最讨巧,纯男人戏,戏份最多的女角是个人妖!
三位男主互相飙戏的感觉不错,在刘青云和张家辉强大的气场下,古天乐又稍微显得弱点。多年前行动的失败造成的影响,张家辉卷土重来之后,他和刘青云的表演都是气场全开,分寸感十足,颇有看点。